Casa de mayólica y otros hermosos edificios Art Nouveau de Astrian para deleitar

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Lo moderno ha dejado su huella arquitectónica en todo el mundo. Los artistas querían liberarse de las limitaciones de las formas tradicionales, el historicismo y el arte académico. Esta búsqueda de una nueva estética se ha consolidado internacionalmente. Y Viena no es una excepción. Influenciada por el Art Nouveau y en busca de un arte anti-establishment, nació la Secesión de Viena. Fue fundada en 1897 por varios de los arquitectos y artistas austriacos más famosos, desde Otto Wagner hasta Gustav Klimt, quien trajo al mundo una versión vienesa de la arquitectura Art Nouveau, caracterizada por un estilo geométrico más sobrio y líneas estructuradas claras.

1. Casa de mayólica

La casa de mayólica fue construida en 1898 por el arquitecto Otto Wagner. Wagner originalmente tenía la intención de construir un magnífico bulevar a lo largo del río Viena, pero estos planes nunca se materializaron. Situada en el centro de Viena, la casa de vecindad presenta un aspecto excepcional, que también provocó el nombre del edificio. La expresión "casa de mayólica" proviene de la cerámica colorida y vidriada llamada mayólica, que se utilizó para los azulejos que cubrían la fachada. El arquitecto Otto Wagner siempre ha concedido una gran importancia al componente higiénico de los edificios. Por lo tanto, las baldosas deben ser resistentes a la intemperie y fáciles de limpiar.

Si bien la arquitectura general del edificio no era nada nuevo, la fachada policromada distingue radicalmente la estructura. Los llamativos diseños de los azulejos fueron realizados por el artista Alois Ludwig, quien fue alumno de Otto Wagner. Usando motivos tan divertidos y florales, Ludwig creó un distintivo guiño Art Nouveau.

La apariencia multicolor de la fachada del edificio provocó muchos desencuentros y opiniones encontradas, mientras unos cantaban odas de alabanza, otros no dejaban de criticar, expresando su descontento. De lo que tanto se habló en ese momento, la ornamentada fachada de la Casa de Mayólica se convirtió en un hito infame. El arquitecto austríaco Adolf Loos criticó duramente el uso de la ornamentación por parte de Wagner. Sin embargo, los colores vibrantes, las flores y los diseños geométricos hacen de la casa de mayólica uno de los edificios más importantes de la arquitectura vienesa alrededor de 1900.

2. Casa-medallón

Justo al lado de Majolica House, hay otro edificio de apartamentos de Otto Wagner, construido en 1898: Medallion House. Ambos edificios a menudo se denominan colectivamente "Wienzeilenhäuser". La Medallion House (Casa Medallion) se extiende no solo a lo largo del río Viena, sino que también da la vuelta a la esquina, manteniendo su característica fachada.

Desde 1914, el edificio pertenece a la familia Kon. Sin embargo, la familia huyó al exilio durante la Segunda Guerra Mundial y el edificio fue tomado por los nazis. Cuando la familia regresó en 1947, reclamaron la casa que les pertenecía por derecho.

El adorno de oro plano fue diseñado por el artista y artesano austriaco Koloman Moser, otro miembro conocido de la sucursal de Viena. Sus decoraciones en forma de medallón dieron nombre al edificio. El escultor austríaco Otmar Schimkowitz creó figuras femeninas (a menudo llamadas "Ruferinnen", que significa "mujeres que lloran" en alemán) encima del edificio.

Esta combinación convierte a la Casa-Medallón en un ejemplo inusual de la arquitectura de la Secesión vienesa, que contiene elementos del neoclasicismo. La influencia del Art Nouveau es evidente en el uso de temas botánicos como las hojas de palmera y la alegre decoración dorada. Además, los rostros femeninos que decoran el interior de los medallones recuerdan las obras del famoso artista Art Nouveau Alphonse Mucha. Las mujeres representadas en los medallones evocan recuerdos de las mujeres Mucha con su cabello largo y suelto y rasgos suaves. Al igual que la Majolica House, la Medallion House también ha sido criticada, provocando mucha controversia.

3. Pabellones del Stadtbahn

Los pabellones Stadtbahn de Otto Wagner se construyeron en la plaza abierta Karlsplatz como estaciones para el antiguo ferrocarril de la ciudad de Viena en 1898. Otto Wagner fue responsable del diseño artístico del ferrocarril de la ciudad y diseñó dos pabellones idénticos enfrentados al estilo de la Secesión de Viena. Su ubicación central hizo que los edificios funcionales también desempeñaran un papel representativo.

