Tabla de contenido:
- El camino hacia tu propio "Parnaso"
- La creatividad y la tipografía de Struisky
- Herencias y herederos
Video: ¿Qué hizo famoso al esposo de la belleza del retrato de Rokotov y por qué Catalina II se jactó de él ante los extranjeros?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Nikolai Struisky difícilmente habría sido recordado dos siglos después de su muerte, si no fuera por el famoso retrato de su esposa, cantado, además, en un conocido poema. A los ojos de sus contemporáneos, era un grafómano y un loco, pero si miras desde hoy, Struisky parece un innovador de alguna manera. Por lo tanto, surgen dudas: ¿fueron sus poemas realmente vacíos y mediocres?
El camino hacia tu propio "Parnaso"
Nikolai Struisky era un hombre entusiasta, veneraba a la emperatriz Catalina II como una deidad, y no solo a ella, considerándose un fiel servidor de las antiguas musas. Quizás tenía la intención de convertirse en la luminaria de la poesía rusa, una especie de Prometeo, que no le dio a la gente el fuego, sino el poder del verso. Pero esto no sucedió y ganó fama por otra razón.
La biografía de Nikolai Eremeevich Struisky en su conjunto no representaba nada que lo distinguiera entre los nobles del Imperio ruso. Nació en 1749 en la región del Volga, era el único hijo del terrateniente Eremey Yakovlevich y su esposa Praskovya Ivanovna. Struisky recibió, como se esperaba, una educación en el hogar, después de lo cual fue a las capitales antiguas y nuevas: estudió en el gimnasio de la Universidad de Moscú, luego ingresó al servicio en el Regimiento de Guardias Preobrazhensky, donde, por cierto, uno de sus compañeros soldados fue el poeta Gavriil Romanovich Derzhavin.
Vivió en la capital hasta 1771, después de lo cual se retiró y regresó a Ruzayevka, una finca que una vez compró su padre. El levantamiento de Pugachev de 1773-1775 privó a la familia Struysky de varios de sus representantes a la vez y, al mismo tiempo, convirtió a Nikolai Eremeevich en el heredero de toda la fortuna familiar. Se convirtió en un hombre muy rico, dueño de más de 3000 almas, y pudo pagar todo lo que luego se podía comprar por dinero. Afortunadamente, con la elección de un caso en el que se encontraba su propia alma, Struisky no tuvo ninguna dificultad.
Apasionado de la literatura y los libros, el arte y al mismo tiempo la ciencia, creó en Ruzayevka algo así como un templo dedicado a todo esto. Struisky no temía los gastos y, por lo tanto, la finca era un palacio real, construido, como se cree, según los dibujos de Bartolomeo Rastrelli, un representante del barroco isabelino. Las tierras del Volga del terrateniente deslumbraron con mármol blanco como la nieve y cúpulas doradas, pintura italiana de templos y lujosos utensilios de iglesia, la finca estaba rodeada por una muralla, el parque frente a la casa principal estaba dividido en callejones, decorado con un estanque. y un laberinto, a la manera de las propiedades capitales.
Struisky encargó al artista Fyodor Rokotov una copia del retrato que pintó de la Emperatriz. Y el vestíbulo de la finca estaba decorado con un plafón pintado, donde Catherine estaba representada en la imagen de Minerva derrotando a un monstruo, símbolo de malversación. Este trabajo fue realizado por el artista siervo Andrei Zyablov, quien estudió en el taller de Rokotov.
El estudio donde trabajaba el dueño de la casa estaba lleno de libros y se llamaba Parnassus. Nikolai Eremeevich dedicó todo su tiempo a la versificación y a la lectura de obras ajenas. Y todo estaría bien, pero su poesía encontró a sus contemporáneos no la acogida que el poeta suele esperar. Formas voluminosas y pesadas, frases pomposas y desprovistas de significado, no despertaron admiración entre los conocedores de oyentes y lectores de las creaciones literarias de Struisky.
La creatividad y la tipografía de Struisky
Los hermanos de la tienda se rieron de lo que salió de la pluma del excéntrico terrateniente. Él mismo disfrutó tanto del proceso como del resultado de su escritura. Struisky hizo que sus invitados escucharan cómo recitaba sus versos, y lo hizo de manera excepcionalmente expresiva, con un aullido. Incluso para la era de Derzhavin, esto fue demasiado. Nikolai Eremeevich publicó sus primeras obras poéticas en imprentas de Moscú y San Petersburgo. En 1789, Struisky entregó a la Emperatriz una edición de su propia obra titulada "Epistola a Su Majestad Imperial, la Bendita Heroína, la Gran Emperatriz Catalina II, del más fiel Nikolai Struisky", por la que recibió un anillo de diamantes. de la Emperatriz.
