Video: La película "Dirty Dancing" cumple 30 años: como se filmó el melodrama de culto
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Hace treinta años, se estrenó una película en la pantalla ancha, en cuya vista previa los críticos declararon unánimemente que sería un fracaso. Pero el público sintió lo contrario, y la película tuvo un éxito completamente inesperado y abrumador, llegando a los poseedores de récords de taquilla. La taquilla fue casi 36 veces superior al presupuesto original. Estamos hablando de una película amada por millones de mujeres, un conmovedor melodrama "Dirty Dancing", impregnado de romance musical y coreografías sensuales.
Los creadores de esta película de bajo presupuesto tampoco esperaban tal éxito. El director Emil Ardolino aún era poco conocido en ese momento, la película no tenía efectos especiales ni estrellas de Hollywood de primera magnitud, además, el guión no fue aceptado la primera vez, hubo que rehacerlo.
La trama se basa en la relación entre dos amantes de diferentes estratos sociales. La película está ambientada en Estados Unidos en 1963. El personaje principal, el estudiante de secundaria Francis Housman, apodado Baby, la hija de un exitoso médico judío, viene con sus padres a un resort de vacaciones y conoce a un joven y sexy profesor de baile, Johnny. Y, por supuesto, se enamora de él, Johnny también la ama.
Sin embargo, los padres no permiten que su hija salga con un chico que no corresponde a su estatus social. De repente, la pareja de Johnny se va, y un número de baile que prepararon conjuntamente está en peligro. A Frances le encanta bailar, incluso bailó un poco, y Johnny la invita a que intente actuar con él. Sin el conocimiento de sus padres, comienzan a entrenar.
Pero pronto Johnny tuvo que irse, fue despedido.
Llega el día de la actuación, Frances triste se sienta con sus padres en una mesa en la esquina. Johnny aparece de repente, se acerca a ella, y con las palabras: "No se puede arrinconar a la niña", la lleva de la mano al escenario …
El guión, escrito por Elinor Bergstein, fue en parte autobiográfico. Ella misma era hija de un médico judío adinerado y le encantaba bailar. En los años 60, la familia solía ir a pensiones de moda durante el verano, donde los padres se divertían jugando al golf y la joven Elinor se divertía bailando hasta que se caía. Entonces todos la llamaban bebé. El bebé bailó lo mejor en ese momento, el baile de mambo latino, que era popular en ese momento, y participó en el campeonato de "baile sucio", como lo llamaban en esos años un rock and roll muy franco. Y en la película, los personajes principales bailan mambo, con la excepción de una sola escena.
Mientras hablaba de la película con la productora Linda Gottlieb, Eleanor le contó sobre su pasatiempo por el baile y sobre la competencia Dirty Dancing. “¡Es un nombre de un millón de dólares! - exclamó Linda, sin siquiera sospechar entonces cuán en lo cierto tiene. Así que el nombre de la película nació de forma espontánea.
La propia Elinor Bergsteen estaba buscando candidatos para los papeles principales. Una vez que vio fotos del apuesto Patrick Swayze, inmediatamente lo invitó a una audición. Y cuando resultó que, además, bailaba maravillosamente, Eleanor no tuvo dudas sobre él, Patrick fue aprobado para el papel principal, a pesar de que era 10 años mayor de lo que requería el guión.
Jennifer Gray, una chica de una familia de bailarines, que audicionó para el papel del personaje principal, en principio, se adaptaba a Elinor: bailaba bien y tenía una apariencia inusual y memorable. El único problema era que Jennifer, como Patrick, era 10 años mayor que su personaje. Pero pudo transformarse en una adolescente con tanto éxito en solo cinco minutos que también fue aceptada.
Sin embargo, hubo problemas durante el rodaje. La relación entre Patrick y Jennifer, que se suponía que iban a interpretar a una pareja enamorada, no fue para nada amistosa, y no pudieron mejorarlos de ninguna manera. El pedante Patrick regañaba constantemente a Elizabeth, estaba enfurecido por sus constantes caprichos e infantilismo. Además, como profesional, le costaba bailar con una pareja amateur. Pero lo pasó mal, porque se le pidió que bailara peor de lo que podía. Las constantes quejas de Patrick cabrearon a Jennifer. Sus peleas y burlas continuaron durante toda la filmación, pero en la pantalla esta aversión entre ellos es completamente invisible, solo una "chispa" romántica es visible. La película incluyó una gran cantidad de episodios no planificados, filmados sin que los actores se dieran cuenta durante los ensayos, por lo que fue posible captar sus emociones naturales. Entonces, en particular, la famosa escena fue filmada cuando los actores, tonteando, se arrastran unos a otros por el suelo.
