¿Por qué la gente lloraba y oraba ante las pinturas de James Tissot, el único artista que demostró que vio a Jesús en la cruz?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

James Tissot es un artista francés e inglés, uno de los pintores más exitosos y ricos, que vivió una trágica historia de amor y llegó a conocer a Dios en su alma y en sus lienzos. Este es el único artista que mostró en su pintura la mirada de Jesús desde la cruz.

Sobre el artista

Jacques-Joseph Tissot (más tarde cambió su nombre a James Tissot) es un famoso pintor francés e inglés, popular en Europa, pero sujeto a críticas despiadadas en Rusia. Nació en 1836 en la ciudad de Nantes (un puerto marítimo de la costa francesa). Su padre, Marcel Theodore Tissot, era un exitoso comerciante de cortinas. Su madre, Maria Durand, ayudó a su esposo en el negocio familiar y creó sombreros. La madre de Tissot, católica devota, inculcó enseñanzas religiosas en el futuro artista desde una edad muy temprana. Como era de esperar, el joven Tissot fue enviado a un internado dirigido por los jesuitas. El lugar de residencia tuvo un papel importante en su trabajo futuro: a lo largo de su vida, Tissot mantuvo un interés en el tema marino, la capacidad de pintar imágenes precisas y detalladas de escenas de barcos jugó un papel especialmente importante.

A los 17, Tissot ya sabía con certeza que quería construir una carrera como artista. Tissot Sr. no parecía entusiasmado con la perspectiva de tener un hijo artista. El padre todavía quería que él continuara con el negocio familiar. Pero el joven Tissot recibió el apoyo de su madre y, posteriormente, el talento artístico del hijo se volvió inevitable.

En 1856, Tissot fue a París para estudiar en la École des Beaux-Arts. Allí, el joven artista adquiere experiencia copiando obras en el Louvre. Y allí conoce a James Whistler, una de las figuras de arte más famosas e inusuales del siglo XIX. Whistler, un león secular que comenzó su educación en la Academia de Artes de San Petersburgo, tiene una influencia tan fuerte en Tissot que comienza a llamarse a sí mismo James. Por esta época, Tissot se hizo amigo de los pintores impresionistas Edgar Degas y Manet.

Uno de los artistas más exitosos

En 1859, las obras de Tissot se exhibieron por primera vez en el Salón de París. Importante en este período fue su cuadro "El encuentro de Fausto y Margarita", por el que en 1860 el gobierno francés pagó 5.000 francos. La racha comercial de su padre tuvo un impacto positivo en Tissot: heredó por completo sus astutos instintos comerciales y fue un exitoso artista-empresario. Tenía un conocimiento inusualmente agudo del mercado. Siempre estuvo al tanto de lo que estaría de moda y lo que estaría en oferta. Tissot recibía pedidos constantemente, su clientela estaba creciendo activamente.

En 1872, ganó 94.515 francos, un ingreso que generalmente obtenían las altas esferas del poder. Y en 1875, ganaba casi £ 5,000 al año, lo mismo que el ministro de Relaciones Exteriores. Tissot tuvo tanto éxito que se permitió comprar una casa de lujo en el moderno St. John's Wood de Londres. En 1874, Edmond de Goncourt escribió sarcásticamente que Tissot tenía un estudio con sala de espera, donde el champán helado estaba en todo momento a disposición de los visitantes.

Además, el artista se convirtió en viajero. Tissot visitó Italia y Londres, donde expuso por primera vez sus lienzos en la Royal Academy. Tissot reconoció desde el principio el potencial de Londres como fuente de mecenas adineradas para personas creativas.

El amor de toda una vida - Kathleen Newton

A mediados de la década de 1870, Tissot conoció a Kathleen Newton (1854-1882), una hermosa mujer que se convirtió en su esposa, modelo y el gran amor de su vida. El artista estaba tan enamorado de ella que ni siquiera se avergonzó de su vicioso pasado (estaba divorciada, tenía un hijo y relaciones dudosas; esto ya es demasiado para la estricta moralidad de la sociedad en ese momento). Las conversaciones desagradables en el círculo de Tissot lo obligaron a tomar una decisión: su amada o seguir la opinión pública y una carrera exitosa. Tissot eligió a Kathleen y una vida hogareña tranquila en una casa de campo. Sin embargo, la felicidad familiar no duró mucho: a fines de la década de 1870, la salud de Kathleen comenzó a deteriorarse, enfermó de tuberculosis y en 1882 Kathleen, que estaba desesperadamente enferma, se suicidó. Tissot quedó devastado por esta pérdida y nunca se recuperó de ella. El artista se dedicó a ella hasta el final de sus días.

Obras religiosas

Esta trágica situación provocó que el artista cambiara abruptamente el rumbo de su obra. Si antes el tema de sus pinturas eran los habitantes más ricos de Londres y París, los lugares más de moda y mujeres hermosas con ropas lujosas, ahora la perspectiva de los lienzos de Tissot ha adquirido un marcado carácter religioso. Tissot comenzó a estudiar profundamente las tramas de la Biblia y las historias de Jesucristo, incluso visitó el Medio Oriente para ver las escenas de las escenas con sus propios ojos. Hizo varios viajes a Tierra Santa y produjo unas 400 acuarelas basadas en temas del Nuevo Testamento.

Con un pincel en la mano, intenta "leer" toda la Biblia. El libro, que alguna vez fue una guía en su infancia, ahora se convierte para él no solo en una mesa, sino también en una ventana a través de la cual experimenta una tragedia personal y busca ver al Creador. Es conocido por su serie La vida de Cristo y el Antiguo Testamento, una obra maestra de ilustración aclamada. Los dibujos de esta serie se han vuelto canónicos y se han utilizado en la creación de películas modernas como Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark de Steven Spielberg (1981) y Age of Innocence de Martin Scorsese (1993). Las acuarelas que miden solo 20 × 25 cm causaron sensación en exposiciones en París, Londres y luego en Nueva York. El público lloró, se arrodilló, rezó frente a sus pinturas, tocaron a los vivos, como si ellos mismos estuvieran vivos.

"Lo que nuestro Señor vio en la cruz"

Una de las obras más notables, "Lo que nuestro Señor vio en la cruz", cobró importancia en su obra, ya que Tissot es el único artista que mostró en su lienzo lo que Jesús vio en la cruz. En esta pintura, Tissot representa una mirada desde el Cruz. El escorzo del lienzo está elegido con maestría: cualquiera que mire el cuadro se siente como el Hijo del hombre. Ante sus ojos están los mártires, los guardias y el pueblo. Creyentes y escépticos. Alegres, indiferentes y sufriendo por lo que vieron. Cristo ve a todos. Si prestas atención, en la parte inferior de la imagen, Tissot incluso representó piernas colgando de una cruz. Debajo de sus pies está María Magdalena, cruzando los brazos en oración. Detrás de ella está María, la madre de Jesús. Miran con dolor el sufrimiento del que aman más que a la vida. Cerca se encuentra Juan el Bautista y varias otras mujeres. En el lado derecho, un grupo de sacerdotes y fariseos, con rostros altivos sentados en burros. Pero Jesús pronuncia grandes palabras: "Padre, perdónalos, porque no saben lo que hacen".