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Video: Paisajes rurales de uno de los mejores y más ricos artistas del Siglo de Oro danés: Peder Mörk Mönsted
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
La "Edad de Oro" de Dinamarca dio al mundo muchos pintores talentosos que revolucionaron el arte europeo. El artista danés Peder Mörk Mönsted, clasificado entre su pléyade, es reconocido como uno de los mejores realistas del paisaje que trabajó en el cambio de las dos últimas épocas, así como uno de los maestros de pintura más ricos de Europa.
En general, la primera mitad del siglo XIX se considera la "Edad de Oro" en la cultura europea, incluida la pintura. Fue el momento en que, tras absorber y repensar creativamente las tendencias mundiales del arte, los artistas de los países europeos se convirtieron en los autores de las mayores obras de arte. Sin embargo, a pesar del hecho de que el danés Peder Mønsted nació al final de este período asombroso (y comenzó a crear incluso más tarde), fue considerado un vívido representante y sucesor de las ideas de maestros brillantes que cambiaron la idea de arte fino.
El pintor se dio a conocer en el mundo por su paisaje detallado y los paisajes de las aldeas, que impresionan al espectador con la grandeza de los bosques densos y los campos interminables, y las escenas de la vida rural de los daneses, transmitidas con una precisión y naturalismo increíblemente altos.
Sin embargo, a principios de siglo, Mønsted fue fuertemente influenciado por el impresionismo francés y su estilo experimentó un cambio. Los cuadros del maestro adquirieron un cierto aire romántico y poético, llenos de aire y frescura, pero al mismo tiempo no perdieron su antiguo refinamiento y realismo.
El artista, como antes, prestó especial atención a los detalles precisos y al color, pero ya se había alejado del academicismo clásico, sus pinturas empezaron a jugar con cierta novedad y se inspiraron literalmente en el pincel del maestro.
Sobre el artista
El famoso pintor realista danés, reconocido maestro del paisaje, representante de la "edad de oro" de la pintura danesa - Peder Mørk Mønsted nació en 1859 en la parte oriental de Dinamarca en el pueblo de Balle Möllen en la península de Jutlandia, en la familia de un constructor naval exitoso. Desde la infancia, los padres notaron el don de su hijo para el dibujo y de todas las formas posibles lo atrajeron a la creatividad. Cuando era adolescente, el niño asistió a lecciones de dibujo en la Escuela de Arte de Aarhus y desarrolló con mucho éxito sus inclinaciones.
Cuando tenía 16 años, Peder ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de Copenhague, donde estudió pintura académica durante tres años bajo la dirección de los famosos maestros de la pintura de género danesa: Andries Fritz y Julius Exner. Luego, el talentoso joven tomó un curso en la escuela privada de Peder Severin Kruyer, quien era uno de los artistas más famosos y destacados de la comunidad de artistas daneses y nórdicos que trabajaba en Skagen.
Después de graduarse en 1882, el joven de 20 años fue a la soleada Italia en busca de impresiones, donde el alma del danés fue conquistada por la belleza y el brillo de los colores de los paisajes del sur. Por cierto, Peder Mønsted viajó mucho durante su carrera creativa, a menudo visitó Suiza, Italia, África del Norte. Durante estos viajes, el artista realizó constantemente bocetos de paisajes y residentes locales. Y en Grecia, donde permaneció en la corte real durante un año, Peder pintó retratos de miembros de la familia real y personas cercanas a él.
En 1884, antes de regresar de sus andanzas a su casa en Dinamarca, visitó París y permaneció allí durante cuatro meses, durante los cuales estudió en el estudio de William-Adolphe Bouguereau, un artista francés y un destacado representante del academismo de salón del siglo XIX.. En esos años, ninguna exposición del Salón podía prescindir de sus obras. Por cierto, el nombre Bouguereau estuvo a la cabeza de la pintura francesa casi hasta principios del siglo XX.
