Interiores del barroco Petrovsky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

La época de las reformas de Peter es un período asombroso en la historia de las artes y oficios rusos. Estas reformas, sin duda, afectaron a todas las esferas del estilo de vida tradicional ruso. La necesidad de cambiar drásticamente los gustos y hábitos de todo un pueblo, al menos de su alta sociedad, en un período de tiempo igual al de una vida humana, requería la introducción de ciertas regulaciones, prohibiciones, circulares y otros medios restrictivos. Sería más correcto llamar a este período histórico - "Aficionados al tiempo".

Este es un período en el que los gustos y preferencias personales de un determinado cliente significan para la historia del arte nada menos que el gusto, la educación y la experiencia de los artistas europeos más eminentes. La fórmula de la época: el cliente - como coautor, el artista - como intérprete. Tal participación activa en la disposición de su entorno personal fue distinguida no solo por Peter, sino también por todos los nobles nobles de esa época. de ninguna manera los boyardos nobles. En primer lugar, el Príncipe Más Sereno Menshikov y, como señala I. E. Grabar, el propio Peter no tenía un gran gusto artístico, sino su "mano derecha", con su biografía y educación, y aún más. Luego, el círculo de clientes de alto rango incluía: el almirante Golovin, el mariscal de campo Sheremetyev, todos los "hijos del nido de Petrov", todo el patio capital recién construido, otros, a pesar de las muchas prohibiciones y regulaciones que el propietario estaba obligado a cumplir. al construir una nueva casa, se sintió completamente libre en el diseño de interiores, ya que no había reglas claras según las cuales se debía llevar a cabo la decoración de interiores. La planificación externa e interna de la mansión de la época de Peter está organizada, en palabras de esa época, "a la manera italiana". Es decir, en forma de mansión de tres partes. Algunos investigadores dicen que este "estilo" nos llegó desde Holanda, cuyos gustos estéticos se formaron en gran parte bajo la influencia del Renacimiento italiano. Sin embargo, este tipo de planificación se prefirió en casi todos los países europeos. Los rusos extrajeron su conocimiento de la cultura europea de las ideas, pautas prácticas de los siglos XVII-XVIII, cuya afluencia a Rusia aumentó considerablemente durante la época de Pedro. Entre los más famosos se encuentran las obras de J. y D. Marot, L. Sturm, P. Decker. Estos manuales contenían diseños ejemplares para plafones, chimeneas, patrones arquitectónicos, dibujos de parquet, medidas de muebles, etc., y así sucesivamente, y casi nunca fueron ejecutados textualmente. Ese mismo noble recién acuñado casi siempre mostraba imaginación y creaba a su alrededor su propia idea del interior europeo. Para una persona a principios del siglo XVIII, estaba claro que ya no era posible utilizar el método antiguo, pero ¿qué tal el nuevo? Era difícil para las personas que crecieron en habitaciones con techos abovedados y, a veces, en una cabaña simple, responder de inmediato sin ambigüedades a esta pregunta de una civilización ajena a ellos. De ahí todo el eclecticismo de la época de Pedro. La mayoría de los maestros de esa época eran extranjeros. Por invitación de Peter, muchos especialistas europeos, carpinteros, tapiceros, talladores, torneros, carruajes, doradores vienen a Rusia. Vinieron, entre otros, Nikolai Pino y Michel Folet, artesanos rusos que dominaron muestras extranjeras en el siglo XVII, en el taller de la Armería de Moscú. La nueva capital, que se construyó activamente con edificios de madera que imitaban a los de piedra, necesitaba urgentemente talladores, carpinteros y carpinteros capacitados. Muchos especialistas de Moscú fueron trasladados a San Petersburgo y también fueron dados de alta los maestros de las provincias circundantes. Más de mil quinientas personas llegaron a la nueva ciudad. Además, se envió a jóvenes al extranjero. Para estudiar el "negocio de los armarios", ya que no había suficientes muebles. La cultura campesina era bastante conservadora, parecía que nadie prestaría atención específicamente a la transformación de la vida rural, sin embargo, los motivos renacentistas holandeses aparecen en la decoración de un sencillo interior. Probablemente gracias a esos simples talladores que regresaron a casa después de otro complicado pedido de "talla de barcos". La mayoría de los artesanos rusos se establecieron tradicionalmente en Okhta. Así que en 1720 se fundó allí el Okhtyan Team, un arte de carpinteros libres. La mayoría de los amos rusos de esa época, por supuesto, eran siervos sin nombre. Podemos ver ejemplos de la habilidad de los talladores rusos en la decoración del Palacio de Verano, el Gran Palacio de Peterhof de Peter, el Palacio de Oranienbaum de Menshikov y otros apartamentos ceremoniales de esa época. El tallado era uno de los métodos de acabado preferidos en ese momento. Los paneles de las paredes, los taludes de puertas y ventanas, las cornisas, las hojas de las puertas y las barandas se cubrieron con esculturas artísticas. De los materiales les gustaba el roble, el nogal, el plátano. El árbol estaba teñido y encerado. La superficie de madera mate estaba de moda. Las paredes se terminaron con paneles de madera, cuero pintado o dorado, tela, seda, lienzo con un patrón impreso que imitaba enrejados y, a veces, papel tapiz. Pero no les gustaba el papel tapiz, se deterioraban rápidamente por la humedad, no se podían quitar y almacenar enrollados como una tela, por lo que los textiles eran preferibles. A veces usaban estuco, mármol artificial, pero en ese momento era extremadamente raro. Todo esto fue brillante, contrastante y siempre sorprendió a los europeos con su originalidad. Les encantaba usar azulejos holandeses en la decoración, este producto no era barato, generalmente las estufas o parte de la pared estaban alicatadas con azulejos, pero a veces la amplitud del alma rusa se manifestaba, como, por ejemplo, en el uno de-a. -Cámaras bárbaras de tipo, donde todas las paredes y bóvedas estaban revestidas con azulejos azules.

