Como heredera de los aristócratas franceses, defendió la sitiada Leningrado y pintó bocetos en las tierras vírgenes: Irina Vitman

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

El destino de la artista soviética Irina Vitman está lleno de contrastes. La infancia en el París bohemio y la defensa del Leningrado sitiado. Sueños de conquistar el Ártico, viajar por el mundo y veinte años de una vida feliz en una provincia profunda. Y también - constantes experimentos artísticos detrás de la pantalla del realismo socialista. Irina Vitman no se rebeló, no pasó a la clandestinidad y no creó una nueva vanguardia soviética, como tampoco fue una artista "realista socialista". Ella solo vivía pintando …

Irina Vitman nació en Moscú en 1916. Su padre era de Letonia, su madre provenía de una familia de nobles franceses que huyeron a Rusia después de la Revolución Francesa. A los nueve años, Irina llegó con su madre a París, donde se sumergió en la vida artística de Francia. Exposiciones, encuentros, colores abigarrados, pintura experimental, nuevos y nuevos nombres, tendencias, estilos … Conocimiento de Annenkov, un encuentro significativo con Zinaida Serebryakova. No se sabe cómo habría sido la vida de Wittmann si no hubiera sido por estos tres años parisinos. Pero en 1928, Irina regresó a Rusia con una clara convicción: ¡será una artista! O un explorador polar. Viajar atraía a Irina casi tanto como pintar. Y aunque más tarde Vitman escribió: "Una persona puede nacer científico o artista, este es su destino", durante algún tiempo pensó seriamente en una profesión que le permitiera explorar el mundo, e incluso estudió durante dos años en el Colegio Oceanográfico.

En una universidad poligráfica en Leningrado, Vitman conoció a su futuro esposo, Alexei Sokolov, juntos, por recomendación de Isaac Brodsky (el mismo artista que se hizo famoso por sus retratos de Lenin), continuaron sus estudios en la Academia de Artes de toda Rusia. … Los pintores adoran especialmente los días de verano por la oportunidad de pintar al aire libre. En junio de 1941, Vitman y Sokolov estaban al aire libre en Alushta. La guerra los encontró con pinceles en la mano, cerca de los lienzos imprimados, en ese momento en el que, al parecer, la vida era especialmente hermosa … Alexey se fue al frente como voluntario. Irina permaneció en Leningrado. Pero ella no podía, no sabía cómo esperar simple y pacientemente, sobrevivir y esperar lo mejor. Durante el asedio, la artista Irina Vitman, una niña inteligente fascinada por Vlaminck y Picasso, sirvió en el cuerpo de bomberos, junto a otros estudiantes de la academia, salvando las casas de su amada ciudad de las consecuencias de los bombardeos. Por su trabajo autoafirmado, Vitman recibió el título de "Héroe del Servicio de Bomberos" y la medalla "Por la Defensa de Leningrado".

En 1942, Irina fue evacuada a Samarcanda. En ese momento, las ciudades de Asia Central se convirtieron en un refugio para muchas personas de las artes, las universidades de arte y los teatros de Moscú, Leningrado, Kiev, Jarkov fueron evacuados allí. Los años de la evacuación de Asia Central se describen de diferentes maneras: alguien recuerda el hambre y la pobreza (el artista Robert Falk, por ejemplo, se vio obligado a comer literalmente pasto, que no es tanto en Asia Central), la incapacidad de obtener pinturas y lienzos, alguien habla de la tormentosa vida creativa de Samarcanda y Tashkent. Irina Vitman, después del horror del Leningrado sitiado, Samarcanda parecía un verdadero paraíso terrenal. Con deleite, Irina pintó el cielo brillante y la ropa colorida de los residentes locales, sus rostros tranquilos y serenos, pueblos y camellos … La naturaleza del sur permitió que el talento artístico de Vitman se abriera más y más brillante, para ganar el coraje de escribir no como debería. ser (y estos fueron los años del realismo socialista), pero la forma en que ve el corazón.

Irina y Aleksey no se unieron a la lúgubre lista de artistas cuyas vidas fueron arrebatadas por la guerra. Estaban destinados a muchos años más de amor y pintura. De todos modos, juntos fueron trasladados al Instituto Estatal de Arte de Moscú, donde Vitman escribió sus primeras obras significativas: “Metro. Escalera mecánica”y“Pushkin-Lyceum”. Inmediatamente después de graduarse, fue admitida en la Unión de Artistas.

En los años 50, Irina Vitman, como una parte considerable de la juventud soviética, se propuso “conquistar tierras vírgenes”, pero como artista. Su pasión por explorar tierras desconocidas, su sueño de infancia de viajar a tierras lejanas, se plasmó aquí. Había un mundo completamente nuevo en las tierras vírgenes. Obras de construcción en medio de la estepa, bodas, canciones y jóvenes madres alegres que amamantan a sus bebés justo debajo de las tiendas de campaña y en las tiendas de campaña.

La imagen de una madre lactante "en la pose de la Virgen eterna" - una isla de tranquilidad en el océano hirviente de la "construcción del siglo" - comienza a aparecer cada vez más en la pintura de Vitman. Ella misma pronto se convertiría en madre y fundadora de una dinastía artística. Su hija Marina se convertirá en una famosa artista de teatro y su nieta, Ekaterina Leventhal, se convertirá en una artista de frescos.

Desde principios de los años 60, Whitman finalmente ha realizado su sueño de viajar desde hace mucho tiempo. Crimea, Siberia, Asia Central, Estonia, Lituania, Vietnam, Rumanía, Bulgaria, Francia, Italia … No contenta con los métodos del "realismo socialista", Vitman experimenta mucho, sus obras son cada vez más brillantes, más decorativas y abstractas, la imagen, el color y la composición cobran mayor importancia en contenido "ideológico". Y en las tierras vírgenes, no estaba interesada en el heroísmo del hombre soviético, sino en esas amplias oportunidades artísticas que brindaba el entorno: el color, la dinámica, la individualidad elevada de la imagen.

Y finalmente, después de muchos viajes fascinantes, ella y su esposo se instalarán en el Oka, cerca de Murom, donde la naturaleza se inspiró para recoger pinceles casi cada segundo.

Irina Vitman no hizo una revolución en la pintura, nunca se rebeló y no perteneció a las vanguardias subterráneas de la pintura soviética. Pero Robert Falk escribió sobre sus naturalezas muertas rusas y las Madonnas de Samarcanda: "su obra está cubierta de encanto francés". Whitman encajaba sorprendentemente en la vida artística de su tiempo, siempre, independientemente del curso oficial y sus propias búsquedas. Y al mismo tiempo, siguió su propio camino.

Vitman vivió un poco menos de un siglo, murió en 2012 y, hasta los últimos días, la artista participó activamente en exposiciones. Sus obras se conservan en la Galería Tretyakov, el Museo Estatal Ruso y en muchas colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.