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Lo que 5 famosos artistas de stand-up soviéticos recordaron de los tiempos en los que ni siquiera sabían las palabras de este
Lo que 5 famosos artistas de stand-up soviéticos recordaron de los tiempos en los que ni siquiera sabían las palabras de este

Video: Lo que 5 famosos artistas de stand-up soviéticos recordaron de los tiempos en los que ni siquiera sabían las palabras de este

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Anonim
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El lugar del stand-up actual en la época soviética estaba ocupado por un género separado de pop: los monólogos humorísticos. Este género disfrutó del éxito del espectador a lo largo de la segunda mitad del siglo XX. La URSS tenía sus propias estrellas de monólogos, que muchos todavía recuerdan con cariño.

Arkady Raikin

Se cree que fue Raikin (o, como se dice ahora, Raikin Sr.) quien hizo popular el género del monólogo humorístico en la URSS. En 1939, se inauguró en Leningrado el primer teatro de variedades y miniaturas de la historia soviética. No fue fácil convencer a los funcionarios de que la gente necesitaba un género tan frívolo, pero el deseo de regular incluso los motivos de la risa pesó más y el teatro comenzó a funcionar. Pronto Arkady Isaakovich entró en el servicio allí.

Sin embargo, su estrella de comediante pop realmente brilló después de la guerra. Luego, Raikin no solo realizó una gira por todo el país y los países vecinos, sino que también protagonizó películas que consisten en escenas humorísticas conectadas con una trama encuadrada. Un éxito instantáneo fue la película del concierto "We Met Anywhere", donde Raikin tocó junto con Lyudmila Tselikovskaya. Hasta ahora, la película para televisión "Ayer, hoy y siempre" se muestra en televisión, donde Raikin se encarnó a la vez en varios personajes de cómic.

Las grabaciones de televisión en actuaciones pop hicieron populares muchas frases de los monólogos de Raikin, como dirían ahora, memes, por ejemplo: "Me respetas, yo te respeto, ¡somos gente querida!", "Las bromas son bromas, pero puede haber niños. !”,“Lo probé, ¡se derrite en mi boca! ¡El sabor es especial!"

Roman Kartsev

Roman Andreevich es una de esas personas que hicieron de Odessa legendaria (o que dio a luz la legendaria Odessa). El apellido nativo del comediante es Katz. En Odessa, este es un apellido bastante popular, y el hermano de Roman, por ejemplo, al convertirse en mago, decidió cambiarlo agregando una letra: Karts.

A los veintidós años, Kartsev fue a conquistar Leningrado, y un año después comenzó a trabajar en el Teatro de Miniatura bajo la dirección de Raikin. Fue Raikin quien sugirió que Roman tomara un seudónimo con un sonido "más ruso". Reflexionando, Roman modificó el seudónimo de su hermano agregando un final.

Paralelamente a su carrera en el teatro, Roman Andreevich hizo una exitosa carrera cinematográfica, pero el teatro siguió siendo su principal profesión. Los números de cómic más famosos de Kartsev son "Avas", "Cánceres" y "Tienda de transporte". El público adoraba sus duetos con el comediante de Odessa Ilchenko. En cuanto a los papeles cinematográficos, los más memorables se encuentran en "Heart of a Dog" en la época soviética y en "The Master and Margaret", "Old Nags" y, especialmente, en "Promised Heaven" tras el colapso de la URSS..

Vladimir Vinokur

Como parodista y comediante pop, originario de Kursk, Vinokur se hizo famoso en los años ochenta. Como muchos artistas soviéticos de monólogos humorísticos (incluidos Raikin y Kartsev), Vladimir Natanovich era judío, pero debido a su apariencia y nombre, esto se convirtió en un tema de discusión con mucha menos frecuencia. A diferencia de los dos comediantes anteriores, Vinokur llegó al escenario bastante tarde. Estudió inicialmente en la escuela de edición. Después de la universidad fue reclutado en el ejército, y solo después del ejército ingresó en GITIS, vinculando su destino con el escenario por el resto de su vida.

El primer monólogo célebre de humor interpretado por Vinokur fue el cuento "Misfire", en el que mostró su talento como parodista. Según la trama, el personaje de Vinokur invitó a una niña a su casa y, para impresionarla y mostrar su círculo de amigos, salió del apartamento y comenzó a llamar a casa desde un teléfono público, hablando con las voces de artistas famosos. Al final, resulta que la niña quedó impresionada por Gennady Khazanov, parodiado por Vinokur, y se casó con él.

Durante su carrera, Vinokur parodió a celebridades soviéticas como Mikhail Boyarsky, Vladimir Vysotsky, Vakhtang Kikabidze, Muslim Magomayev, Andrei Mironov, Edita Piekha, Eduard Khil y muchos otros. Presentó varios números del legendario programa musical "Morning Mail". Sin embargo, como intérprete de monólogos, Vinokur se hizo especialmente famoso ya en los años noventa.

Clara Novikova

Klara Borisovna de Kiev apuntó inmediatamente al escenario: se graduó del estudio de circo y arte de variedades de Kiev, después de lo cual ya recibió un diploma del Instituto Estatal de Artes Teatrales de Moscú. El comienzo de una gran carrera para ella fue trabajar en el Mosconcert, pero incluso antes del Mosconcert, Novikova se convirtió en una ganadora del concurso de artistas pop All-Union.

Como intérprete de monólogos cómicos, Novikova lo pasó mal: resultó difícil encontrar un autor capaz de crear un personaje para una mujer, porque todos los autores eran hombres. No les fue fácil adivinar con los temas de las bromas, con la imagen, sin embargo, hubo algunos talentos con bastante buena imaginación. La tía Sonya se convirtió en uno de los personajes más famosos de Klara Borisovna. El primer monólogo en su nombre fue escrito por Marian Belenky, quien más tarde, después de mudarse a Israel, se convirtió en comediante. Al igual que Vinokur, Novikova organizó durante algún tiempo el programa "Morning Mail".

Mikhail Evdokimov

El padre del futuro célebre comediante y político era cosaco de nacimiento y soldador de profesión, su madre era una minera de origen polaco. Sin embargo, la madre tuvo que dejar la mina después de quedar lisiada en un accidente. La familia de Mikhail tenía seis hijos más, además de él. Esto probablemente contribuyó a la capacidad de no tener miedo del público.

Después de la escuela, Mikhail Sergeevich estudió para ser balalaika, pero luego trabajó como molinillo, luego como administrador en la cantina, luego como director artístico de la Casa Rural de la Cultura. Su destino dio un vuelco por sus estudios en el instituto, donde Evdokimov comenzó a participar en KVN y fue el capitán del equipo. Le gustó tanto la escena que abandonó la escuela y se fue a Moscú para darse cuenta de su talento.

Su debut en televisión tuvo lugar en 1984, y casi de inmediato Mikhail Sergeevich se hizo famoso. Habló desde el escenario muchos diálogos cómicos sobre la vida de los ciudadanos soviéticos comunes, pero el más famoso fue su propia composición: "Baño". Literalmente se lo llevaron por citas: "El hocico está tan rojo", "Todo el ánimo se ha desvanecido", y otras.

No solo los comediantes se convirtieron en estrellas: Celebridades soviéticas en un entorno informal en fotografías de la década de 1970.

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