Esculturas surrealistas de maestros contemporáneos que demuestran que la fantasía no tiene fronteras

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Como saben, el surrealismo es una dirección en el arte, que combinó orgánicamente el engaño visual de los sueños, la alusión y la paradoja. Y lo conocemos por las pinturas de artistas surrealistas. Pero, como resultó, el surre no es menos interesante en las obras de los escultores, que durante mucho tiempo han demostrado que no hay restricciones para la creatividad, ni en la técnica, ni en el material, ni en el vuelo de la imaginación. Hoy en nuestra publicación hay una excelente selección de obras de maestros modernos que conquistaron su arte surrealista el mundo utilizando piedra, metal, cerámica, madera …

Increíble creatividad de los escultores chinos

La creatividad colectiva es un fenómeno poco común en el mundo del arte y en el campo de la escultura en particular. Pero tres artistas chinos, Liu Zhan, uang Jun y Tan Tianwei, decidieron romper esta tradición y en 2001 fundaron una asociación creativa independiente llamada Unmas Group. Y desde hace 20 años, esta trinidad de maestros ha estado trabajando juntos, creando esculturas únicas.

El último de los proyectos del grupo es el proyecto de memoria Flash. Este es el nombre de las conocidas "unidades flash" que se utilizan para almacenar y transmitir datos. Sin embargo, en realidad, sus esculturas no tienen nada que ver con la técnica.

Estas obras están hechas de acero y mármol y representan principalmente imágenes de personas y caballos. Y hay una peculiaridad en todas estas obras: las esculturas relacionadas con esta serie están absolutamente incompletas. Por tanto, las imágenes escultóricas, disolviéndose ilusoriamente en el espacio, obligan al espectador a convertirse en “coautores” y, a su discreción, complementan tal o cual composición surrealista.

De hecho, utilizando el efecto inacabado, los artistas del Grupo Unmas demuestran lacónica y caprichosamente al público la belleza de los cuerpos humanos y la gracia de los caballos.

Esculturas surrealistas de Rehgar van der Muehlen

Un joven artista de Johannesburgo, Sudáfrica, Regardt van der Meulen interpreta magistralmente los miedos humanos en una forma de arte inusual pero orgánica. Alguien probablemente pensará que el escultor simplemente está visualizando sus propias pesadillas. Sin embargo, no lo es. Regar van der Mühlen crea específicamente esculturas de metal que recuerdan a la humanidad el "sentimiento ilusorio de seguridad en la sociedad moderna".

Las personas creadas por Rehgar renacen o son destruidas justo ante nuestros ojos: las figuras, que consisten en metal congelado en el momento de la caída, están destinadas a estudiar los fundamentos de la conciencia social. Mühlen actúa como investigador, mostrando a sus espectadores cuán perecedero es todo lo que se hace por manos humanas, sin embargo, como la propia persona. Todas sus creaciones muestran lo frágil que es nuestro cuerpo.

Por ejemplo, la famosa composición de pareja "Ballerinas" muestra cómo la fama y la popularidad de los bailarines es tan fugaz. Es como derretir el acero más duradero en el fuego del tiempo. Y vemos claramente cómo sus figuras parecen disolverse en su danza fantasmal.

En todas las obras del maestro, uno puede sentir simultáneamente tanto la expresión, el poder y la frágil vulnerabilidad del cuerpo humano: un indicio de la fragilidad de la existencia, así como la admiración por la fuerza y la fragilidad del cuerpo humano.

Mi trabajo está inspirado en el tiempo, la memoria y la mortalidad. Estaba intrigado no solo por la decadencia de la vida humana, sino también por la erosión de nuestro medio ambiente. En todas las etapas del nacimiento, el crecimiento, la fertilidad y la muerte hay un elemento inevitable de decadencia y mortalidad La gente suele vivir con una engañosa sensación de seguridad, con la ilusión de que nuestro entorno o civilización es fiable y estático.

Pero, a menudo, los peligros y la violencia del mundo actual en el que vivimos se interrumpen y se expone la ilusión de seguridad. Las esculturas son metáforas no solo de la vulnerabilidad del cuerpo físico, sino también del estado emocional y mental. He usado el acero como un medio que generalmente se asocia con la sensación de poder inmóvil. Esculpí cada figura de tal manera que dé la impresión de que están incompletas, fundidas o desgarradas, destruidas por la fuerza desde el interior o desde el exterior , así dice el propio artista sobre sus obras.

La filosofía del artista hace pensar que todo es ilusorio en este mundo, como el fenómeno mismo del arte contemporáneo.

Esculturas inusuales de Johnson Tsang, un virtuoso maestro de la dinámica y el surrealismo

Johnson Tsang es un maravilloso escultor de Hong Kong que trata la arcilla como si fuera plastilina ordinaria. Crea esculturas que parecen carne viva. Además, el autor agrega con mucho éxito motivos surrealistas a sus composiciones, en las que, por supuesto, se adivina la estilística budista y china.

Utilizando técnicas escultóricas realistas en sus obras, acerca hábilmente las tramas de sus creaciones al surrealismo, combinando intrincadamente una idea original y un peculiar sentido del humor en un solo todo.

Tsang, un oficial de policía de profesión, asistió por primera vez a clases de modelado de arcilla en 1991. Él describe su primera experiencia con el material de la siguiente manera: También vale la pena señalar que Johnson, que se especializa en cerámica, crea increíbles esculturas en acero inoxidable.

Por cierto, Tsang ama tanto su trabajo que está listo para compartir los secretos de su habilidad con los demás. En su blog, a menudo sube fotografías de esculturas en el proceso de su creación. Sus suscriptores están increíblemente interesados en ver cómo se crean tales milagros.

Verá una escultura filosófica inusual llamada "Transformación", que claramente se hace eco de la obra de Salvador Dalí. Como recordarás, Dali tiene un reloj suave, Tsang tiene una pistola suave y las manos de Buda. Una especie de surrealismo de estilo budista con un significado profundo.

Desde 1993, las obras de Tsang se han exhibido constantemente no solo en su tierra natal, sino en todo el mundo, siendo objeto de suspiros entusiastas de los trabajadores del museo, los coleccionistas y, por supuesto, el público.

Y para concluir, me gustaría presentarles a su atención. una serie de esculturas de Johnson Tsang, en el que explora profundamente las emociones humanas. ¡Surrealismo asombroso!

Esculturas de madera surrealistas de Morgan Erren

Morgan Herrin crea esculturas de madera detalladas, que le toma varios meses crear. Como dice el propio maestro, el tiempo medio dedicado a una escultura es de aproximadamente un año.

Incluso si su colección no es tan grande como podría ser. Sin embargo, la principal diferencia entre las obras de este escultor es la ejecución completamente manual, desde el principio hasta el final. Citamos al propio Morgan Erren:

Es imposible presentar el trabajo de todos los escultores surrealistas contemporáneos en el marco de esta publicación. Por lo tanto, le sugerimos que le eche un vistazo. a la galería de obras de Jonathan Owen, que, dando a las clásicas estatuas de mármol un inesperado aspecto surrealista, las convierte en obras de arte aplicado completamente nuevas.