Por qué el famoso artista ruso Vasily Perov tenía un nombre ficticio

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Entre los destacados artistas realistas rusos de la segunda mitad del siglo XIX, que recibieron el agradecimiento popular, el nombre de Vasily Grigorievich Perov, llamado "el verdadero cantor del dolor". Además, no es descabellado: los héroes de las pinturas de su género eran en su mayoría personas comunes, humilladas e insultadas, siempre hambrientas y de luto por sus familiares muertos. Además, el drama personal de la infancia y adolescencia del artista dejó una profunda huella en toda su carrera.

Cómo un niño ilegítimo con el apellido de otra persona se convirtió en Perov

El destino de Vasily Perov, el hijo ilegítimo del fiscal provincial Baron Grigory Karlovich Kridener y la joven viuda del comerciante Ivanov, Akulina Ivanovna, fue dramático. Se desconoce la fecha exacta de su nacimiento; fluctúa entre diciembre de 1833 y enero de 1834. E incluso el hecho de que poco después del nacimiento de Vasily sus padres se casaran no le daba derecho ni al apellido ni al título de su padre.

Por lo tanto, al niño oficialmente "nacido en pecado" se le dio inicialmente el nombre del posadero, quien aceptó convertirse en su padrino. El bebé se llamaba Vasily Grigorievich Vasiliev. Y el seudónimo "Perov" aparecerá un poco más tarde, es decir, con la mano ligera de un sacristán local que le enseñó al niño a leer y escribir.

Vasya se interesó por la pintura y la caligrafía cuando vio el trabajo de un artista que fue invitado a su casa, restaurando un retrato. El niño, "encantado por la magia de la pintura", comenzará a pintar también. Y lo primero que representará el futuro artista serán letras que no escribirá, es decir, dibujará. Por la belleza de la escritura y la posesión magistral de la pluma, el sacristán-maestro llamó Vasya - "Perov". Bajo este apodo, el artista se hizo famoso muchos años después. Y Vasily también tuvo la oportunidad de enfermarse de viruela cuando era niño, como resultado de lo cual la mala vista permanecerá con él de por vida, lo que, sin embargo, no le impedirá convertirse en un pintor famoso.

El padre de Perov, un hombre de pensamiento libre que se hizo amigo de los decembristas exiliados y los recibió en su casa, fue exiliado a Arkhangelsk y privado de riquezas materiales. Y luego, en busca de un lugar rentable, él y su familia se mudaron de ciudad en ciudad, vagando por extraños rincones. Hasta que se detuvo en Arzamas, donde Vasily, a pesar de las dificultades económicas de la familia, fue enviado a estudiar en la escuela de arte de A. V. Stupin. El maestro dijo: y le permitió pintar con pinturas al óleo antes que otros estudiantes.

A la edad de 18 años, su madre llevó a Vasily Perov a Moscú y un año después ingresó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Debido a su pobreza, el joven tuvo que vivir "de la misericordia y del pan" con la anfitriona del orfanato, donde Akulina Ivanovna lo había vinculado por un conocido. Pero en la escuela, Vasily tuvo la oportunidad de rotar en un entorno creativo interesante: sus compañeros eran artistas novatos de toda Rusia. Y el pintor paisajista más joven, Ivan Shishkin, se convirtió en su mejor amigo.

Una vez Perov, que se quedó sin un techo sobre su cabeza y un medio de vida, desesperado, casi abandona la escuela. Sin embargo, en una situación difícil, su maestro lo ayudó, quien instaló a Vasily en su casa y lo cuidó de manera paternal.

Después de graduarse de la universidad, el joven artista presentó el "Retrato de NG Kridener" a la Academia de las Artes, por lo que recibió una pequeña medalla de plata. En esos años, sus otras obras ya fueron notadas tanto por el público como por la crítica. Muchos lo vieron como "el heredero directo y sucesor de Fedotov".