Como los cineastas tenían un presupuesto limitado, se limitaron a los complejos turísticos de bajo costo al elegir una ubicación. Además, la atmósfera allí recordaba más a la atmósfera de los años 60 … La mayor parte del rodaje tuvo lugar en el verano de 1986, en condiciones extremas. Fue un calor monstruoso, del que muchos incluso se desmayaron. El rodaje se prolongó y la escena con el soporte, que los actores interpretan de pie en el agua, tuvo que ser filmada en octubre, cuando el agua ya estaba helada. Además, las hojas amarillentas del fondo tuvieron que volver a pintarse de verde.
Durante el rodaje de su actuación, Patrick, habiendo saltado sin éxito del escenario a la sala, se lesionó gravemente la rodilla, pero, superando el dolor, continuó bailando para no estropear la toma filmada.
Patrick Swayze se convirtió en el principal descubrimiento y protagonista de esta película. Después de "Dirty Dancing", ya en el estado de una estrella de Hollywood, protagonizó varias películas más: "Ghost" (1990), "On the Crest of a Wave" (1991), "City of Pleasure" (1992), "Papá desesperado" (1993), "Perro negro" (1998), "Cartas de un asesino" (1998), "Donnie Darko" (2001) y otros. Desafortunadamente, en el otoño de 2009, a la edad de 52 años, después de una enfermedad incurable, Patrick Swayze falleció.
Jennifer, quien también se convirtió en una estrella después de esta película, decidió retocar la forma de su nariz, lo que siempre le disgustó. Pero después de la operación, se volvió prácticamente irreconocible, perdió su individualidad y ahora rara vez la quitan.
Especialmente para aquellos que aman las películas con baile, Las 100 mejores escenas de baile de tus películas favoritas en 5 minutos.
Recomendado:
20 años después: cómo lucen hoy los actores de la película de culto "Titanic"
En 1997, Titanic se estrenó en la gran pantalla, una película que se convirtió en un culto. La gente revisó la cinta de 3 horas de una vez, y luego, en casi todos los jardines, se pudo ver cómo las empresas juveniles usaban las mismas camisetas con la imagen de sus amados Rose y Jack. En la pantalla, los personajes siguen siendo los mismos jóvenes y, después de todo, han pasado 20 años desde el estreno de la película. Cómo han cambiado los actores que interpretaron en "Titanic" - más adelante en la revisión
El legendario Woodstock cumple 50 años: cómo se celebró en 1969 el legendario festival de rock que se convirtió en símbolo de la generación
Hace exactamente 50 años, tuvo lugar un evento que hizo época en el mundo de la música: el Woodstock Rock Festival. El éxito ensordecedor de este evento nunca podría repetirse. Toda una constelación de artistas ya ahora legendarios como: The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Joan Baez, Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Ravi Shankar, Carlos Santana y muchos otros. Pero este no es el punto principal. Ni siquiera que los cabezas de cartel del festival Jani fallecieran literalmente un año después
¡El puente Golden Gate de San Francisco cumple 75 años
El puente Golden Gate puede considerarse una tarjeta de visita no solo de San Francisco, ¡sino de toda América! Hasta 1964, siguió siendo el puente colgante más grande del mundo, ¡pero hasta el día de hoy sigue siendo el más reconocible! El otro día se cumplen 75 años desde su inauguración, que se ha convertido en un verdadero evento para los estadounidenses
Cómo han cambiado los actores que interpretaron los papeles en la película de culto soviética "D'Artagnan y los tres mosqueteros" a lo largo de los años posteriores al rodaje
Por lo que la crítica no reprendió a esta película: por una trama sin complicaciones, por la simulación, por tergiversar hechos históricos e incluso por las voces de opereta de los actores. Como resultado, esta película soviética de aventuras musicales en tres partes con Mikhail Boyarsky en el papel principal se ha convertido en un clásico del cine soviético, amado por el público. Cuatro amigos-mosqueteros salvan el honor de la Reina de Francia, entablan un combate singular con el todopoderoso Cardenal Richelieu y la insidiosa Milady y, lo más importante, disfrutan de la vida
Una mirada a lo largo de los años: cómo han cambiado los actores que protagonizaron la película de culto soviética "Moscú no cree en las lágrimas"
La película "Moscú no cree en las lágrimas" se ha convertido no solo en una tarjeta de visita del director Vladimir Menshov, sino también en la tercera película soviética que ganó el Oscar. Y aunque en un principio esta película fue recibida con frialdad por la crítica, el público le dio a las historias de los tres amigos su amor eterno. La juventud pasa volando rápidamente, y en un momento en que el personaje principal Katya ya no sueña con la felicidad femenina, conoce al confiable Georgy Ivanovich (alias Gog, alias Gosha, alias Yuri, alias Montaña, alias Zh