Cómo el gran bailarín Nijinsky se metió en un manicomio desde el escenario y otras tragedias de las estrellas del ballet ruso

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

El ballet, junto con el vodka, las muñecas nido y Yuri Gagarin, se ha convertido durante mucho tiempo en un sello distintivo de Rusia. El mundo entero conoce los nombres de Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev y muchos otros bailarines de ballet rusos. Fueron ellos quienes, con su arduo trabajo, obsesión por la danza, destacadas habilidades naturales, les hicieron hablar del ballet ruso como el mejor del mundo.

Parecería que, poseyendo un gran talento, amor por el público, protagonistas de baile en los mejores teatros, estos artistas deberían haber sido personas felices. Por desgracia, este no es el caso. Entre las personas verdaderamente talentosas, pocas pueden presumir de una vida feliz.

El trágico destino de Avdotya Istomina

“Brillante, medio aireado”, así es como su contemporáneo, el gran poeta ruso Alexander Pushkin, escribió sobre esta bailarina. Y él, un sutil conocedor de la belleza femenina, sabía de qué estaba escribiendo. La velocidad y la facilidad de movimiento se combinaban en ella con una gracia increíble, era imposible no admirarla. Fue la primera bailarina rusa que se presentó en Rusia en ponerse de punta. Estamos hablando de la gran bailarina rusa Avdotya Istomina.

A la edad de 6 años, Avdotya, que se convirtió en huérfana, se familiarizó con el mundo de la danza: fue admitida en la escuela de teatro de San Petersburgo. Ya a la edad de 9 años, una niña talentosa apareció por primera vez en el escenario. Y después de solo unos años, se convirtió en la dueña de este escenario, cuyas representaciones se llamaron vacaciones teatrales.

El público aplaudió con entusiasmo a la bailarina; los hombres le ofrecieron su amor, lucharon por ella en duelos. Sin embargo, la bailarina no adquirió felicidad personal y profesional. La edad de los bailarines es corta. A la edad de 30 años, había perdido su famosa ligereza y su salario se redujo a la mitad. De bailarina principal, se convirtió en actriz del género mímico.

Cuando resultó herida, simplemente fue despedida, por orden del propio zar Nicolás I, por su amistad con los decembristas.

Habiendo perdido su trabajo, Istomina comenzó a enseñar arte de danza. Uno de sus maridos murió muy temprano, y el otro, con quien ya había vinculado su destino, estando en desgracia, lo sobrevivió brevemente. Avdotya Istomina murió a los 49 años de cólera.

La gloria y la locura del gran bailarín

En una familia de bailarines de ballet nació Vaslav Nijinsky, que estaba destinado a convertirse en una leyenda del ballet mundial. Los hijos de bailarines de ballet, como los niños de circo, aprenden la profesión de sus padres desde la cuna. A la edad de 5 años, Vaclav ya conoció la obra, donde realizó el hopak.

Cuando Nijinsky tenía 7 años, su padre dejó a su familia por una joven bailarina. Una madre con tres hijos se mudó a San Petersburgo, donde vivía su amiga S. Gillert. Enseñó en una escuela de ballet. Pronto, Vaclav y su hermana comenzaron sus estudios en una de las mejores escuelas de ballet. Los profesores notaron los datos naturales sobresalientes del alumno, su talento. Durante sus estudios, Vaclav sufrió un ataque de nervios y durante algún tiempo tuvo que ser tratado en un hospital psiquiátrico. Pero todo salió bien y volvió a sus estudios.

A la edad de 16 años, Nijinsky hizo su debut en el principal escenario ruso con el papel de Fauno en la obra Acis y Galatea. Toda la prensa de esa época escribió sobre el debut de un artista talentoso. El público quedó encantado con su plasticidad, saltos. Se convirtió en el descubrimiento del año.