Y en 1792 Struisky abrió su propia imprenta en Ruzayevka. Era un entretenimiento muy caro: el equipo se traía de Inglaterra, los gastos adicionales requerían capacitar a los siervos para trabajar en máquinas herramienta. Pero el poeta organizó todo de acuerdo con el nivel más alto: las ediciones que se produjeron en Ruzayevka se distinguieron por un nivel de rendimiento excepcionalmente alto. El primer libro publicado en su imprenta fue la edición "Ring", en memoria del regalo de la emperatriz.
Acerca de la vida y obra de Struisky se conoce de algunas fuentes, una de ellas fueron las memorias del príncipe Ivan Dolgorukov, quien se desempeñó como vicegobernador de la provincia de Penza y visitó Ruzayevka. El propio poeta hablaba del escritor Struisk con hostilidad. Se sospechaba que el terrateniente, entre otras peculiaridades, tenía tendencia a burlarse de los siervos; sin embargo, a diferencia del notorio Saltychikha, no se vio atrapado en esto, e incluso aquellos que no se quejaron de Struisky admitieron que no tenían confirmación de estos rumores.
En todo caso, se sabe que el propietario tenía la costumbre de involucrar a los campesinos en representaciones sobre temas legales, inició "juicios", litigio teatral, en el que cada participante tenía un papel que desempeñar. Se decía que por momentos el terrateniente coqueteaba y confundía la producción y la realidad.
También se mostró escéptico sobre la pasión con la que abordó el estudio del proceso editorial. En cierto sentido, Struisky se adelantó a su tiempo: estaba bien versado en cosas que los editores de libros usarían en su trabajo varias décadas después.
Este trabajo de su fiel súbdito fue apreciado, por cierto, por la propia emperatriz, quien, sin centrarse particularmente en el contenido, mostró con orgullo los libros de la imprenta Ruzaev a los embajadores extranjeros e incluso los presentó, mencionando de pasada que tales libros en el imperio no se producían en la capital ni en Moscú, sino en una provincia lejana.
Herencias y herederos
Nikolai Eremeevich gastó la mayor parte de sus ingresos en el mantenimiento de la imprenta. Pero esto no duró mucho. En 1796, por orden de la Emperatriz, tuvo que cerrarse, como todas las demás imprentas privadas del imperio: Catalina temía que se repitieran los acontecimientos de la Gran Revolución Francesa en Rusia; firmó un decreto correspondiente que prohíbe las imprentas privadas. Durante la existencia de la creación de Struisky, se publicaron más de cincuenta obras, no solo de la autoría del propio terrateniente, sino también de otros textos que consideró dignos de publicación.
Se negó el genio de Struisky como "víctima" literaria de su grafomanía. Es cierto que ahora la opinión sobre su trabajo ha cambiado un poco: estos poemas se consideran y estudian casi como ilustrando el nivel y los rasgos característicos del arte ruso de la segunda mitad del siglo XVIII.
En cuanto a la vida familiar, el primer matrimonio, concluido entre Struisky, de 19 años, y su compañero, terminó sin éxito, Olympiada Sergeevna murió al dar a luz, como dos gemelos. Se casó por segunda vez en 1772, con Alexandra Petrovna Ozerova, aquella cuyo rostro glorificaría el retratista Rokotov. Los retratos del artista de Struisky y su esposa adornaban la sala de estar del palacio en Ruzayevka.
Nikolai Eremeevich llamó a su esposa Saphira, le dedicó odas y otras líneas elogiosas, sin embargo, ella estaba lejos de ser la única destinataria de este tipo. En el matrimonio nacieron dieciocho hijos, ocho de los cuales sobrevivieron hasta la edad adulta.
El 17 de noviembre llegó la noticia de la muerte de la emperatriz Catalina II, y esta noticia golpeó al desafortunado Struisky. Cayó enfermo tras un ictus con fiebre y murió tres semanas después de la noticia, el 13 de diciembre. Struisky tenía 47 años. La viuda le sobrevivió 43 años, convirtiéndose en cabeza de familia tras la muerte de su marido. Los dos nietos de Struysky se hicieron famosos por sus poemas, ambos nacieron de siervos, ambos vivieron una vida bastante infeliz.
Alexander Polezhaev era hijo de Leonty Nikolaevich Struisky, exiliado a Siberia por la masacre de un siervo. Fue el autor del poema "Sashka", por el cual, a instancias del emperador Nicolás I, se exilió en el ejército. Murió a los 33 años por tisis.
