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La estrella inmarcesible de Ivan Aivazovsky: los nietos del famoso abuelo que se convirtieron en artistas profesionales
La estrella inmarcesible de Ivan Aivazovsky: los nietos del famoso abuelo que se convirtieron en artistas profesionales

Video: La estrella inmarcesible de Ivan Aivazovsky: los nietos del famoso abuelo que se convirtieron en artistas profesionales

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Anonim
Aivazovsky y sus nietos
Aivazovsky y sus nietos

El gran pintor marino Ivan Aivazovsky había cuatro hijas que lo hacían feliz con diez nietos. Los niños desde la primera infancia, que visitaron la casa de Ivan Konstantinovich, vieron cómo en su enorme taller. El genio maestro le dio este regalo único a sus cuatro nietos, quienes se convirtieron en artistas profesionales.

Aivazovsky con su esposa Julia Grevs e hijas
Aivazovsky con su esposa Julia Grevs e hijas

Cómo Ivan Aivazovsky se convirtió en artista

El eminente maestro, que al nacer recibió el nombre de Hovhannes, nació a mediados del verano de 1817 en Feodosia, en la familia del jefe del mercado de la ciudad, Gevork Ayvazyan y su esposa Hripsime. Los antepasados del futuro artista eran armenios gallegos. Después de establecerse en Crimea, su padre comenzó a escribir su apellido al estilo polaco: "Gaivazovsky", que luego se transformó en "Aivazovsky". El niño mostró talento artístico desde la infancia. Y quién sabe cómo se habría desarrollado el destino del genio, si no fuera por un incidente que influyó por completo en la vida de un adolescente de una familia armenia pobre.

Una mañana temprano, el jefe de la ciudad de Feodosia, Alexander Ivanovich Kaznacheev, mientras rodeaba la ciudad, notó que la cerca de una institución estaba pintada con carbón. El dibujo representaba a un pescador, un barco y una red. Kaznacheev ordenó pintar sobre la cerca, pero a la mañana siguiente volvió a ver un dibujo en la cerca, pero que ya representaba una canasta con peces. El alcalde se enfadó mucho y ordenó poner a un policía en la "escena del crimen".

Retrato de Aivazovsky
Retrato de Aivazovsky

Esa misma noche, atraparon al matón: resultó ser un adolescente armenio de pelo negro de 12 años: Hovhannes. Al notar un talento extraordinario en el niño, Kaznacheev lo llevó a vivir con él y lo envió al gimnasio. Además de las habilidades artísticas, la adolescente también mostró datos musicales. Vanya tenía un excelente dominio del violín, mientras intentaba ponérselo sobre las rodillas, como hacían los músicos en el mercado de Teodosia.

El administrador, al decidir arreglar el destino de Iván después de graduarse del gimnasio, envía sus dibujos a San Petersburgo a su amigo. Y muy pronto recibió una respuesta de él: "Las obras fueron consideradas por el comité de selección de la Academia de Artes y Gaivazovsky fue acreditado en la cuenta del estado". La ciudad del Neva le dio una cálida bienvenida al talentoso joven.

El rumor sobre el asombroso talento de la pepita de Crimea incluso llegó al emperador Nicolás I, quien lo recomendó personalmente al pintor marino francés Philip Tanner como estudiante. Además, Iván, que soñaba con una carrera como retratista, ni siquiera trató de objetar al soberano.

Autor: I. Aivazovsky
Autor: I. Aivazovsky

Posteriormente, Iván se convertirá en un famoso pintor marino y escribirá más de 6.000 pinturas en toda su vida creativa.

Ivan Aivazovsky con sus nietos y yernos
Ivan Aivazovsky con sus nietos y yernos

De los diez nietos de Aivazovsky, cuatro siguieron sus pasos y se convirtieron en artistas profesionales: estos son Mikhail Latri, Alexey Ganzen y Konstantin Artseulov, Nikolai Artseulov.

Mikhail Pelopidovich Latri

Mikhail Pelopidovich Latri
Mikhail Pelopidovich Latri

Mikhail Latri nació en 1875 en Odessa en la familia de la hija mayor Elena Ivanovna. Mikhail pasó su infancia en Feodosia, en la finca de su abuelo, donde se crió en una atmósfera creativa. El primer mentor y maestro del pequeño Misha fue un abuelo eminente, de quien un nieto talentoso asumió la pasión por los paisajes marinos y un gusto artístico refinado.

Con la ayuda de su abuelo, Mikhail ingresó a la Academia de Artes, en la clase de Arkhip Kuindzhi. En 1897, Mikhail se retiró y realizó una gira por las ciudades de Grecia, Italia, Turquía y Francia. Durante algún tiempo tuvo que estudiar en Munich.