Después de una brillante actuación, Nijinsky fue invitado al Teatro Mariinsky. Aquí bailó durante 5 años. Fue despedido del teatro a instancias del emperador. A él y a otros miembros de la familia real no les gustó el traje demasiado revelador con el que Vaclav bailaba en Giselle.

El talentoso bailarín fue invitado a su teatro por Sergei Diaghilev. En Europa, Vaslav Nijinsky se convirtió en la personificación del ballet ruso, su alma. El joven artista fue llamado hombre pájaro, por sus poderosos saltos increíblemente altos y la capacidad de flotar sobre el escenario en ellos, para volar. Además, Wenceslao poseía una fuerza asombrosa y una gracia felina.

A pesar del éxito ensordecedor con el público como bailarín, Nijinsky también se prueba a sí mismo como director de escena. En este esfuerzo, es fuertemente apoyado por S. Diaghilev, con quien tuvo una relación amorosa. Hubo críticas controvertidas sobre las actuaciones de Nijinsky.

En 1913, Vaclav se casó en secreto con la bailarina Romola Pulska. Al enterarse de esto, Diaghilev se enfureció y rompió el contrato con Nijinsky. El bailarín recibió una oferta para dirigir la Gran Ópera de París, pero la rechazó con la esperanza de contratar a su propia compañía. Cuando esto sucedió, el coreógrafo no pudo trabajar con normalidad debido a las constantes demandas de Diaghilev. La compañía quebró y Nijinsky experimentó un agravamiento de su estado mental.

En 1917, a la edad de 28 años, Vaslav Nijinsky subió al escenario por última vez. Poco tiempo después, ingresó en un hospital psiquiátrico con diagnóstico de esquizofrenia. Todos los años siguientes, hasta su muerte, a la edad de 61 años, los pasó en diversas clínicas psiquiátricas. Hubo períodos de iluminación, pero no duraron mucho. Fue enterrado en los suburbios de Londres, pero luego, ante la insistencia de S. Lifar, fue enterrado de nuevo en París, junto a las tumbas de T. Gatier y G. Westris.

Una vida dedicada al ballet

El destino de la famosa bailarina Olga Spesivtseva le dio muchos años de su vida. Vivió 96 años. Pero 30 de ellos - Olga pasó en un asilo de ancianos y 21 años - en un hospital psiquiátrico para pobres, como un paciente sin nombre.

A la edad de 10 años, procedente de un orfanato, Olga ingresó a una escuela coreográfica en San Petersburgo. Casi inmediatamente después de su graduación, se convierte en solista de Mariinsky. Sergei Diaghilev invitó a Spesivtseva a una gira por América para reemplazar a T. Karsavina. Mientras estaba de gira, se produjo una revolución en Rusia. Al regresar de América, Olga Spesivtseva se convierte en la prima del teatro, comienza a preparar el papel de Giselle. Para interpretar de manera más realista a una niña al borde de la locura, Olga visita un hospital para enfermos mentales.

Giselle, interpretada por Olga Spesivtseva, eclipsó incluso la actuación de Anna Pavlova. Su Giselle era impecable: gentil, temblorosa, indefensa. Pero se acostumbró demasiado al papel, ella misma tuvo los primeros síntomas de locura.

La joven bailarina, inspirada por el éxito, espera nuevos roles. Pero, ensayando hasta el agotamiento, en un teatro frío, sin poder comer con normalidad, el artista enfermó de tuberculosis. Después del tratamiento en Italia, Spesivtseva emigra de Rusia a París y luego a Londres. Allí conoce al empresario estadounidense L. Brown, quien la ayuda a devolver el amor del público. Realizó giras por diferentes países.

Una vez, en Australia, una bailarina tuvo un ataque de nervios y luego comenzó a perder la memoria. L. Brown la mete en una costosa institución mental. Olga pierde la memoria, se olvida incluso de las palabras sencillas. Cuando L. Brown murió repentinamente de un ataque cardíaco, O. Spesivtseva fue internada en un hospital psiquiátrico para pobres, como si fuera una desconocida. Vivió allí durante 21 años. Con el tiempo, su salud mejoró, recuperó la memoria. Olga fue trasladada a un asilo de ancianos (tenía 65 años), organizado por la hija de León Tolstoi, donde pasó 30 años, hasta su muerte.

