Por qué se critica la nueva serie de televisión sobre Gogol y qué le dirán el vestuario y el maquillaje a la audiencia sobre los personajes

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

La serie de televisión sobre Gogol, estrenada por primera vez en los cines de Rusia, es quizás una de las novedades más subestimadas del cine ruso. Se le ha criticado mucho por sus decisiones visuales. Sobre todo las que se relacionan con los personajes de la serie: sus rostros, peinados y vestimentas. ¿Pero quizás en vano?

Cuando ves por primera vez la serie de televisión "Gogol", por decirlo suavemente, desconcierto. Los trajes folclóricos ucranianos familiares de las antiguas adaptaciones cinematográficas de algunos personajes coexisten con anacronismos en otros. El propio Gogol no ve todo lo que debería tener a esta edad. Y si podemos decir de la trama en sí que, aunque no sigue exactamente la biografía del escritor y sus historias, puede provocar la alegría de reconocer a quienes leen, y a quienes solo leerán ambos, y esto ya no es mal, entonces todavía no está claro por qué los personajes están vestidos, quién usa qué. Y sin embargo, si miras de cerca, puedes ver el sistema en la presentación de los personajes.

Instaluk es igual al mal

Muchos notaron que los rostros de al menos tres personajes en la pantalla se ven demasiado modernos y, por lo tanto, de una manera aterradora se eliminan del "retrato grupal" de todos los participantes en la historia. Sin embargo, si miras qué personajes tienen cejas y labios con formas distintivas en el espíritu de la moda de Instagram, encuentras un patrón.

La sirena Oksana (que se metió en la serie del cuento "May Night, o la mujer ahogada"), la anfitriona de la posada (una bruja de la misma historia) y otra bruja, Ulyana (invitados de Viy y "Nights before Christmas "). Son ellas las que parecen antinaturales en el contexto de las mujeres de la época. Pero es precisamente el hecho de que las tres mujeres pertenezcan a espíritus malignos lo que sugiere que este efecto es intencional: fueron señaladas, designadas como algo ajeno a este lugar y esta vez.

De otra forma, se resalta el rostro del impuro, a quien el padre de Gogol vendió su alma por el nacimiento de un hijo vivo. La palabra "inmundo" se juega aquí en su totalidad: el diablo no tiene nariz, como era el caso de los pacientes con "enfermedad inmunda" con sífilis en las etapas posteriores. Por cierto, jugaron con la conexión con la sífilis en relación con otro personaje: Woland Mikhail Bulgakov. Es cierto, no tan claramente, pero aquellos que conocen los síntomas de la enfermedad ven constantemente sus signos en las escenas con Woland.

La ropa es un símbolo

Los mismos patrones se pueden rastrear en la selección de trajes. Están diseñadas no tanto para corresponder a la época como para transmitir el carácter del personaje (y esto, por cierto, fue expresado por la diseñadora de vestuario Victoria Igumnova). Como, con cierta probabilidad, y peinados.

Comienza con tonos rojos en tu ropa. El famoso pergamino rojo es un símbolo del pecado y la diabólica pura es solo un ejemplo. Si miras de cerca, muy pocos personajes nombrados usan ropa roja de diferentes tonos. Estos son Yakov Guro (abrigo de shyogol), Liza (vestido), hechicero polaco (ropa de abrigo) y Danishevsky, también hechicero (chaleco). Los últimos tres dañan a las personas de una forma u otra, hasta el asesinato. Si comparamos la presentación de estos personajes, entonces el abrigo rojo de Gouraud se convierte inmediatamente de ropa de moda en un signo ominoso. Lo cual, sin embargo, es claramente visible en el cartel de la última de las películas en la versión cinematográfica.

Bingh está vestido con un sombrero de tres cuartos del siglo XIX, es decir, desactualizado por al menos treinta años, y transmite vintage a toda su imagen. No puede ser el atuendo de su juventud: al final de la película, nos enteramos de que solo tiene cuarenta y un años. Esto significa que el sombrero de tres picos tiene un significado diferente. Es posible que nos esté diciendo que Bingh es la "vieja guardia", lo opuesto al producto explícito del nuevo siglo, el dandy empresarial Gouraud. Incluso se contrasta el color de su ropa, cabe señalar. Binh lo tiene verde. Quizás, por cierto, los rizos grises que adornan la cabeza de Binh deberían parecerse a la lana de un carnero. Y el carnero es un animal, en primer lugar, testarudo, en segundo lugar, valiente (que a veces se olvida) … y en tercer lugar, sacrificial, que coincide con los hechos de la tercera película de la versión cinematográfica.

Gogol viste ropa negra, y como se podía decir sobre esto sin revelar la trama de la película, Igumnova explicó de inmediato que fue “oscuridad, luto, tristeza” en lo que se encontraba inmerso. Y sin embargo, quizás, este duelo prematuro nos dice que Gogol perderá demasiados al final de la película. Binha, Oksana, Bruta (que podría convertirse en su camarada leal), la amistad - con Guro, el amor - como un sentimiento brillante por Lisa. Beaumgart luce igual con tristeza, y tiene a alguien por quien lucir su luto.

Tesak, la asistente de Binh, lleva un sombrero largo, que siempre "sobresale" en el marco, sin importar con quién camine o esté parado Tesak. Al mismo Tesak también le gusta "sobresalir", sin ninguna razón metiéndose en la conversación de las autoridades con revelaciones e historias. Además, ese sombrero se llamaba hombre griego (aunque por lo general eran más pequeños). El hombre griego fue hecho de pie sobre una olla, y una cabeza vacía a menudo se compara con una olla. El hacha es ingenuo, no sabe cómo pensar en el futuro: una cabeza verdaderamente vacía.

El herrero Vakula se viste inesperadamente con un suéter grueso y suave. Por un lado, esto habla de él como una persona que está cercada del mundo por algún tipo de protección; por el otro, como una persona suave y cálida, que vemos cuando se comunica con su hija. Lisa usa un anillo con una piedra roja, popular en el siglo XVII, y esto también nos revela su biografía de antemano. Su discrepancia con la época en la que vive solo se ve acentuada por su cabello, solo ahora del futuro, no del pasado, y la misma silueta de los disfraces. Está claro que sería estilísticamente injustificado crear disfraces históricamente verificados para extras y personajes secundarios cerca de los personajes principales, y el resto de los disfraces, al parecer, son condicionales.

Quizás esta película se convierta en algo tan culto como la adaptación históricamente precisa de Gogol con Leonid Kuravlev. Cómo se creó la historia mística "Viy": qué golpeó la censura y qué desacuerdos surgieron durante la adaptación cinematográfica en la URSS.