Mikhail Latri en la foto está conduciendo
Mikhail Latri en la foto está conduciendo

Y dos años más tarde, habiendo regresado a Rusia, fue reintegrado a la Academia como "auditor". Se interesó mucho por el impresionismo y pintó paisajes maravillosos en diversas técnicas de pintura. Latri se adhirió a la escuela de pintura de Munich en sus obras. Muchas pinturas de ese período se dedicaron a Crimea y Grecia.

Templo sobre el mar. Autor: Mikhail Latri
Templo sobre el mar. Autor: Mikhail Latri

Mikhail Latri, como lo hizo una vez su famoso abuelo, pasó los inviernos en San Petersburgo y, con el inicio de la primavera, se fue a Crimea. A principios de la década de 1900, la madre le regaló a su hijo un terreno cerca de Feodosia. En esos años, Mikhail Latri era el director público de la Galería de imágenes de Feodosia.

Salida de la luna. Autor: Mikhail Latri
Salida de la luna. Autor: Mikhail Latri

Después de la revolución de 1917, Latri, por su propia cuenta, cedió su propiedad a los campesinos. Tras mudarse a la ciudad, se dedicó por completo a su amada obra: la pintura. Y en 1920, con la primera ola de emigración rusa, Mikhail Latri abandonó Crimea y se instaló en Grecia. Y más tarde se trasladó a París y organizó su propio taller.

Cipreses. Autor: Mikhail Latri
Cipreses. Autor: Mikhail Latri

En Europa, ha exhibido repetidamente su trabajo en muchas galerías famosas. Murió en 1942 en París.

Alexey Vasilievich Ganzen

Alexey Vasilievich Ganzen
Alexey Vasilievich Ganzen

El hijo de la segunda hija de María, Alexei, fue pintor marino, profesor y coleccionista. En 1920 emigró de Odessa a Yugoslavia. Fue un participante habitual en todo tipo de inserciones en Italia, República Checa, Rumania.

Marina. Bahía. Autor: Alexey Ganzen
Marina. Bahía. Autor: Alexey Ganzen

En 1922 se instaló con su esposa en Dubrovnik, a orillas del mar Adriático (ahora Croacia). Allí, el artista adquirió una villa, que nombró en honor a su esposa, "Olimpia". Y durante diecisiete años, Hansen cantó la belleza del Adriático en sus lienzos. Dubrovnik se convirtió en su segunda patria, donde el artista murió en 1937.

Batalla naval. Autor: Alexey Ganzen
Batalla naval. Autor: Alexey Ganzen
Vista desde el acantilado. Autor: Alexey Ganzen
Vista desde el acantilado. Autor: Alexey Ganzen
Al anochecer. Alexey Vasilievich Ganzen. Autor: Alexey Ganzen
Al anochecer. Alexey Vasilievich Ganzen. Autor: Alexey Ganzen
Enviar al anochecer. Autor: Alexey Ganzen
Enviar al anochecer. Autor: Alexey Ganzen

Konstantin Konstantinovich Artseulov

Otro nieto de Aivazovsky, que siguió los pasos de su abuelo, Konstantin Konstantinovich Artseulov nació en Yalta en 1891 en la familia de un marinero hereditario. Pasó su infancia bajo la tutela de su abuelo y, a la edad de diez años, Kostya pintó paisajes marinos al óleo.

Konstantin Konstantinovich Artseulov
Konstantin Konstantinovich Artseulov

Su madre, Zhanna Ivanovna, la cuarta hija del gran pintor marino, vio al niño como un artista, y su padre le profetizó a su hijo una carrera como oficial naval. Konstantin, cumpliendo la voluntad de su padre, tuvo que graduarse de una escuela real en Sebastopol y convertirse en cadete en el cuerpo naval. Y algún tiempo después Konstantin Artseulov se graduó de la Academia de Artes de San Petersburgo.

Konstantin Konstantinovich Artseulov
Konstantin Konstantinovich Artseulov

Pero no importa con qué futuro soñaron sus padres, eventualmente se convirtió en un aviador de clase alta. En 1916, siendo suboficial, Konstantin Artseulov, en el avión Nieuport-21, se elevó a una altura de 1.500 metros sobre el suelo y apagó el motor. El avión comenzó a perder velocidad rápidamente y se puso en picada. Después de completar tres giros, el piloto hizo que el avión se sumergiera, encendió el motor y ganó altitud hasta los dos mil metros y repitió nuevamente el impresionante truco. Solo que esta vez, en estado de giro, logró completar ya cinco vueltas. Aquellos que vieron esto jadearon y contuvieron la respiración.