La trama de este lienzo fue determinada por la letra de una canción popular: “Madre llora como fluye un río; la hermana llora como un arroyo; la esposa llora, mientras cae el rocío - saldrá el sol, secará el rocío”.

Después de obtener el permiso para participar en el concurso de una gran medalla de oro de la Academia Imperial, Perov se trasladó a San Petersburgo, donde escribió sus obras "Sermón en el pueblo" y "Procesión rural en Semana Santa". Y lo que fue sorprendente: por el primer trabajo, realmente recibió una gran medalla de oro y el derecho a viajar al extranjero como jubilado.

Pero el segundo cayó en desgracia y provocó una tormenta de protestas. Los rumores fueron eso. Este trabajo provocó acalorados debates: V. Stasov lo elogió por su verdad y sinceridad; Al mismo tiempo, otros críticos influyentes argumentaron que "tal tendencia mata el arte de alto nivel real, lo humilla, mostrando sólo el lado feo de la vida".

Lejos de casa

Pero sea como fuere, Perov todavía se fue al extranjero. Durante todo un año vivió en París, trabajando y estudiando arte mundial. Sin embargo, el pintor estaba agobiado por la vida en el extranjero, deseaba apasionadamente regresar a casa lo antes posible, incluso se postuló a la Academia con una petición.

En la historia de la institución educativa, tal caso ocurrió por primera vez, ya que los jubilados de la Academia intentaron por todos los medios extender el período de estadía en el extranjero. Pero Vasily Perov, añorando su tierra natal, luchó con todo su corazón por Rusia, y se le permitió regresar a casa temprano.

Tragedia personal

También hubo amor en la vida del artista con un sabor de la amargura de la pérdida. Antes de su viaje a París, en 1862, Vasily Perov se casó con Helena Sheins, sobrina del profesor Ryazanov. Sin embargo, la felicidad familiar de la joven pareja no duró mucho. Cinco años después, el pintor sufrió una gran desgracia: primero, su amada esposa murió, y después de sus dos hijos mayores, solo el hijo menor Vladimir permaneció con vida, quien luego también se convirtió en artista.

Perov se casó por segunda vez cinco años después de la tragedia. Pero un corazón desconsolado nunca sanó. El maestro se dedicó por completo a la pintura. Trabajó mucho, escribió "en voz alta", en obras ingenuas y conmovedoras, reflejó sinceramente la vida de "una Madre Rusia poderosa y abundante, grande e impotente".

El gran legado de un artista brillante

Con sarcasmo e ironía, el pintor expone la inmoralidad del clero y de los que están en el poder, que han llevado al pueblo llano a una existencia miserable. Una protesta interna contra una vida oprimida determinó la intención de casi todos los lienzos del maestro.

Perov creó en 1865 una de sus mejores pinturas: "Viendo a los muertos". Aunque el lienzo era pequeño, tenía un gran contenido … El artista mostró con maestría la desesperanza y la soledad de una familia campesina sin sostén.

Por las obras "Troika" y "La llegada de la institutriz a la Casa Mercantil", V. G. Perov recibió el título de Académico.

Cinco lienzos de Perov ("Ver a los muertos", "Primera fila", "Diletante", "Guitarrista-boby", "Troika") se exhibieron en la Exposición Mundial de 1867 en París, donde los críticos de arte y el público educado apreciaron su trabajos creativos.

En 1869, Perov, junto con Myasoedov, que tuvo la idea de crear la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes, organizó un grupo de Itinerantes en Moscú. Durante siete años, Vasily Grigorievich fue miembro de su junta.

En 1870 recibió el primer premio por su obra "Aves" y el título de profesor de la Academia de las Artes.

Sin embargo, el pincel de Vasily Perov pertenece no solo a obras sociales, sino a toda una galería de retratos, que puedes ver en la segunda parte de la reseña.

La historia de Rusia sin adornos se puede ver en los sinceros lienzos del artista. Vladimir Makovsky.