Expresivos motivos orientales en pinturas con espátula dibujadas con dedos y un rodillo

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

- una vez anotado artista Valery Blokhin, viajando mucho por los países de Asia, África, Medio Oriente, estudiando la vida y la cultura de los pueblos que allí viven. Y luego arrojó sus impresiones de lo que vio en los lienzos con una extravagancia de colores brillantes y conquistó el mundo entero. Nuestra publicación contiene una historia sobre un increíble pintor de Krasnodar y una galería de sus increíbles obras, unidas en el ciclo de la "Ruta de la Seda".

Valery Blokhin es un colorista conocido, cuyo nombre es ampliamente conocido no solo en Rusia y el Territorio de Krasnodar, sino también en el extranjero. Las exposiciones personales de Valery Blokhin se han celebrado más de una vez con gran éxito en Rusia, en muchos países europeos, así como en América del Norte y América Latina, el Lejano Oriente, Sudáfrica y los países del Magreb.

Es el dueño de la medalla de oro de la Academia de Artes de la República Checa. Masaryk, de la que ha sido miembro honorario durante muchos años, y la medalla de plata de la Academia de las Artes de Rusia, donde también es miembro correspondiente. Sus pinturas son impresiones traídas de numerosos viajes por el mundo. Cada una de sus obras, claramente estructuradas compositivamente, transmite las características color-tonales de diferentes partes de la tierra con la mayor precisión posible, lo cual es una gran rareza en el mundo artístico. Es este extraordinario enfoque creativo de la pintura lo que se ha convertido en el sello distintivo del artista. Y aunque es muy difícil para los especialistas determinar la dirección de la obra de Valery Blokhin, el propio autor la remite al realismo subjetivo.

Oriente es un asunto delicado

Los motivos orientales en los lienzos de Valery Blokhin aparecieron en relación con exposiciones en el extranjero. Todo comenzó en 1990 en Alemania, y luego estaba India, Vietnam, Sri Lanka. Fue Oriente quien introdujo en su obra la expresión del color característico de estas regiones. Cada viaje subsiguiente trajo muchas nuevas impresiones y conmociones. Las nuevas emociones fueron tan fuertes que se convirtieron en el tema principal de la obra del maestro. Todas las impresiones que recibió de sus viajes a los países de Oriente, las plasmó en lienzos: así apareció la serie tibetana, árabe, vietnamita, egipcia, japonesa, que combinó en un solo ciclo "Ruta de la Seda".

Una forma creativa que hechiza incluso al espectador que está lejos del arte de pintar

Como admite el propio pintor, nunca piensa de antemano en las tramas de sus pinturas: nacieron, como dicen, sobre la marcha. El autor comienza cada una de sus obras con manchas abstractas de color, y solo entonces busca en ellas la realidad, una especie de insinuación de un dibujo. Curiosamente, la música es una parte integral del proceso creativo de un artista. Solo al sonido de sus melodías favoritas se rinde completamente al estado de ánimo y comienza a crear. Toda persona creativa lo sabe: si acepta el trabajo sin ánimo, no obtendrá nada bueno.

El pintor juega generosamente con tramas sencillas en sus pinturas con una combinación de colores desenfrenada. Es sorprendente cómo, a través de siluetas y colores brillantes, logra transmitir con mucha precisión el estado de ánimo y la esencia de lo representado. El mismo Valery Blokhin, respondiendo a las preguntas de los curiosos contempladores, dice que no tiene secretos especiales, pero ver su improvisación es increíblemente interesante incluso para personas alejadas del arte. Cada una de sus obras es una especie de mundo autosuficiente y autónomo, donde lleva magistralmente al espectador por el camino de la percepción visual.

Técnica y herramientas

Muchos probablemente ya hayan notado el estilo de pintura inusual del artista, que recuerda ligeramente a la acuarela. Sin embargo, Blokhin pinta al aceite y de una manera muy atípica. Rara vez utiliza pinceles en su trabajo, mayoritariamente se utilizan dedos (según el artista, así se siente mejor la textura del material, el grosor de la capa de pintura). Pero en general maneja sus lienzos con una espátula y un rodillo, aplicando trazos uno tras otro, diferentes en tonalidad, saturación y densidad.

Manejando hábilmente estas herramientas, el artista, como un mago, dibuja gradualmente imágenes reconocibles en el lienzo, por ejemplo, beduinos con camellos o un guerrero-jinete corriendo en algún lugar en la distancia, nómadas o misteriosas mujeres orientales.

Mancha de color: como atributo principal de la trama

Todo el secreto está en el enfoque técnico, al que el artista no llegó de inmediato. Solo por ensayo y error, y también gracias a su perseverancia y arduo trabajo, encontró su estilo característico único y ganó fama mundial. Su conocimiento del artista Alexei Parshkov jugó un papel clave en la formación del maestro, quien recomendó no escatimar en pintura y experimentar más con el color.

Pintura brillante al borde de la abstracción

Siendo un excelente maestro del dibujo, cuyos matices dominó cuando aún estaba en la escuela de arte, Valery comenzó a verter literalmente la pintura diluida en un lienzo que yacía sobre una superficie horizontal, y cuando se extendía en diferentes direcciones, mezclándose, creando manchas pretenciosas y combinaciones inusuales, comenzó a pensar de manera abstracta y literal usando el poder de su imaginación para "sacar" una trama de estos puntos.

Y como el trabajo no provenía de la forma, sino de la mancha de color, pronto llegó un sentido profesional del color. De esta manera se formó su técnica especial: primero, manchas abstractas, y solo luego se agrega la realidad.

Y si antes en su trabajo se basó en un boceto preliminar a lápiz, ahora, primero en las emociones, y solo luego en los detalles … Mire de cerca, la expresividad en sus obras está simplemente fuera de escala. Pero aún más sorprendente es la capacidad del maestro para detenerse a tiempo para no hacer el trabajo demasiado completo. Pero a veces es tan difícil captar esta línea, después de lo cual cualquier interferencia en la imagen solo la dañará …

Algunas palabras de la biografía del maestro colorista

El artista Valery Maratovich Blokhin nació en 1964 en Novorossiysk. De niño le gustaba el judo y el arte. Y cuando llegó el momento de elegir, elegí lo último. Porque no hubo tiempo suficiente para ambas aficiones. Habiendo abandonado el judo, se graduó de la escuela de arte local y fue a ingresar a la Escuela de Arte de Krasnodar. En 1984 Blokhin ya era un especialista certificado. En menos de tres años, Valery se convertirá gradualmente en un participante en exposiciones urbanas, regionales, republicanas, de toda la Unión e internacionales. En 1990 se convirtió en miembro de la Unión de Artistas de Rusia y, desde 2007, en miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia.

Cabe señalar que la familia de Valery Maratovich también es creativa: dice el colorista.

Cada pintor tiene su propia visión del mundo y su percepción. Y a veces no nos damos cuenta de que estamos mirando la realidad circundante a través de los ojos de tal o cual maestro, ya que ese es su propósito. Hoy nos proponemos mirar el mundo que nos rodea a través de los ojos de Valentin Rekunenko mirando la galería de sus obras en nuestra publicación: Un artista-narrador de Ucrania escribe fantasmagorías para niños y adultos, que se trasladan a otros mundos.