El piloto de pruebas Konstantin Artseulov en el hospital después de un accidente en un experimentado caza IL-400
El piloto de pruebas Konstantin Artseulov en el hospital después de un accidente en un experimentado caza IL-400

Cuando el avión aterrizó para el piloto Artseulov, los presentes dieron una estruendosa ovación. Y el comité de formación de la escuela de Sebastopol decidió por unanimidad incluir esta maniobra para sacar el trazador de líneas en el plan de estudios.

Portada de la revista "Técnicas para la juventud", №8. (1951). K. K. Artseulov
Portada de la revista "Técnicas para la juventud", №8. (1951). K. K. Artseulov

Después de graduarse de su carrera como aviador, Konstantin Konstantinovich vivió en Moscú y trabajó como diseñador gráfico. Colaboró con las editoriales "Literatura infantil", "Joven Guardia", donde ilustró una cincuentena de libros. También creó 240 portadas de números de la revista Tekhnika-Moloko, dibujó ilustraciones para las revistas For Defense, Wings of the Motherland, Young Technician y Modelist-Constructor.

Portada de la revista "Técnicas para la Juventud" Nº 4. (1954). K. K. Artseulov
Portada de la revista "Técnicas para la Juventud" Nº 4. (1954). K. K. Artseulov

Konstantin Konstantinovich Artseulov murió en 1980, solo dos meses antes de cumplir 90 años.

Nikolay Konstantinovich Artseulov

Nació en 1889, nació en Odessa. Fue constructor naval, como su abuelo paterno, y bajo la influencia de su abuelo materno se convirtió en un famoso pintor marino. La mayor parte de su trabajo está asociado con la marina.

Acorazado "Sebastopol". Autor: Nikolay Artseulov
Acorazado "Sebastopol". Autor: Nikolay Artseulov

Emigró a Estados Unidos en 1921 y murió en Nueva York en 1956.

Aivazovsky Alexander Pellopidovich, nieto adoptado por su abuelo

Vale la pena recordar a otro nieto del genio artista: Alexander Latri, que fue adoptado por Ivan Konstantinovich.

Aivazovsky Alexander Pellopidovich
Aivazovsky Alexander Pellopidovich

La idea de que el artista no tiene un heredero directo lo persiguió durante muchos años. Y al final de su vida, Aivazovsky se volvió con una petición al zar Nicolás II: el emperador accedió a la solicitud del artista, aunque el propio Aivazovsky no vivió para verlo. Alexander Aivazovsky (Latri): uno de todos los nietos tuvo el honor de llevar el nombre del famoso abuelo. No se ha conservado mucha información sobre él hasta el día de hoy: no tenía nada que ver con el arte, y su nombre fue mencionado en 1908 en las listas del 17 ° Regimiento de Dragones de Nizhny Novgorod del 2. ° Cuerpo de Ejército del Cáucaso en el rango de corneta, y en 1908 - en el rango de teniente del mismo regimiento.

El primer ciudadano honorario de Feodosia

Ivan Aivazovsky. Auto retrato
Ivan Aivazovsky. Auto retrato

Y finalmente, me gustaría señalar que los habitantes de Feodosia idolatraron a Ivan Aivazovsky. Después de todo, no solo glorificó su ciudad en toda Rusia. El artista a menudo tuvo que bautizar a los hijos de sus conciudadanos, casar a sus hijas sin hogar y enterrar a sus familiares. Además, Aivazovsky construyó un ferrocarril y un suministro de agua a la ciudad por su cuenta. Desde la antigüedad en Feodosia era mucho más fácil conseguir vino que agua. Y todos los días de la fuente de su finca para uso de la gente del pueblo llegaban 50 mil baldes de agua.

Casa de Ivan Aivazovsky en Feodosia
Casa de Ivan Aivazovsky en Feodosia

El artista también regaló a la ciudad una fuente maravillosa y construyó una galería para visitas gratuitas. Por tanto, no es de extrañar que los habitantes de la ciudad bombardearan literalmente a su benefactor con flores para cada festividad, que eran llevadas a su finca en carretas enteras. Y cuando el artista murió en mayo de 1900 a la edad de 82 años, toda Feodosia se vistió de luto, las escuelas interrumpieron las clases y muchas instituciones fueron cerradas. Miles de personas lloraron amargamente al despedir a su benefactor en el último viaje.

La tumba del artista Ivan Aivazovsky
La tumba del artista Ivan Aivazovsky

Vida personal el genio artista estaba lleno tanto de sufrimiento como de gran amor.

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