Por qué el creador del gato Leopoldo y el pequeño Mapache se negaron a pintar la Catedral de Cristo Salvador y no se arrepintió: Vyacheslav Nazaruk

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Todos los habitantes de Rusia conocen sus obras y, por supuesto, más allá de sus fronteras. Lienzos pintorescos con escenas de la historia rusa, ilustraciones de los cuentos de Pushkin y de Bazhov … Pero sus obras más famosas son los personajes de dibujos animados favoritos de todos, el bebé Mapache, el gato Leopold y Mammoth en busca de una madre.

Vyacheslav Nazaruk nació en 1941 y desde los tres años sorprendió a todos con su interés por el dibujo. Es de los que eligen una profesión en la infancia y para siempre. Detrás de él está la facultad de artes gráficas del Instituto Pedagógico Estatal de Moscú que lleva el nombre de V. I. Durante sus años de estudiante viajó mucho por Rusia. Vyacheslav Mikhailovich comenzó su carrera como diseñador de producción para Multi-Telefilm, pero el espectro de sus intereses artísticos siempre fue más allá de la animación.

Uno de los pasatiempos, o vocaciones de Nazaruk, era la historia y la literatura rusas. Trabajando en ilustraciones para las obras de autores rusos y tramas de la historia rusa, Vyacheslav Nazaruk se convirtió en un verdadero experto en el campo de la antigua cultura rusa. Intenta recrear en detalle la vida cotidiana, el vestuario, las armas y los elementos arquitectónicos, teniendo en cuenta todos los detalles, las características históricas de la construcción y mucho, mucho más. La credibilidad es su principal principio creativo cuando se trata de imágenes históricas. Vyacheslav Mikhailovich no guarda los secretos de la creatividad bajo llave: ha dado conferencias muchas veces sobre el folclore ruso y los personajes de cuentos de hadas, escribió varios libros científicos, metodológicos y educativos sobre animación, composición y creación de pinturas históricas. Nazaruk ha dado conferencias en los Estados Unidos y ha asesorado al personal del estudio de Disney.

Además, trabaja en la intersección de los campos del arte, utilizando sus conocimientos de animación para trabajar en las tramas de batallas, duelos y caza. Nazaruk tiene un enfoque verdaderamente científico para la creación de ilustraciones: incluso sus marcos ornamentales característicos no son en absoluto producto de la imaginación del artista. Para trabajar en elementos decorativos, Nazaruk recurrió a materiales etnográficos sobre la cultura de los pueblos tradicionales de Rusia, tomó prestados algunos detalles de los celtas, examinó las vestimentas rituales chamánicas, se sentó durante horas sobre fotografías de petroglifos y ornamentos de libros de crónicas.

Para sus pinturas históricas, Vyacheslav Mikhailovich organiza viajes a los lugares de los eventos, involucra a arqueólogos, historiadores, especialistas en caballos como consultores para escenas de batalla con guerreros montados … Esta actitud hacia el trabajo, por supuesto, alarga increíblemente el proceso: por ejemplo, para un cuadro de la batalla en el campo de Kulikovo que recopiló catorce años, y trabajó en las ilustraciones para los cuentos de hadas de Pushkin (edición para el doscientos veinte cumpleaños del poeta) durante cuatro años. Pero la publicación resultó ser única, única en su tipo, porque incluye no cinco, como suele ser el caso, sino siete obras de cuentos de hadas de Alexander Sergeevich con magníficas ilustraciones; además de las ampliamente conocidas, la colección incluye “El cuento del oso” y “El novio”. El artista se enfrentó a una difícil elección: junto con ilustraciones para cuentos de hadas, se le ofreció pintar en la Catedral de Cristo Salvador. Pero no dudó ni un segundo, eligiendo lo que siempre había sido su alma; además, había soñado durante mucho tiempo con ilustrar los cuentos del gran poeta ruso, transmitiendo en el dibujo y coloreando la música especial de sus poemas.

En el bagaje creativo de Vyacheslav Nazaruk e ilustraciones para los cuatro cuentos de Bazhov del ciclo sobre la Señora de la Montaña de Cobre. Trabajando en ellos durante tres años, prácticamente recibió la educación de un geólogo: literalmente se instaló en el Museo de Geología de Moscú. Durante muchas horas examinó y dibujó piedras para encontrar la forma más precisa y al mismo tiempo expresiva de representar la textura de la piedra natural.

Al igual que en el lenguaje literario de Bazhov, el folk se intercala con el del autor, por lo que el artista quería mostrar una piedra real de una manera especial del autor, porque el dibujo debe reflejar el "sonido" del texto, existir en estrecha conexión con el estilo. características de la obra literaria. Así aparecieron los mosaicos de acuarela "piedra", dando profundidad y misterio a las ilustraciones. Vyacheslav Mikhailovich cree que un artista es, en primer lugar, un investigador, y su tarea no es solo dibujar, sino también estudiar y, lo más importante, conocer en profundidad la historia de su país natal. En una entrevista, Nazaruk a menudo indica su interés por las culturas paganas de los pueblos de Rusia.

A pesar de la actitud escrupulosa hacia los detalles y el amor por la parte de investigación de la creatividad, Nazaruk cree que lo guía la perspicacia, algo de arriba: los libros necesarios, la información necesaria que surgen por sí mismos, las imágenes más precisas y verdaderas surgen, provenientes del profundidades de la memoria. Este don, descubrir lo que se necesita sin esfuerzo, crear espontáneamente, se lo pasó a su hija Alina, una compositora.

Durante su larga vida creativa, Vyacheslav Nazaruk ilustró más de cien obras literarias, creó muchas pinturas y esculturas históricas de gran formato. Pero la mayoría de los rusos lo aman, ¡sin siquiera saber el nombre! - por su enorme contribución al desarrollo de la animación soviética. Sí, sí, fue Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk, el hombre que creó a Leopold el gato y sus malévolos ratones enemigos, el adorable mapache y sus amigos, el mamut en busca de una madre y muchas otras imágenes de dibujos animados que son bien conocidos por todos. nosotros desde la infancia. Nazaruk, como artista de animación, ha trabajado con más de cuatro docenas de dibujos animados. Dejó la animación a finales de los setenta después de una conversación con otro famoso animador, Yuri Norstein, quien sugirió que Nazaruk, con su gravitación por las escalas, se convirtió en un apretón dentro de la profesión.

Vyacheslav Mikhailovich es miembro de la Unión de Artistas de Rusia desde 1979, miembro de la Unión de Cinematógrafos de la URSS y ganador del Premio Estatal de la URSS. Pero lo principal es que sus obras son conocidas por personas de todas las edades y son muy queridas por ellos.