A través de las espinas hacia la gloria: la vida y obra de Serge Lifar

Los contemporáneos llamaron a este bailarín "El Dios de la Danza". El magnífico artista, el talentoso director de escena Serge Lifar nació en Kiev, vivió y trabajó en París y murió en Lausana. Serge nació en una familia adinerada de un funcionario. Su madre era hija de un gran terrateniente. En la familia Lifarey, se ha conservado una leyenda de que el antepasado de su familia llegó a Ucrania desde la India y luego era un cosaco de Zaporozhye. La apariencia inusual de la bailarina recordó un origen exótico.

Desde la infancia, Serge sintió vocación por la música, estudió piano y violín, cantó en el coro de la catedral de Santa Sofía. Pero un día, al ver accidentalmente una lección en una escuela de ballet, literalmente se enfermó del baile. En ese momento, Serge tenía 14 años. La edad en la que ya es demasiado tarde para empezar a dominar el arte del ballet. El chico tuvo una suerte increíble. La escuela de ballet estaba dirigida por Bronislava Nijinsky, hermana del famoso bailarín Vaclav Nijinsky. Al ver los ojos ardientes de un adolescente, evaluar sus datos, su deseo apasionado de bailar, decidió darle una oportunidad. Y por una buena razón, se convirtió en el mejor alumno de la escuela. El tiempo de formación coincidió con la Revolución y la Guerra Civil.

Cuando Serge tenía 18 años, Nizhinskaya, por invitación del famoso Sergei Diaghilev, se fue a París. Con la bendición de su madre, Serge también abandona Kiev, siguiendo a su maestro. La fuga se produjo en pleno invierno, el joven tuvo que viajar en medio del intenso frío durante varias horas en el escalón del tren. Pero la conducta lo mantuvo, y Lifar logró llegar a Francia. Nunca volvió a ver a sus padres, hermanos y hermana. Bajo el patrocinio de Nijinsky, Diaghilev aceptó a Serge en la compañía de su teatro. Después de un tiempo, se vuelven amantes. Diaghilev le da al joven todas las partes principales de los ballets, que luego fueron montados y, gradualmente, el éxito y el reconocimiento público llegan a S. Lifar.

Después de la muerte de Diaghilev, Lifar cierra su teatro y acepta una oferta de la Gran Ópera. Se convirtió en solista del teatro, su principal coreógrafo. Este fue el período más fructífero en la vida del famoso bailarín. Fanáticamente devoto del ballet, reunió a una compañía de los mismos entusiastas. Ensayaron durante 8 horas al día. Una tras otra, salieron sus nuevas producciones. En total, puso en escena 200 ballets en este escenario. Muchos de ellos entraron en el fondo dorado de la coreografía mundial.

Al darse cuenta de la creatividad, comunicarse con personas famosas, Serge Lifar no dejó de pensar en Kiev, que anhelaba toda su vida. En 1958, la compañía de teatro fue invitada a realizar una gira por la URSS. Lifar soñó con este viaje durante muchos años, pero debido a trámites burocráticos con pasaporte, no fue liberado del país. Esto fue un gran golpe para el maestro, dejó la Gran Ópera.

El destino le dio a S. Lifar una reunión con una condesa rica de Suiza, L. Alefeld. La pareja se casó y se estableció en Lausana, porque S. Lifar no tenía su propia casa en París. Solo 46 años después de su huida de Rusia, el famoso bailarín logró visitar su tierra natal, para inclinarse ante las tumbas de sus padres. Con añoranza y amor por Kiev, Serge Lifar llevó a su corazón a lo largo de su vida. Incluso en su lápida, a petición suya, se escribieron las palabras más importantes para él: "Serge Lifar de Kiev".