Cómo las pinturas realistas del impresionista moderno Alexei Zaitsev cautivan a los espectadores

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

En los últimos años, según muchos expertos, Rusia se está convirtiendo cada vez más en el arca de salvación para la verdadera civilización cristiana europea y el verdadero arte. En contraste con la cosmovisión occidental, el realismo en todas sus manifestaciones sigue siendo muy valorado en Rusia. Hoy en nuestra publicación hay una increíble galería de obras de uno de los pocos contemporáneos que trabajan en el estilo del impresionismo y el realismo, un artista de Moscú: Alexey Zaitsev.

Un poco sobre el artista

Alexey Zaitsev (nacido en 1959) es de Ryazan. Incluso en la primera infancia, Alexey, gracias a su propia tía, Artista de Honor de la URSS, se unió a las bellas artes. Le encantaba sentarse en su estudio y ver cómo nacían las pinturas debajo de su pincel. Y luego, inspirado, el niño tomó pinceles y lápices en sus manos con gran interés, tratando de imitar al talentoso artista. Por supuesto, el grano, sembrado en tierra fértil, dio sus brotes. Alexey dibujó con entusiasmo todo lo que cautivó y emocionó su alma joven, y su tía, a su vez, con gran entusiasmo introdujo a su sobrino en el mundo de la creatividad artística, inculcando el amor por el medio natural y todos los seres vivos. Posteriormente, es esta impresión infantil y las primeras lecciones las que se convertirán en la base de las búsquedas creativas del joven pintor.

A la edad de 12 años, Alexey se mudó de Ryazan a Moscú. Y cuando finalmente se recibió el certificado, el joven no se enfrentó a la pregunta: dónde ir a estudiar. Ingresó en la Universidad de Moscú, donde estudió en el departamento de arte con una licenciatura en gráficos de libros. Sin embargo, después de graduarse de la universidad, Alexei Zaitsev nunca se convirtió en un profesional en la ilustración de libros. Pero el conocimiento, la experiencia y las habilidades adquiridas en la facultad de gráficos de libros le permitieron al artista desarrollar plenamente su extraordinario don artístico en el campo del impresionismo.

En busca del estilo del autor

Durante sus estudios y después, Alexei viajó mucho con un caballete por la capital y sus alrededores. El joven pintor se sintió especialmente atraído por los pueblos remotos y las ciudades de provincia, con sus habitantes. También se inspiró en paisajes naturales asombrosos, fenómenos atmosféricos cambiantes y creó muchos bocetos y bocetos al aire libre. Y luego, literalmente saturado del espíritu milagroso de la tierra rusa, regresó a casa, lleno de nuevas impresiones, y recreó lo que vio nuevamente, solo en grandes lienzos. El trabajo en dos etapas hizo posible que el joven maestro pensara hasta el más mínimo detalle tanto en la combinación de tonalidades como en la proporción de colores. Fue en este enfoque creativo que se formó el estilo corporativo del artista.

Fama mundial del artista

A mediados de los 80, muchos pintores tuvieron la oportunidad de exhibir sus obras no solo en Rusia, sino también en el extranjero. Y la actividad de exhibición del maestro de Moscú Alexei Zaitsev, por supuesto, dio sus resultados: muchos países de Europa occidental y América aprendieron sobre las deliciosas obras del principiante impresionista ruso. Y ya hoy, los lienzos del pintor son un adorno de muchas embajadas rusas en diferentes países del mundo, así como colecciones privadas de casi todos los estados europeos y algunos asiáticos. Desde 2005, el artista ha estado colaborando con éxito con una galería privada en Florida.

Sobre el estilo

Mirando la pintura de Alexei Mikhailovich, llena hasta el borde con su alma brillante y viva, admiramos la habilidad y la generosidad, que hace posible que los amantes del impresionismo sientan un mundo especial hecho de puré de colores. Quizás este sea el principal secreto del encanto de sus creaciones, elaboradas en las mejores tradiciones de este estilo. En ellos se observa tanto la precisión de la aplicación de los trazos como las condiciones de ejecución (es decir, el plein air). Pero el dibujo detallado de los centros de composición y los personajes principales ya son los hallazgos del autor de Zaitsev.

Sobre la técnica

Habiendo mirado cuidadosamente los lienzos del pintor, a simple vista se puede ver que el artista usa una espátula en su trabajo, y de manera muy magistral. Superpone trazos de cuerpo ancho uno tras otro con colores locales, que crean no solo un fondo que recuerda a un mosaico iridiscente, sino también un resplandor ligero atmosférico y aireado. Pero Zaitsev dibuja detalles con pinceles finos, como resultado de lo cual sus obras adquieren una cierta sofisticación y claridad del dibujo, una saturación especial de la gama de colores.

Por cierto, pintar con espátula es una técnica asombrosa que le permite crear creaciones pictóricas verdaderamente únicas que difieren en textura, volumen y extraordinaria pureza de colores. Y en manos hábiles, este instrumento hace maravillas.

Tema de creatividad

Y, como muchos ya han notado, Alexey Mikhailovich es un artista versátil. Parece que no hay ningún género en la pintura que no utilice en su trabajo. Es igualmente magnífico en paisajes urbanos y rurales, escenas de género con imágenes de personas y animales, así como naturalezas muertas. Los motivos florales del maestro son especialmente impresionantes. Con todo esto, todas las obras del impresionista son inusualmente frescas y saturadas de luz. Él tamiza cada una de sus parcelas a través de un tamiz solar y obtiene un nuevo sonido armonioso.

De acuerdo, todo lo que sale de debajo del pincel del artista da vida. Por tanto, no es de extrañar que el impresionismo de este maestro sea muy valorado no solo en el mercado del arte nacional, sino también en países europeos y de ultramar.

PD

Y para concluir, me gustaría señalar que muchos expertos, analizando la técnica y el uso hábil de la paleta de colores, comparan la pintura de Alexei Zaitsev con las obras del famoso artista ruso Konstantin Korovin, quien una vez fue llamado el primer impresionista ruso.

Ahora es difícil creer que hace un siglo y medio, el nuevo movimiento llamado impresionismo, que surgió en el mundo de la pintura, conmocionó no solo a la crítica y al público … La nueva técnica de una pincelada amplia y descuidada horrorizó a muchos académicos. Maestros. Y con todo esto, los conocedores de la pintura se burlaron abiertamente de la pintura de los jóvenes artistas revolucionarios y no les compraron nada. Sin embargo, obligados a vivir al día, los innovadores-impresionistas no cambiaron sus creencias, y hoy sus pinturas se encuentran entre las más caras en la subasta mundial.

Y, continuando con el tema del impresionismo ruso, me gustaría llamar su atención sobre un artículo informativo: Hermanos-artistas Korovin: Dos visiones del mundo diferentes, dos opuestos, dos destinos diferentes. Pero seguramente, muchos no saben que el famoso impresionista tuvo un hermano mayor Sergei, también artista que siguió los pasos de los Itinerantes.