Video: Etapas del desarrollo del arte en retratos inusuales de Maxim Ksuta
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:03
El artista necesitó más de 4000 mil fotografías de las mejores obras de arte Maxim Ksute para crear una serie de retratos que simbolizan la "vida" y etapas del desarrollo del arte desde la antigüedad hasta nuestros días. Desde cada imagen, el espectador mira el "rostro" de la época, ensamblado a partir de imágenes de las mejores obras de la época correspondiente y al mismo tiempo es su símbolo. Según el artista, el arte que conocemos ha sobrevivido a su utilidad, hoy está muriendo y la humanidad busca nuevas formas de autoexpresión. El artista Maxim Ksuta no tiene la intención de hacerse a un lado.
Maxim Ksuta nació en 1974 en Moscú. Después de haber recibido una educación técnica superior, completó sus estudios de posgrado en la Universidad Tecnológica de Aviación de Moscú que lleva el nombre de K. E. Tsiolkovsky (1995). Pero los elementos de aleaciones para motores de turbina de gas no le bastaron, por lo que, simultáneamente con la redacción de su tesis, Maxim Ksuta dedicó todo su tiempo libre a lecciones de dibujo, acuarelas y pintura de caballete en la Escuela Surikov.
Hoy Maxim Ksuta sigue viviendo y trabajando en Moscú, pero dedica todo su tiempo a la creatividad. La serie de 40 obras que creó bajo el título general "Expulsión del paraíso" se ha vuelto ampliamente conocida. Ya en estas obras, la destacada personalidad de Maxim Ksuta se manifestó, combinando armoniosamente un artista y un científico. En el proceso de trabajo, aplicó una técnica inusual de combinar libros, pinturas y vidrieras.
No menos interesante es una serie de retratos-collages de fotos "Día a día", que ilustran las etapas del desarrollo del arte a lo largo de la historia de la humanidad. Ya hemos visto retratos en collage de recortes de periódicos en la obra de Patrick Bremer. A diferencia de él, Maxim Ksuta seleccionó 600 reproducciones fotográficas de las mejores obras de cada época para cada pintura: arcaica, antigüedad, gótico, renacimiento, romanticismo, barroco, impresionismo, modernismo. Curiosamente, las personas en las pinturas son, de hecho, amigos del artista, representados como residentes de las respectivas épocas.
Maxim Ksuta concibió esta serie como una especie de reflejo de la "vida" del arte, desde la infancia hasta la vejez y la muerte, desde lo arcaico hasta el modernismo. "En el siglo XX, la forma viva en el arte ha sido destruida, desgastada", cree el artista, "y se está gestando algo nuevo". Pero la visión de Maxim Ksuta no es de ninguna manera pesimista: de acuerdo con la ley de la ciclicidad, después de la muerte vendrá una nueva vida. Pero cuál será la "nueva vida" del arte, el tiempo lo dirá.
Recomendado:
Cómo se pueden utilizar las decoraciones para árboles de Navidad para rastrear las etapas de la historia de la Unión Soviética
El cambio de ideologías que se produce periódicamente en nuestro país siempre se refleja no solo en el arte superior: pintura, literatura, música, sino que también deja una huella en los artículos domésticos comunes. Las decoraciones navideñas tampoco son una excepción. Después de 1917, ángeles, estrellas de Belén y campanas se colgaron de los árboles durante algún tiempo, pero esto no duró mucho
Celebridades de todo tipo de cosas. Retratos de instalación inusuales de Bernard Pras
No todo el mundo es capaz de creer que un artista llamado Bernard Pras, a partir de un montón de cosas diversas, crea instalaciones en forma de retratos de celebridades. Especialmente si mira este montón de cosas desde un punto de vista diferente. Más precisamente, desde el punto de vista equivocado, porque estos retratos-instalaciones, entre otras cosas, son ilusiones ópticas y se suman a una imagen significativa solo cuando se miran desde el ángulo correcto. Rompecabezas creativos y Bernard Pra
Jaros ł aw Kubicki: de retratos ordinarios a retratos inusuales
Da la casualidad de que los fotógrafos de Europa del Este suelen mirar la vida de manera muy oscura, y aquellos que se dedican a los retratos, pescan lo más oscuro de los contenedores de las almas de sus modelos. Para el polaco Jaros ł aw Kubicki, esto es solo parcialmente cierto: entre sus retratos hay dos chicas con bozales y rostros sencillos y sin carga
¿Qué es el trance de combate y cómo influyó en el desarrollo del arte?
¿Qué pueden tener en común las danzas frenéticas de las tribus africanas y la marcha solemne de la orquesta durante el desfile festivo? ¿Y cómo se relacionan los instrumentos musicales con deshacerse del miedo y el dolor, y al mismo tiempo de su propio "yo"? Mucho más fuerte de lo que uno podría pensar: todo esto une un fenómeno curioso llamado "trance de combate"
Fotos inusuales desde ángulos inusuales
Creo que todos estarán de acuerdo en que para que una foto resulte no solo hermosa, sino también interesante, no es suficiente ser un buen fotógrafo, también es necesario ser un fotógrafo experimentado para poder notar y tener tiempo. para capturar y capturar el momento adecuado