Junto con los pisos de tablones habituales, hay parquet y, a veces, incluso mármol. El entarimado de la época de Peter se distingue por un patrón racional y lacónico. Por lo general, los patrones se tomaron de las guías europeas. El cliente Peter volvió a demostrar su valía al inventar el parquet para una de las habitaciones de Monplaisir. El estilo de vida europeo exigía un diseño europeo. Estas innovaciones son especialmente notables en relación con los dormitorios. El dormitorio es la parte más íntima del hogar ruso. Sin embargo, en Europa, el dormitorio también servía como apartamento de recepción y, de acuerdo con la etiqueta europea, estaba ubicado al lado del pasillo.

La primera cama europea apareció en la casa de Moscú del príncipe Golitsyn. En su dormitorio había una cama de trabajo "alemán" con dosel, sobre cuatro pilares. La cama del dormitorio estaba colocada en un nicho especial, "al estilo francés". En San Petersburgo, Leblond promovió la disposición de los dormitorios "en francés". Tal técnica, con su mano ligera, se generalizó en los palacios rusos. Además, a menudo se colocaban ciertas comodidades detrás de la partición: un asiento de inodoro especial. La cosa en Rusia es absolutamente nueva, ya que en la Rusia prepetrina el inodoro solía estar ubicado en un anexo separado con un pozo negro, o simplemente se usaba un barco fuera de borda. tan popular en Europa. Fueron decorados con patrones arquitectónicos. La superficie de tales gabinetes también estaba encerada y tenía una textura mate.

Las mesas se parecían a las de los holandeses, de patas gruesas, atadas por un pesado marco con una púa. A menudo tenían un bastidor muy alto con cajones. El bastidor estaba decorado con ornamentos arquitectónicos que recuerdan los detalles de la arquitectura tradicional rusa, bóvedas y plataformas. Las encimeras tenían tablas laterales retráctiles. Las mesas se hacían a menudo de madera normal y luego se pintaban, normalmente de verde. Las sillas y los sillones eran de forma sencilla, en su mayoría trabajos holandeses e ingleses. Con espaldas tradicionalmente altas. Tales sillas estaban tapizadas con tela o cuero con pequeños claveles al estilo holandés. Se colocaron cojines de seda en los asientos de mimbre.

De particular interés es el entusiasmo por la chinoiserie. Sin embargo, a toda Europa le gustaba esta moda. Sillas. Toboganes, armarios con formas convexas, patas dobladas en forma de garra de pájaro, motivos chinos en el papel pintado, etc., etc.

La cultura decorativa de la época de Peter es un fenómeno original a su manera. La influencia de la cultura europea y rusa antigua, así como la fuerte voluntad de un cierto grupo de personas que no tienen educación y crianza europeas, varias medidas y regulaciones coercitivas han creado una muy ecléctica, heterogénea y original. pero sigue siendo el estilo, "en espíritu", en el tiempo, el estilo de "Petrovsky Barroco".

Hypatia Yakovleva.