Cómo y por qué, 100 años después, ha cambiado la "Dama del Unicornio" de Rafael Santi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:03

A principios del siglo XVI, Raphael Santi creó el cuadro "La dama del unicornio", que se incluyó en el "fondo de oro" de la pintura del Alto Renacimiento. El artista difícilmente podría haber imaginado que a lo largo de los siglos su lienzo cambiaría más allá del reconocimiento, y los críticos de arte discutirían sobre por qué se cambió la imagen.

Raphael Santi (1483-1520) es uno de los mejores artistas del Renacimiento, junto con Leonardo y Miguel Ángel. Se diferencia de sus compañeros por su juventud (creó un gran número de obras maestras siendo aún joven) y los retratos más destacados de la historia. Su nombre se volvió legendario durante su vida, y su arte es una clara encarnación de armonía, equilibrio y claridad de estilo. Como verdadero hijo del Renacimiento, Rafael tenía un talento polifacético: arquitecto, pintor, dibujante, maestro de la pintura monumental.

Trama e historia de la escritura

La pintura representa a una mujer joven sentada en una logia y presentada desde la perspectiva popular del Renacimiento, inspirada en la Mona Lisa de da Vinci. Raphael se inspiró claramente en las obras de Leonardo, porque repitió muchas de sus obras maestras: - el cuerpo de la heroína está ubicado en un giro de 3/4, - manos limpias, - una mirada enigmática, - columnas que enmarcan y complementan la composición, - ahumado efecto (sfumato) y paisaje transparente.

Leonardo fue el primero en crear tal pose del cuerpo femenino, y otros artistas contemporáneos y sus futuros colegas lo trasladaron a sus lienzos El retrato de una dama con un unicornio tiene una historia compleja. Primero, el propio artista reemplazó al perro (un símbolo de fidelidad matrimonial) con un unicornio (un símbolo de castidad), y siglos después de su creación inicial, un artista desconocido agregó nuevos detalles: la rueda de Santa Catalina, una rama de palma y un manto para cubrir los hombros desnudos de la heroína. Durante mucho tiempo, la pintura se atribuyó a Pietro Perugino, quien enseñó a Raphael al comienzo de su carrera. La pintura fue restaurada en la década de 1930 y el análisis confirmó que esta obra era de Rafael.

La heroína de la foto

"Retrato de una dama con un unicornio" fue pintado por el artista durante su estancia en Florencia. Rafael creó la imagen de una mujer joven y hermosa, llena del encanto y la pureza de la juventud. Esta impresión también se asocia con un misterioso animal de rodillas: un unicornio, símbolo de la castidad femenina. El espectador ve a una dama de modales nobles, exquisitamente vestida con un elegante vestido verde oliva con mangas de terciopelo marrón, con joyas perfectamente combinadas (un collar con un rubí a juego y una perla en forma de gota a juego con su piel pálida, así como una diadema dorada delicada completamente invisible, enfatizando el brillo dorado de su cabello). La mirada mágica de la niña atrae al espectador, mientras que es imposible afirmar con total certeza que la heroína mira directamente a los ojos (se crea la impresión de ojos ligeramente oblicuos). Rafael representó sus rizos dorados bellamente estilizados, revelando el escote y el escote. La piel se distingue por una palidez aristocrática, y solo las mejillas rubicundas y los ojos verde oliva sugieren un ligero contraste.

Además de las joyas descritas, es significativo que no haya anillos en sus dedos (ni siquiera uno de boda); esto es inusual, ya que los retratos femeninos de esa época generalmente se creaban con motivo de una boda. La personalidad de la heroína todavía no se sabe con certeza. Se cree que la pintura fue encargada como regalo de bodas y representa a una novia, presumiblemente Laura Orsini della Rovere, que pudo haber sido la hija ilegítima del Papa Alejandro VI. Se cree que cuando se canceló el compromiso, Rafael reemplazó al perrito en su regazo con un unicornio, símbolo de castidad y virginidad. Otros historiadores del arte creen que se trata de un retrato de Maddalena Strozzi, que provenía de la antigua familia florentina Strozzi y esposa de un rico comerciante de telas, Agnolo Doni.

Unicornio

En sus manos, la dama sostiene un pequeño unicornio, cuyo símbolo es la castidad. Un mito de larga data es que los unicornios solo pueden ser atrapados por una virgen, por lo que el animal era un símbolo de pureza e inocencia. Así, un unicornio + la ausencia de un anillo de bodas + una perla (como atributo de inocencia) = argumentos a favor de la condición de soltera de la heroína. El perro era un atributo más nupcial en la pintura, y Rafael originalmente pintó este animal en particular., sobre el que sólo más tarde, como lo muestra la radiografía, superpuso la figura realista extremadamente animada de un unicornio. Las razones de esta modificación aún no están claras.

Paisaje y composición

El paisaje detrás de la heroína se crea en el espíritu de Leonardo: humo, cordillera, cielo azul y árboles levemente perceptibles. Las montañas suaves, el cuerpo y la cara redondeados de la heroína e incluso las columnas con pedestales redondeados crean una composición suave y suave de la imagen sin esquinas nítidas ni elementos nítidos. La pintura está realizada al óleo, y esta elección permitió al artista lograr la máxima riqueza de colores y detalles, que no se puede obtener con temple (método popular en la época de Rafael).

Así, Rafael Santi, uno de los más grandes pintores de la historia del arte, logró crear una obra maestra verdaderamente llena de misterios y secretos. No está claro si será posible revelar la personalidad de la heroína, su estado, el motivo de la modificación en el lienzo y otros acertijos. Pero una cosa es cierta: "La dama del unicornio" sigue siendo una de las obras de retrato más importantes.