El maestro consumado de las celebraciones y fiestas familiares: el artista flamenco Jacob Jordaens

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Contrariamente a las tradiciones del Renacimiento, no héroes y celestiales, sino gente común, mire a la audiencia desde las pinturas del flamenco Jacob Jordaens. O mejor dicho, no miran, porque su atención está ocupada por el juego, o por la fiesta, o por una conversación interesante. Este artista retrató la vida misma en lienzos y, por tanto, probablemente, su legado no pierde relevancia a lo largo de los siglos.

Jefe después de Rubens y Van Dyck

Eran tres, los grandes flamencos, que fueron guiados por todas las generaciones posteriores de artistas: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck y Jacob Jordaens. Este último, habiendo sobrevivido a sus colegas, se convirtió en ese momento en el maestro más famoso y respetado del Renacimiento del Norte.

Jacob Jordaens nació el 19 de mayo de 1593 en Amberes, hijo de un rico comerciante. Era el mayor de once hermanos: un padre que vendía telas y tapices podía permitirse mantener a una familia numerosa, además, al enviar a su primer hijo a estudiar pintura con Adam van Noort, esperaba que más tarde Jacob se convirtiera en asistente en el negocio familiar.., un pintor bastante famoso de la época, enseñó a Rubens, que era 16 años mayor que Jordaens. Jacob recibió, aparentemente, la educación habitual para su clase; en cualquier caso, estaba bien versado en la mitología antigua, tenía una letra clara y segura y hablaba francés. Por cierto, el artista escribió su nombre a la francesa: Jacques.

A partir de los 14 años, pasando a formar parte de la familia van Noort, Jacob se acercó a su casa y en 1616 se casó con la hija del maestro, Anna Catarina. En el mismo año, el joven artista se unió al Gremio de San Lucas, una asociación de representantes de varias profesiones creativas. Al formar parte de este club cerrado, Jordaens pudo abrir su propio taller, reclutar estudiantes, recibir encargos para la creación de obras - y también contar con ayuda en caso de discapacidad. El estatus de propietario y padre de familia le dio ventajas en la jerarquía de los artesanos de Amberes, por lo que en 1618 Jacob compró una casa, en la misma zona de la ciudad donde pasó su infancia. Veinte años después, el artista amplió su propiedad adquiriendo un edificio vecino. Allí, en una casa espaciosa, donde se reservó un importante espacio para un taller, transcurrirá toda la vida de Jacob Jordaens, quien, tras la muerte de Rubens y Van Dyck, se convirtió en el principal y más respetado de los maestros flamencos.

Qué y cómo retrató Jordaens

Contrariamente a la costumbre bastante extendida de esa época, Jordaens no fue a Italia para estudiar a los maestros del Renacimiento. En cambio, miró a través de los grabados a su disposición y también se interesó en aquellas obras que estaban en el norte de Europa. La obra de Jordaens estuvo seriamente influenciada por Rubens, quien a menudo atraía a su colega más joven para cumplir con los pedidos, pero no se trataba simplemente de copiar el estilo, de lo contrario Jacob no se habría convertido en una figura de esta magnitud.

Al comparar pinturas de Rubens y Jordaens - a veces escritas en la misma trama - se puede ver que las obras de este último se distinguen por un gran optimismo, el amor por la vida, se sustentan en colores cálidos, incluso trató de representar figuras humanas sobre lienzo en tamaño completo., por lo que la línea entre el espectador y lo que sucedía en la imagen se borró un poco, los personajes se volvieron más cercanos, más reales.

Otro maestro que influyó en la formación del propio estilo de Jordaens fue Caravaggio, el fundador del realismo en la pintura, uno de los artistas más influyentes de los siglos XVI-XVII. Los jóvenes Jordaens, siguiendo al italiano, experimentaron con la técnica de Claroscuro y Tenebrosso, cuando la imagen se oponía especialmente a la luz y la sombra, lo que daba a cada objeto un efecto de volumen. A pesar de que Jordaens siguió los descubrimientos y examinó cuidadosamente las obras de sus grandes predecesores y contemporáneos, no perdió su individualidad y, por lo tanto, tuvo una gran demanda como artista en el país y en el extranjero.

Escribió mucho sobre temas bíblicos y mitológicos, pero no evitó otras direcciones en la pintura. Entre las obras de Jordaens, por ejemplo, aparecen naturalezas muertas, y en algunas pinturas trabajó con la participación de especialistas "estrechos", como en el caso de la creación de "La Virgen y el Niño en una corona de flores", donde la flor El ornamento fue creado por el maestro de la naturaleza muerta Andris Daniels. Jordaens utilizó activamente y el trabajo de sus alumnos, de los cuales solo según los registros oficiales había quince. Entre los pintores que abandonaron el taller del flamenco se encontraba su propio hijo, Jacob Jordaens el Joven, que también dejó varios lienzos.

Gente común y "reyes" en las pinturas de Jordaens

Incluso una persona no particularmente conocedora puede distinguir las pinturas de Jordaens del resto de las pinturas flamencas: las obras de este flamenco irradian optimismo, glorifican la hermosa simplicidad de las relaciones humanas. Jordaens a menudo recurría al género de la vida cotidiana, representando escenas de la vida de campesinos y burgueses, a menudo basadas en refranes, colocando muchos personajes en el lienzo, llenando las pinturas de humor crudo. En varias obras sobre el tema del "rey de los frijoles", por ejemplo, se refleja un viejo juego, cuando un grano de frijoles se horneaba en un pastel y el que lo encontraba se convertía en el "rey" de la noche.

Incluso sujetos mitológicos y bíblicos que Jordaens encarnó con un realismo característico y enfatizó la sensibilidad de la percepción. El artista se inspiró en el mismo lugar: en la multitud, en el pueblo, en el trabajo de los artesanos, en la vida de la gente común. A veces, los personajes bíblicos de Jordaens parecen haber sido copiados de la gente común del pueblo y, aparentemente, este era el caso, el artista a menudo invitaba a sus conocidos de Amberes como modelos. Al mismo tiempo, no se puede dejar de notar el profundo simbolismo de sus obras. Por ejemplo, en muchos retratos grupales de familias, puede ver un perro o un loro, como señal de lealtad.

Jordaens fue apreciado por el hecho de que sus obras creaban un estado de ánimo, atmósfera, y algunas de las obras del artista fueron el motivo de la imposición de multas, por sentimientos heréticos y contenido escandaloso de las pinturas. Y, sin embargo, Jacob Jordaens era un muy respetado y buscado. -después del artista, incluso el rey de Inglaterra fue incluido entre sus clientes Carlos I, quien encargó al maestro la creación de pinturas para la residencia de Greenwich. En 1645, Jordaens se hizo protestante, pero la Iglesia católica no dejó de ordenarle que creara nuevas obras.

Además de pinturas, Jordaens dejó varios cientos de dibujos, y también se dedicó al diseño de tapices, en ese momento la más rentable de todas las formas de arte. Después de haber vivido toda su vida en Amberes y casi nunca abandonarla, el artista hizo no recibió fama internacional, él y no la buscó. Jacob Jordaens murió a los 85 años de una enfermedad llamada "sudor inglés", el mismo día falleció con él su hija Elizabeth, quien posó para su padre más de una vez y apareció en varios de sus lienzos. La esposa de Katarina ya había muerto en ese momento, y Jordaens fue enterrado junto a ella.

Las pinturas de Jacob Jordaens se encuentran en colecciones de todo el mundo, y hay algunas en Rusia. Una de las obras, Lamentación de Cristo, fue comprada por la emperatriz Catalina II y presentada por ella a Alexander Nevsky Lavra.

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