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El último cuadro de Repin, o los resultados de la vida fueron resumidos por el gran artista en su lienzo "Hopak"
El último cuadro de Repin, o los resultados de la vida fueron resumidos por el gran artista en su lienzo "Hopak"

Video: El último cuadro de Repin, o los resultados de la vida fueron resumidos por el gran artista en su lienzo "Hopak"

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El último trabajo del gran pintor ruso Ilya Efimovich Repin fue la pintura "Hopak". Lo escribió en fragmentos (desde 1926 hasta su muerte en septiembre de 1930). Los críticos de arte evalúan esta imagen de manera muy crítica debido a la composición no estándar y los colores muy brillantes. Por cierto, "Hopak" realmente se destaca notablemente en el contexto de otras obras de Repin, lo que se debe a la vejez y la mala salud del artista. Pero hay otras razones también. ¿Qué trama se esconde en la última obra del maestro y qué resultados de vida reflejó el artista en ella?

Sobre el artista

Infografía: sobre el artista Ilya Repin
Infografía: sobre el artista Ilya Repin

Ilya Efimovich Repin es un artista realista ruso que es considerado el artista ruso más famoso del siglo XIX. A menudo, su posición en el mundo de la pintura se compara con la fama de León Tolstoi en la literatura. En particular, Repin jugó un papel importante en la popularización del arte ruso en la cultura europea. Los lienzos más famosos del maestro son Transportistas de barcazas en el Volga (1873), Procesión religiosa en la provincia de Kursk (1883) y La respuesta de los cosacos de Zaporozhye (1880-1891).

Pintura "Hopak"

Pintura de Ilya Repin "Hopak" (1926-1930)
Pintura de Ilya Repin "Hopak" (1926-1930)

La obra "Hopak" fue escrita en el segundo período de la obra del artista, que Igor Grabar, un estudiante del artista, llamó "la época del declive creativo". Sin embargo, en las últimas décadas, los críticos de arte han comenzado a evaluar el período tardío del trabajo artístico de Repin de manera diferente. El cuadro fue pintado en la finca finlandesa de Penates (hoy es un museo). Esta es la tercera pintura en la vida de Ilya Repin, creada sobre el tema de Zaporozhye.

Ilya Repin con el cuadro "Hopak". La foto. 1927 g
Ilya Repin con el cuadro "Hopak". La foto. 1927 g

Desafortunadamente, en los últimos años Repin vivió en la pobreza y no había suficiente dinero ni siquiera para lienzos. "Hopak" fue escrito en un pedazo de linóleo (en algunos lugares su patrón es incluso visible). El trabajo se inició en 1926, luego se suspendió y continuó nuevamente en 1928-1929. Solo un año después, en 1930, murió el gran artista ruso. Repin dedicó el lienzo a su amigo cercano y amado compositor Modest Mussorgsky. Mussorgsky tenía una ópera, Sorochinskaya Yarmarka, que Repin admiraba. Uno de los extractos de la ópera se llama "Hopak".

La trama de la obra

En su pintura, Repin representó a cosacos bailando, que saltan con fuerza y audacia sobre un fuego escarlata. Todos los héroes están vestidos de manera brillante y colorida (sus atuendos literalmente brillan con tonos rojos y amarillos, que se asemejan a lenguas de fuego). Una vaina oscura cuelga de los cinturones de los héroes. La dinámica de la danza se siente vívida y poderosa. Podemos decir con confianza que casi todos los espectadores querían correr junto con los héroes de la pintura de Repin.

El personaje principal de la trama es un cosaco que baila fervientemente en el lado derecho de la imagen. Está vestido con un atuendo brillante: sabor oriental, adornos dorados, pantalón nacional ancho y un caftán. Un sombrero escarlata hace alarde de la cabeza de los Zaporozhets. A la derecha, el espectador ve a otro cosaco tocando un instrumento musical (lo más probable es que sea una bandura). También son notables las figuras de un hombre saltando sobre el fuego y otro cosaco que arroja leña al fuego.

La ayuda de Yavornitsky

En la obra de "Hopak", como en todos los lienzos anteriores, la precisión histórica fue importante para Repin. Es por eso que, en el proceso de pintar el cuadro, el artista consultó con el científico, historiador y etnógrafo ruso y ucraniano Dmitry Yavornitsky. En la carta, Repin pidió enviar fotografías históricas de los cosacos y residentes de Zaporozhye. Teniendo en cuenta que Yavornytsky era conocido como un experto en los cosacos de Zaporozhye y ayudó por completo a Repin, no hay duda sobre la autenticidad histórica de las pinturas del artista.

Dmitry Yavornitsky y un fragmento de la pintura de Repin "Los cosacos escriben una carta al sultán turco". Yavornitsky posó para el empleado en el centro de la imagen
Dmitry Yavornitsky y un fragmento de la pintura de Repin "Los cosacos escriben una carta al sultán turco". Yavornitsky posó para el empleado en el centro de la imagen

Es interesante que fue Yavornitsky quien aconsejó a Repin que pintara el cuadro "Los cosacos escriben una carta al sultán turco", y fue él quien posó para el artista como empleado en el centro del cuadro.

Paleta y composición

Lo primero que llama la atención del espectador es la abundancia de colores y una paleta brillante, no típica de Repin. Aquí están todos los tonos de rojo, azul, verde. Se notan trazos claros y duros. La composición no estándar es lo más destacado de la pintura de Repin. Uno tiene la impresión de que la trama no encajaba en el cuadro y todavía hay partes del ciclo de Hopaka. El espectador debe haber notado que la cara del cosaco en la parte superior de la imagen no se incluyó deliberadamente en la composición. El héroe tiene un formato similar a la derecha (Repin solo representa la mitad de su cuerpo). La composición tiene una perspectiva diagonal (este es un chal azul cielo, ondeando en la mitad del lienzo, y un cuerpo representado en diagonal del cosaco principal).

Fragmento del cuadro "Hopak" de Ilya Repin (1926-1930)
Fragmento del cuadro "Hopak" de Ilya Repin (1926-1930)

¡Atrevimiento, diversión, picardía y optimismo brillante son las principales emociones que se sienten en la pintura de Repin! Por otro lado, el brillo doloroso, los ángulos extraños, la aparente diversión de los bailarines, todo esto es la letra de otro Repin, casi desconocido para aquellos que crecieron en la URSS. Estas son las palabras de Repin durante el período de pintura: “Durante tres semanas me sentí muy mal, pero aún así, apoyado ahora en los durmientes, ahora en las paredes, todavía no tiré a Sich, me arrastré y me arrastré. Pero no podré terminar … Es una pena. La imagen sale hermosa y divertida.

Museo-Finca I. E. Repin Penates
Museo-Finca I. E. Repin Penates

Así, la obra se convirtió en el último consuelo del artista en los difíciles años de su muerte en Penates. Repin sobrevivió a la pobreza, el hambre, dos revoluciones, perdió la ciudadanía, toda su fortuna fue nacionalizada…. ¿Qué quería decir Repin con su último trabajo? Quizás este sea el mensaje del artista a las generaciones futuras: mantener una actitud enérgica, fe en un futuro mejor, estar dedicado a su talento y trabajo, a pesar de las posibles dificultades de la vida.

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