Cómo el cuadro robado de Klimt, que había sido buscado durante más de 20 años, regresó al museo

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

El famoso cuadro "Retrato de mujer" de Gustav Klimt se exhibe nuevamente en las salas de la galería Ricci Oddi. La pintura regresó aquí después de una larga ausencia, luego de su secuestro en 1997. Y debo decir que la devolución del cuadro no fue fácil, estuvieron buscando el lienzo durante más de 20 años, y no lo encontraron en absoluto porque la suerte sonrió a la policía o a los entusiastas. La historia del regreso es como una fascinante historia de detectives con un final inesperado.

La famosa pintura de Klimt regresó a casa

En 2020, casi en vísperas de la Navidad católica, ocurrió un verdadero milagro navideño en la ciudad italiana de Piacenza: se encontró una pintura que fue robada de la galería de arte contemporáneo Ricci Oddi hace 23 años. Este lienzo pertenece al pincel del famoso Gustav Klimt, y el costo de la obra maestra es de más de $ 60 millones.

Se encontró una pintura en la pared de la galería, de la que fue robada. Un jardinero local decidió limpiar las paredes de hiedra y accidentalmente vio un escondite en la pared, cubierto con un panel de metal. En el escondite, encontró una bolsa de plástico negra en la que descansaba un valioso hallazgo: el cuadro "Retrato de una mujer".

Los sellos de cera hablaron sobre la autenticidad de la obra maestra, pero, por supuesto, se llevó a cabo un examen del lienzo. Los expertos han confirmado la autenticidad de la pintura encontrada.

Los secuestradores, conocidos en los círculos criminales, que ahora cumplen condena por otro atraco, se atribuyeron la responsabilidad del robo. Ellos mismos acudieron a un periodista y le contaron su historia. Los ladrones informaron que no pudieron darse cuenta de la imagen y, luego de vencido el plazo de prescripción del delito, decidieron donarla a la ciudad, arrojándola al alijo de la galería. Teniendo en cuenta la naturaleza de los italianos a los que les gusta presumir, se debe tener mucho cuidado en aceptar su reconocimiento como verdadero.

La historia del robo de la obra maestra y la versión policial

En 1997, se suponía que la galería Ricci Oddi estaría cerrada por renovaciones importantes, y se planeó exhibir el "Retrato de una mujer" en el Ayuntamiento. Al notar la pérdida del lienzo, el guardia pensó que el cuadro ya había sido retirado para prepararlo para su transporte. Se dio la alarma cuando se encontró un marco de imagen debajo del techo (cerca del tragaluz). En el marco, la policía encontró una huella dactilar manchada con rastros de ADN que no pertenecía al personal de la galería.

Hubo muchas versiones del secuestro. Se asumió que la pintura fue encargada para una colección privada. También se desarrolló una versión de que la pintura fue robada por representantes de una secta satánica. La policía también elaboró la versión de que el ex primer ministro de Italia Bettino Craxi, quien fue condenado por corrupción y huyó a Túnez, ordenó el lienzo para su colección.

Sin embargo, tras la muerte de Stefano Fugazza, quien se desempeñaba como director de la galería Ricci Oddi, se encontraron sus diarios, en los que planeaba arreglar el robo del "Retrato de una mujer", y luego devolverlo unos años más tarde. para atraer la atención de los espectadores a la galería. La policía tiene una nueva versión: un secuestro simulado. Quizás la pintura fue robada con fines publicitarios y nunca salió de la galería.

El misterio del "retrato de una mujer"

La obra del artista modernista "Retrato de mujer" se exhibe en la galería desde 1925. Y la pintura fue escrita en 1916-1917 (se desconoce la fecha exacta). Esta es una de las obras más recientes de Gustav Klimt, escrita por él poco antes de su muerte en 1918 de un derrame cerebral.

Los fanáticos de la pintura conocen bien esta imagen. Pocas personas saben que además del misterioso robo, se asocia otro secreto a este lienzo.