Puede encontrar una breve biografía y un trabajo asombroso de este talentoso maestro en nuestra publicación: William Bouguereau es un artista brillante que pintó 800 cuadros y fue olvidado durante un siglo.
Después de haber adoptado algunos secretos de la profesión y la habilidad del venerable pintor francés, Peder Mörk Mönsted regresó a casa y se sumergió en la creatividad. Y al cabo de un tiempo volvió a salir de su taller, emprendiendo otro viaje para saturarse de inspiración.
El estallido de la Primera Guerra Mundial obligó a Mønsted a reducir sus viajes por Europa, pero en las décadas de 1920 y 1930 volvió a viajar a los países mediterráneos. Durante estos viajes, se crearon muchos bocetos, que luego se convirtieron en pinturas presentadas en varias exposiciones internacionales en los salones de París y Munich.
Las pinturas increíblemente realistas del danés, que respiran vida y pintura, fueron muy apreciadas por sus contemporáneos. Fue especialmente popular en Alemania, donde realizó varias exposiciones individuales en el Glaspalast de Múnich.
Ahora los lienzos de Peder Mörk Mönsted se conservan en muchos museos de Europa, en particular, sus obras adornan las colecciones de los museos de Aalborg, Bautsen, Randers, sus obras también se pueden encontrar en el Museo Chi-Mei en Taiwán y el Dahesh Museo de Nueva York. Se vendió una gran cantidad de pinturas a numerosas colecciones privadas. En memoria del genio maestro del paisaje, en 1995 se celebró en Fráncfort del Meno una gran retrospectiva de obras titulada "La luz del norte".
Algunas palabras sobre la obra del artista
Vale la pena señalar que a pesar de los numerosos viajes de la artista por Europa y África, la mayoría de los lienzos fueron escritos por Peder Mønsted en Dinamarca y están dedicados a ella. Sin embargo, el autor dedicó muchas obras a los prístinos paisajes del norte de Escandinavia.
Imbuidos de atmósfera e inspiración, los paisajes del artista danés son increíblemente detallados, pero al mismo tiempo no parecen sobrecargados. Y esto no fue fácil de lograr. También es increíblemente impresionante el uso de una paleta de colores, donde los colores, independientemente de su apatía, parecen ricos y unidos por la luz.
Observe cómo Mønsted solía usar el negro para sus sombras, en lugar del azul marino, el verde y el magenta que solían usar los impresionistas. El negro suele ser evitado por muchos pintores de paisajes, pero cuando se usa correctamente, puede ser extremadamente efectivo.
Al mirar las pinturas del artista, el espectador se sumerge literalmente en una sensación de serenidad y paz. Esto se siente especialmente en pinturas donde el motivo principal es el agua. Es este elemento natural el que despierta la mayor admiración en las obras del autor. La serena belleza de los ríos, lagos y arroyos es realmente fascinante: en ellos están representados de manera tan realista los reflejos en la superficie, las ráfagas y la emoción de la luz.
Se sabe que muchos, incluso famosos impresionistas, tenían verdaderos problemas a la hora de representar el agua en sus composiciones. Y terminaron sus imágenes enfocándose más en los efectos de la luz que en la imagen realista.
Los paisajes rústicos del maestro danés con sus habitantes y pequeñas casas ahogadas en flores son increíblemente cálidos y conmovedores. Realmente impresionante.
Peder Mörk Mönsted murió en 1941. Hasta su muerte, fue uno de los pintores europeos más populares y ricos. Su talento le trajo gran reconocimiento y riqueza. Sin embargo, merecidamente.
La Edad de Oro le dio al mundo muchos pintores de paisajes talentosos, incluidos los rusos, que ingresaron en la historia del arte mundial. Y hoy me gustaría recordar el nombre de uno de ellos, además de llamar su atención sobre una impresionante galería de sus paisajes. El misterioso artista Arseny Meshchersky, que estudió pintura desde los 3 años y se convirtió en uno de los mejores paisajistas del siglo XIX.- en nuestra publicación.
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