Dmitry Struisky, legalizado y con el título de nobleza, también fue poeta, tocó excelentes instrumentos musicales y se convirtió en uno de los primeros críticos musicales. Se embarcó en un viaje a Europa, terminó su vida en un manicomio en París.
No fue posible conservar la magnífica imprenta y la finca en Ruzayevka. Después de la muerte de Struisky, su viuda vendió el equipo para la imprenta de la ciudad de Simbirsk. Las obras de arte que llenaban la finca fueron enviadas a los museos de Moscú y San Petersburgo, donde se pueden ver incluso ahora.
Ahora hay una escuela en el sitio de la casa de los Struiskys. Solo ha sobrevivido un artículo en el museo, que pudo haber pertenecido alguna vez a Nikolai Eremeevich Struisky. Este es un tintero de bronce. Es simbólico que fue precisamente el atributo literario y compositivo el que se convirtió en el vínculo de conexión entre el tema de Catalina II y el presente.
Pero como hijo de una campesina sierva se convirtió en el artista favorito de la emperatriz y la nobleza de Moscú: Fyodor Rokotov.
Recomendado:
Lev Prygunov - 82: Por qué Mosfilm incluyó al famoso actor en la lista negra y cómo se hizo famoso en el extranjero
El 23 de abril se cumplen 82 años del famoso actor de teatro y cine, artista, Artista del Pueblo de la Federación Rusa Lev Prygunov. Interpretó más de 120 papeles cinematográficos, de los cuales los más famosos fueron los papeles en las películas "Voy a entrar en una tormenta", "El corazón de Bonivur", "La expedición perdida", "Taberna en Pyatnitskaya", "El collar de Charlotte". ", etc., fue filmada en Estados Unidos, Gran Bretaña y Alemania. Pero en un momento su carrera como actor estuvo amenazada: el actor fue incluido en la lista negra de Mosfilm. Sin embargo, esto no le impidió hacer un exitoso
La hechicera Stepan Razin: lo que hizo famoso al aliado del rebelde ruso más famoso
Durante el levantamiento encabezado por Stepan Razin, uno de los destacamentos estaba encabezado por la monja Alena Arzamasskaya. Una gallarda compañera de los campesinos rebeldes abandonó los muros del monasterio, dedicándose a la lucha. Logró unir a hombres decisivos bajo su propio liderazgo, a quienes instó a defender las ideas de Razin. Por cierto, nunca se encontró con el propio Stepan. Después de la captura de la ciudad de Mordovia, Alena la gobernó durante varios meses, hasta que el ejército zarista que se acercaba derrotó por completo a los rebeldes. Anterior
La belleza y los monstruos: la magnífica Tatyana Okunevskaya, ante quien los "grandes líderes" no pudieron resistir
Tatiana Okunevskaya brilló en el escenario y en el cine, fue muy popular entre los hombres. Su esposo fue el escritor Boris Gorbatov, fue adorada por el dictador yugoslavo Josip Broz Tito, y el ministro de Seguridad del Estado de la URSS, Viktor Abakumov, se mostró comprensivo. Y se enamoró del hombre con quien el destino la llevó a los campos estalinistas. Al final de su vida, Okunevskaya le confesó a su hija Inge: "Grandes líderes se enamoraron de mí, pero esto no me trajo felicidad"
Qué platos rusos no les gustan a los extranjeros y cuáles extranjeros no se arraigaron en Rusia
Las delicias culinarias que los extranjeros ven en las mesas festivas de los rusos a veces los llevan al estupor. Sin embargo, no todos los platos tradicionales europeos pudieron arraigarse en Rusia. Entonces, ¿qué productos y platos de la cocina nacional consideran los extranjeros extraños e incluso repugnantes, y qué cocina extranjera no se atreverán a probar todos los rusos?
Los altibajos del destino del artista Nikolai Feshin, el genio del género del retrato, que fue salvado de la muerte por un icono milagroso
El pintor ruso-estadounidense, un estudiante talentoso de Ilya Repin - Nikolai Feshin (1881-1955) en Rusia está a la par de los maestros destacados de la Edad de Plata. Y en la historia del arte europeo y americano, la herencia artística del único maestro ruso está incluida en la dirección representada por los famosos impresionistas de Suecia, Holanda y Estados Unidos. El nombre olvidado del genial pintor volvió a sonar en todo el mundo después de que en 2010 su cuadro "Little Cowboy" en la subasta