El artista innovador pinta pinturas deliciosas y atrevidas, combinando varios estilos a la vez: Jeannette Guichard-Bunel

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

En el mundo moderno de la pintura, los experimentos creativos se llevan a cabo constantemente. Y dado que la cultura de la interpretación siempre requiere algo nuevo e inusual, los artistas incorporan las ideas más increíbles en sus obras, combinando diferentes estilos, a veces incluso incompatibles. Y hoy en nuestra publicación hay una brillante e impresionante galería de pinturas de uno de los artistas más exitosos en el arte innovador. Su nombre - Jeannette Guichard-Bunel … Parece que los cuadros jugosos y atrevidos, haciéndose eco de los estilos del siglo pasado y en consonancia con nuestro tiempo, impresionarán y dejarán indiferente a pocos.

Jeannette Guichard-Bunel es una artista francesa contemporánea, cuyas pinturas se exhibieron con gran éxito en el 68 ° Festival de Cine de Cannes, en las principales galerías del mundo y en salas de exposiciones, trabaja en las tendencias populares del siglo pasado: surrealista, pop art. y pin -ap. Al mismo tiempo, "sabrosa" sazonó la mezcla de estilos con la técnica del "oil glacis", que permite crear pinturas multicapa y multicapa.

Al combinar lo aparentemente incompatible en un solo todo, Jeannette creó su propio estilo de autor único, que causa nostalgia en algunos, impresiones inolvidables de una excursión al pasado para otros y admiración por una nueva mirada a las bellas artes para otros.

En sus pinturas, Guichard-Bunel utiliza con gran audacia imágenes reconocibles del estilo pin-up, el arte pop, los cómics, combinándolos con técnicas de composición y espaciales surrealistas.

Un poco de la historia de las direcciones artísticas utilizadas

1. Surrealismo. Esta es una tendencia en el arte que se desarrolló en la década de 1920 en la cultura artística del arte de vanguardia occidental, cuando algunos artistas comenzaron a presentar el mundo al público de forma distorsionada en comparación con el real. Combinando realidad, sueños y fantasías, llevaron a los espectadores a un viaje a través de sus pinturas, que eran como un sueño.

2. Pin-up. Y si el concepto de "surrealismo" está en boca de todos, entonces el concepto de "pin-up" no está tan extendido y, por lo tanto, me gustaría detenerme en este estilo con más detalle. Pin-up: traducido del inglés a pin o pin. En términos más generales, este concepto se interpreta de la siguiente manera: un póster colgado en la pared. Como regla general, representa a una chica hermosa, a menudo semidesnuda, en una pose coqueta o sexy. Se trata de un modelo cuyas imágenes reproducidas se han convertido en un fenómeno icónico de la cultura pop occidental desde mediados del siglo pasado.

Aunque el término "pin-up" se utilizó por primera vez en la década de 1940, su uso práctico inicial se remonta al siglo XIX. Este estilo se remonta al menos a la década de 1890, cuando las imágenes para fijar se cortaron de revistas y periódicos. A menudo, estas imágenes se imprimen en calendarios diseñados para pegarse a la pared.

Pero a mediados del siglo XX, los carteles pintados en un estilo frívolo comenzaron a publicarse a propósito. Posteriormente, la imagen replicada de un símbolo sexual comenzó a utilizarse con fines publicitarios. Sin embargo, las imágenes pin-up eran en gran parte obras de arte, que a menudo representaban una versión idealizada de cómo debería verse exactamente una mujer hermosa o atractiva.

3. Arte pop … Este movimiento artístico, que se originó a mediados de la década de 1950 en Gran Bretaña, luego emigró a Estados Unidos y se convirtió en el más extendido allí. El arte pop se convirtió en un desafío atrevido para la pintura tradicional, ya que los artistas se basaron en imágenes destinadas a la cultura popular, incluidos anuncios, cómics, objetos cotidianos y noticias.

Acerca de la técnica de glacis de aceite multicapa

Y ahora sobre lo principal, sobre lo que une casi todas las obras de la artista francesa, sobre su técnica inventiva - "oil glacis", por lo que sus obras son profundamente espaciales. Por un lado, son ligeras gracias al uso de tonos pastel y la ilusión de imágenes traslúcidas. Por otro lado, las pinturas son brillantes y muy coloridas, lo que se crea debido a las pinturas de carteles ricas y pegadizas que migraron a la pintura del artista desde las direcciones artísticas anteriores.

Cabe destacar que la técnica del oil glacis utilizada es muy laboriosa y a la vez muy eficaz. Es ella quien te permite lograr la ilusión de la profundidad del espacio en la pintura a través de capas de transparencia. Para esto, el artista usa varias plantillas y un dispositivo especial para rociar pintura: un aerógrafo. Cabe señalar que este efecto no se puede lograr con otros métodos. Por lo tanto, fue esta técnica artística la que se convirtió en la base de la mayoría de las pinturas de Jeannette Guichard-Bunel.

No le teme al color, prueba todo tipo de combinaciones cromáticas y llama la atención del espectador con llamativos colores locales. La artista tiene libertad creativa al maniobrar entre diferentes estilos que se fusionan en su pintura. Pero lo más llamativo son las pinturas que usan el estilo del arte pop de Roy Lichtenstein, donde Jeannette también usa su método especial de imagen translúcida, haciéndola profundamente multicapa. Detrás de la capa superior, vemos cómo a través de la densa niebla vemos imágenes más tranquilas, cercanas al estilo pin-up.

Y, finalmente, su estilo figurativo, enfatizado por el pin-up y el pop art, es original y reconocible gracias a la hábil combinación de presentación figurativa de elementos del surrealismo, que se hace eco del simbolismo, la poesía y el humor.

Sobre el artista

La artista Jeannette Guichard-Bunel nació en 1957 en Cherburgo (Francia). Desde la más tierna infancia se interesó por la pintura. Después de recibir una educación artística en 1986, se convirtió en artista profesional. Hoy Jeannette Guichard-Bunel vive en la costa de los artistas Artprice, donde perfecciona su profesionalidad, experimentando con diferentes estilos.

Jeannette es miembro de la Casa de Artistas, miembro de la Sociedad de Autores de Artes Plásticas y Gráficas, es miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes. El artista ha obtenido grandes resultados en el campo del arte contemporáneo. Sus obras se presentan actualmente en las mejores galerías francesas de París, Versalles, Grenoble, Avranches, así como en países extranjeros: Alemania, Bélgica, Suiza, Hungría.

Resumiendo lo anterior, me gustaría decir que todo artista, ante todo, crea una ilusión. Literalmente hace creer al espectador que en un simple lienzo, los amantes se confiesan sus sentimientos, o que los muros de Pompeya están a punto de derrumbarse, así como en muchas otras ideas del autor. Jeannette Guichard-Bunel también crea ilusiones a su manera. Hace que la audiencia crea que el lienzo es multidimensional. El juego de colores se esconde en las profundidades, y en la superficie, un velo fino o pintado de vivos colores cubre la imagen principal. Prefiere razonar para que el espectador pueda analizar e ir más allá de lo visible.

Por cierto, Jeannette no es la primera en utilizar pin-up y pop art en su trabajo. Muchos maestros modernos experimentan con varios estilos y direcciones. Descúbrelo en nuestra publicación: Cómo un artista ruso cruzó un cartel de propaganda estadounidense y un cartel de propaganda soviético, y qué salió de él.