Helio Korzhev. El artista del problema ruso y su realismo libre único con el prefijo "SOTS"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

El helio se traduce como el dios del sol. Su madre le dijo que querían llamarlo Traktor, pero era verano y calor, por lo tanto, Helios. Geliy Korzhev recibió la Orden de Lenin, pero nunca fue miembro del partido. Dirigió la Unión de Artistas, pero rechazó el salario. No usó un automóvil de la empresa y no organizó exposiciones por sí mismo. Entonces Korzhev vivió una larga vida sin una exhibición personal en su tierra natal. Solo le interesaba el trabajo, el material, nunca persiguió la fama. Korzhev se cerró al mundo exterior y escribió hasta el final en su taller. Geliy Korzhev supo transmitir magistralmente en un gesto, en la expresión de su rostro, lo que estaba pensando toda una generación.

Lenin y el ciego

Geliy Korzhev asistía regularmente a las reuniones del presidium del Comité Central del partido, pero logró seguir siendo un artista independiente y nunca pintó en una orden del partido. Simplemente no pude hacerlo. Solo una vez lo hizo. Durante mucho tiempo y con dolor trabajó la imagen del líder del proletariado y el ciego canoso. Cambié la composición, dudé, no pude encontrar una solución artística. Cuando los funcionarios vieron sus bocetos, la orden fue entregada a otro artista. Y el cuadro "Conversación" todavía vio la luz. 10 años después. Para ella, recibió el Premio Estatal de la URSS. Es sorprendente, porque la imagen de Lenin es completamente atípica y el pensamiento del artista es bastante evasivo.

- así comienzan las "reflexiones" de Korzhev sobre el papel del artista. Eligió el camino más difícil.

Korzhev posicionó su estilo de realismo con el prefijo "social" no como socialista, sino como social. Muchos contemporáneos se sintieron muy molestos por su originalidad. El artista puede describirse como una naturaleza deslumbrante e inquebrantable. No miró a los demás. Sobre todo, atesoraba la libertad interior. No hay escenas de batalla en las pinturas. Sus héroes son personas capaces de actuar, las personas son extraordinarias. Hombre de primer plano. A menudo, la imagen no encaja en el lienzo completo. Común, mezquindad, ausente.

- el cargo de Geliy Korzhev.

Como creador, vi la lucha necesaria contra la irreflexión como mi tarea. Rechaza la belleza en el sentido habitual y escribe obras intelectuales. Korzhev más bien expresa sus puntos de vista filosóficos. La pintura se convierte en una herramienta para lograr el objetivo, y el objetivo es un llamado a la humanidad, una advertencia.

Korzhev reveló los ideales y las deficiencias de su tiempo. El artista alcanzó la cúspide de su habilidad creativa en los años 60. “Amantes”, tríptico “Comunistas”, ciclo de obras “Calcinados por el fuego de la guerra”. No embellece la vida, pero fue precisamente el barnizado de la realidad en lo que se comprometieron todos los artistas sociales. realismo. Y en Korzhev - pobres, hambrientos, sufriendo y cansados de la gente que trabaja duro.

Estilo duro

Mira, las tramas son sociales, no socialistas. Los “amantes” no son una pareja joven y cansada. Se alejaron de los ojos de los extraños. Quizás no tengan dónde reunirse, o quizás trabajen juntos en el campo. Estos amantes son atípicos, pero su sentimiento es profundo, como pintar sobre lienzo.

Mutilado pero fuerte. Espíritu libre y "estilo duro": eso es lo que distingue a este artista soviético. En la Gran Guerra Patria estaba ansioso por ir al frente, pero no fue capturado. Korzhev se tomó su trabajo muy en serio. No se trata de satisfacer el orgullo creativo. Su vida estuvo sujeta a un horario estricto. Despierta a las 8 am. Todo el día en el taller y solo una pausa para el almuerzo. La familia supo no distraer al artista. El dinero no le importaba mucho a Korzhev. Muchos relataron cómo se mostraba reacio a vender pinturas. Miró de cerca al comprador durante mucho tiempo y, a menudo, rechazó el trato por razones inexplicables.

es su principal postulado. Y Helium Korzhev luchó con mentiras a su alrededor y dentro de sí mismo. Solo la verdad cayó sobre el lienzo, por supuesto, como él la veía.

En los 90, criaturas míticas, los turliks, cobran vida en los lienzos de Korzhev. Los personajes feos se enfurecen en los marcos de los cuadros. Una serie inesperada de trabajos como diagnóstico de la realidad. El tiempo está torcido y difícilmente se puede curar. En 2001, concedió la primera entrevista, en la que explicó por qué rápidamente dejó de retratar a los turliks: las pinturas empezaron a percibirse como panfletos. Demasiado fácil. Y esto no le convenía a Korzhev.

La primera exposición personal de Geliy Korzhev en Rusia tuvo lugar en la Galería Tretyakov en 2017. Todas las dudas sobre el significado de su obra se han disipado. Pero, lamentablemente, la mayor colección de obras se encuentra en Estados Unidos. En la colección de Raymond Johnson en Minneapolis en el Museo de Arte Ruso.

- dijo Raymond Johnson.