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Video: Cómo un escultor italiano del siglo XVII convirtió el mármol en encaje: Giuliano Finelli
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Retratos de mármol Escultor italiano Giuliano Finelli más de un siglo admiro a quienes vieron este milagro. El maestro logró darle a un bloque de mármol duro la ternura de las telas de satén y la belleza refinada del encaje calado y la suavidad de la piel de marta, que, al parecer, puede moverse con el más mínimo soplo de brisa. Es simplemente incomprensible. Por lo tanto, sigue siendo un gran misterio: cómo fue posible en el siglo XVII crear obras de mármol con tales joyas, cuando las principales herramientas de los escultores eran solo un martillo y un cincel.
Desafortunadamente, no se sabe mucho sobre el talentoso maestro italiano. Giuliano Finelli (1601-1653) fue un escultor barroco que abarcó 1600-1700. Nació en la familia de un albañil en la ciudad de Carrara, famosa por la extracción de mármol blanco. Sin embargo, hasta el día de hoy, la ciudad y toda la provincia de Massa Carrara se llama la perla de mármol, donde se extrae mármol blanco caro desde tiempos inmemoriales.
Desde muy joven, Finelli adquirió los conceptos básicos del tallado en mármol en el taller de Michelangelo Nakierino, uno de los escultores napolitanos más destacados. Se convirtió en alumno del maestro cuando tenía 10 años en 1611, cuando acompañó a su tío a Nápoles.
En 1622, Giuliano dejó a su maestro y se mudó a Roma, donde comenzó a trabajar como aprendiz en el gran taller del famoso Lorenzo Bernini. Con el tiempo, Lorenzo, al ver en su alumno un talento increíble para el trabajo delicado, comenzó a permitir que Finelli hiciera muchas de sus esculturas. En ese momento, el escultor novato mostró el más alto nivel de su habilidad en la famosa composición de Bernini "Apolo y Dafne" (1622-1625). Eche un vistazo más de cerca a las ramas y raíces delicadamente talladas que "crecen" de los brazos y piernas de Daphne: esta es la obra del joven Giuliano Finelli.
Con el paso del tiempo, los estudiantes más ágiles de Bernini expulsaron a Finelli del taller del maestro. Durante algún tiempo tuvo encargos ocasionales, que recibió por mediación del artista romano Pietro da Cortona. Sin embargo, a pesar de que la técnica de realización de esculturas de Finelli era bastante alta, no pudo competir con la bravura y el dinamismo, así como la velocidad de producción con las obras de Bernini, que realizó con la ayuda de otros maestros.
En 1629, Giuliano dejó Roma y se trasladó nuevamente a Nápoles, donde tuvo su propio taller y fue alumno de Domenico Guidi, su sobrino, quien más tarde se convirtió en un famoso escultor. Sin embargo, en esta ciudad, el maestro encontró un competidor: el escultor local Cosimo Fanzago (1591-1678).
En Nápoles, Finelli también tuvo un mecenas, el cardenal Scipione Borghese, cuyas esculturas de mármol adornan muchas catedrales en Italia, incluido un busto de Giuliano Finelli. En Nápoles, Giuliano Finelli realizó retratos de mármol y esculturas religiosas a medida para la Catedral de San Januarius del siglo XIII.
Finelli fue increíblemente meticuloso al recortar pequeños detalles. Y lo agotó emocional y físicamente. Los cuellos de encaje, los volantes y las pieles de sus bustos están tallados de forma tan elaborada que ni siquiera uno puede pensar en ellos como mármol. Hasta el final de sus días, Giuliano Finelli siguió creando. En los últimos meses de su vida estuvo en Roma. Murió a los 52 años por una razón desconocida y está enterrado en la Iglesia Romana de San Lucas y Marta.
La asombrosa historia de un retrato escultórico
Cualquiera que haya estado en París y haya visitado el museo de arte más grande del mundo, el Louvre, debe haber tenido la buena suerte en uno de sus amplios salones de ver la extraordinaria belleza y delicada obra de un retrato escultórico de la hermosa niña italiana Maria Duglioli Barberini., con fecha de 1621. El autor de esta obra maestra, como ya entendiste, es el escultor barroco italiano Giuliano Finelli.
Esta increíble creación se convirtió en el pináculo de la obra del escultor napolitano, que todavía, cuatro siglos después, hace que el público contemple con gran expectación los detalles más pequeños del retrato, el cuello de encaje y los volantes. Mire y admire … Y aunque ahora entendemos que los escultores modernos pueden crear fácilmente algo similar con la ayuda de herramientas eléctricas especiales, cortadores y taladros. Pero la cabeza no encaja en absoluto con cómo pudo haber sido creada a mano hace 400 años.
También surge otra pregunta: ¿quién es esta bella italiana Maria Duglioli Barberini? Y, por supuesto, la historia tiene una respuesta a eso. María es la sobrina nativa del 235 ° Papa Urbano VIII, vivió en el siglo XVII y murió a la edad de 21 años. Fue su retrato escultórico en mármol el que el escultor increíblemente talentoso de la época barroca inmortalizó para la posteridad.
¿Podrían haberse conocido Giuliano y Maria? Definitivamente, ¡podrían! Los historiadores sugieren que el joven Giuliano visitó la casa de Barberini, junto con su maestro, mientras vivía en Roma. En ese momento trabajó en la creación de obras maestras de mármol junto a Lorenzo Bernini, para quien las puertas de la casa de la familia Barberini estaban siempre abiertas …
Ambos en 1621 tenían poco más de 20 … Y unos meses después, la joven belleza de una familia rica, noble e influyente se había ido, una muerte prematura truncó su vida. Ahora nunca lo sabremos con certeza: si los sentimientos han estallado o apenas han comenzado a emerger en el corazón de una joven escultora para una niña; ya sea por orden de los afligidos parientes de María, o por la llamada de su corazón anhelante, un talentoso escultor, cinco años después, revelará al mundo una verdadera obra maestra de la época barroca en la persona de la joven María.
Y un hecho más interesante de la historia. En el cofre del retrato escultórico de Maria Duglioli Barberini, si miras de cerca, puedes ver un pequeño broche en forma de abeja. Era la abeja que era el símbolo de toda la familia Barberini. Hay una antigua leyenda según la cual:
Una hermosa historia, ¿no es así?
Barroco napolitano Giuliano Finelli
Al regresar de Roma a Nápoles, el escultor creó muchos retratos escultóricos más sofisticados, inmortalizando a famosos italianos de su época, así como a figuras religiosas en mármol.
Echa un vistazo más de cerca al busto del poeta Bracciolini Qué increíblemente realista se ve la capa de piel, provocando un deseo increíble de tocarla para sentir el calor y la suavidad de la piel de marta. O el cuello de la gorguera del príncipe Michele Damaskeni-Peretti, la llamada "piedra de molino". Este trabajo increíblemente delicado desafía la comprensión.
Y para concluir, me gustaría señalar que somos increíblemente afortunados de que estas obras de arte hayan llegado a nuestro tiempo y hayan sobrevivido en su forma original. Y hoy estas creaciones de manos humanas asombran y deleitan a los conocedores de la belleza con su asombrosa belleza y habilidad de ejecución, tal como lo hicieron hace 400 años.
Continuando con el tema de los escultores italianos increíblemente talentosos de épocas pasadas, lea nuestra publicación: Cómo los maestros italianos lograron crear los mejores velos de mármol.
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