Se desconoce quién está representado en la imagen. Es una mujer joven, bonita y llamativa, de cabello oscuro y brillante. La mujer está representada sobre un fondo verde que enfatiza su belleza, la blancura de porcelana de su piel. Tiene ojos azules, ligeramente cansados, que miran directamente al alma del espectador.

El artista hace un acento brillante en el rubor de las mejillas y los labios jugosos, pintados con lápiz labial brillante. Es imposible no notar un lunar negro ubicado cerca del ojo izquierdo de la mujer.

Todos los colores se combinan asombrosamente entre sí, creando un lienzo increíblemente atractivo y armonioso.

En 1997, una joven estudiante de historia del arte, Claudia Maga, notó la sorprendente similitud de esta imagen con otra, que representa a la amada de Gustav Klimt, quien abandonó este mundo muy temprano. La apariencia de las mujeres, sus posturas, los contornos de la figura e incluso un lunar en los pómulos de las niñas son extremadamente similares. Este es el único trabajo doble del maestro conocido por los especialistas. Quizás, al final de su vida, el artista recordó a su antiguo amor y decidió representar cómo sería su amada unos años después, si ella no hubiera fallecido.

Los principales temas del trabajo de Klimt

Gustav Klimt tiene un feliz destino creativo. A pesar de que los críticos criticaron muy a menudo su trabajo, el público siempre los aceptó con entusiasmo. Nunca vivió en la pobreza en la edad adulta, por lo que pudo permitirse escribir lo que le gustaba, para expresar su visión de la vida a través de la creatividad. Aunque al comienzo de su carrera, cuando el modernismo, en el que Klimt pintaba sus cuadros, apenas empezaba a abrirse camino en el corazón y la mente del público, al artista incluso se le ofreció ser expulsado de Austria o enviado a prisión.

Poco a poco, el modernismo ganó popularidad en el mundo de la pintura, y Klimt se convirtió en un maestro reconocido y pudo crear y vivir para su propio placer.

Los géneros favoritos de la artista austriaca fueron los retratos y paisajes femeninos. Cabe decir que Klimt era un ferviente admirador y amante de las mujeres. Eran su pasión. Se rumoreaba que es padre de 40 hijos de diferentes mujeres. El artista nunca se ha casado, pero ha estado apasionadamente enamorado varias veces.

Sus tipos favoritos de mujeres se pueden rastrear en las pinturas: morenas con figuras juveniles y ninfas pelirrojas con lujosas formas femeninas. El artista pintó damas famosas de la alta sociedad y representantes de la profesión más antigua.

Las pinturas de Klimt que representan mujeres (con o sin ropa) son increíblemente sensuales y, al mismo tiempo, castas. Leyeron claramente que para el artista las mujeres eran seres de una organización superior, que las idolatraba y las adoraba.

En muchas de sus obras, el maestro utilizó pan de oro, que de manera especial resaltaba los retratos que pintaba. Las obras más famosas del artista: "El beso", "Tres edades de una mujer", "Judith y Holofernes I", "Retrato de Sonya Knips", "Retrato de Emilia Flege".

Mujeres favoritas de Gustav Klimt

Entre las muchas mujeres con las que el artista estaba fascinado, se pueden destacar dos a las que literalmente idolatró a lo largo de su vida. La primera es la madre del artista, Anna Klimt. Ella lo cuidó por el resto de su vida. La segunda mujer a la que idolatraba era la hermana de la esposa del hermano del artista, Emilia Flege. Esta mujer independiente ha estado con Klimt durante 27 años.

Algunos biógrafos afirman que ella fue su amante, mientras que otros que tuvieron una relación platónica. Emilia era una talentosa diseñadora de moda, copropietaria de una casa de moda. Pero esta orgullosa mujer estaba dispuesta a dedicar toda su vida a un excéntrico artista. Los últimos pensamientos y palabras del moribundo Klimt fueron sobre ella, pero nunca se casaron y no tuvieron hijos en común.

Durante muchas décadas, las personas creativas se han inspirado en las obras de Gustav Klimt. Especialmente inspira a diseñadores y diseñadores de moda.