Hoy el metro se encuentra directamente debajo de los pabellones. Debido a la construcción del metro en los años 60, la ciudad quiso demoler ambos edificios. Sin embargo, el plan de demolición provocó protestas y, como resultado, los pabellones se mantuvieron.

Otto siguió sus reglas para los pabellones, que era que la construcción es lo primero y la decoración debe estar subordinada a la forma del edificio, y no al revés. Este principio de que la forma debe seguir a la función fue muy popular en el siglo XX. La estructura del marco es de metal y la fachada de los pabellones está revestida con losas de mármol. Motivos dorados, florales y geométricos adornan el exterior, mostrando el estilo Art Nouveau. El énfasis en las líneas limpias y la construcción funcional, combinados con decoraciones curvas y florales, son ejemplares para la arquitectura de la Secesión de Viena.

Actualmente, ambos edificios están cubiertos de graffiti. El pabellón al oeste sirve como un pequeño museo que cuenta la historia del edificio y la vida de su arquitecto Otto Wagner. El pabellón este tiene una cafetería y un pequeño club en el sótano.

4. Iglesia de San Leopoldo

La Iglesia de San Leopoldo se construyó entre 1904 y 1907 según el diseño de Wagner. En alemán, el edificio a menudo se llama "Kirche am Steinhof", que se traduce aproximadamente como "iglesia en un patio de piedra". El nombre proviene de las canteras contiguas al edificio. La iglesia de San Leopoldo, sin embargo, pertenece al santo patrón de Austria a quien se dedicó la construcción.

La iglesia fue construida originalmente para los pacientes del hospital psiquiátrico, que estaba ubicado en el mismo edificio. Por lo tanto, Wagner tuvo que tener en cuenta que las personas con enfermedades mentales graves asistirían a la iglesia. Para proporcionar un lugar seguro y práctico para los pacientes, Otto discutió este tema con los cuidadores. Por lo tanto, la arquitectura incluyó bancos con bordes redondeados y varias salidas de emergencia para mayor seguridad. Además, no hubo escenas de violencia de la vida de Cristo en el interior, para no molestar a los pacientes. Wagner también incorporó aspectos higiénicos en el diseño. El agua bendita, por ejemplo, estaba disponible a través de un dispensador para evitar enfermedades causadas por infecciones.

Debido a los desacuerdos entre Otto y el archiduque Franz Ferdinand, el arquitecto no fue mencionado durante la inauguración de la iglesia. Dado que el Archiduque no fue conquistado por el estilo de la Secesión de Viena y la colaboración con el arquitecto, Otto no recibió más obras de la familia imperial. Otmar Szymkowitz, el artista que creó las esculturas para la Medallion House de Otto Wagner, creó esculturas de ángeles igualmente sobresalientes sobre la espléndida entrada a la iglesia.

5. Edificio de la secesión

Dado que los artistas de la rama de Viena necesitaban un lugar para exhibir su trabajo, encargaron a Josef Maria Olbrich que les construyera un espacio expositivo. Olbrich fue alumno de Otto Wagner. Diseñar el edificio Branch fue su primer trabajo importante como arquitecto. Construido entre 1897 y 1898, el edificio es uno de los ejemplos arquitectónicos más importantes del Art Nouveau austriaco. Incluso hoy, el edificio sirve como museo de arte moderno.

Su forma cúbica, paredes blancas y una extravagante cúpula dorada hacen que el edificio destaque de su entorno. Cuando se completó la construcción en 1898, la gente se reunió en grandes cantidades frente al edificio y discutió su apariencia inusual. El periodista austríaco Eduard Petzl incluso comparó una vez la cúpula llamativa con una cabeza de repollo.

Sobre la entrada se puede leer la inscripción, que significa "para cada época su propio arte, para el arte - su propia libertad". Esta cita se ha convertido en uno de los lemas de la sucursal de Viena. Otra expresión está escrita en el lado izquierdo del edificio en las palabras latinas "Ver Sacrum", que se traduce como "fuente sagrada". Con sus líneas limpias, paredes planas, decoración dorada y elementos botánicos, el edificio de la Secesión encarna las características del Art Nouveau austriaco.

Varios artistas austriacos colaboraron en la puerta exterior. Las macetas de cada lado del edificio fueron realizadas por el artesano austriaco Robert Earley, quien decoró la base de las macetas con esculturas de tortugas. Sobre la entrada, Otmar Szymkowitz representó una gorgona. Los búhos a ambos lados del edificio fueron diseñados por Koloman Moser. La sucursal de Viena no solo cambió la forma en que se ve la arquitectura, sino que también desafió la tradición, allanando el camino para nuevas oportunidades y arte contemporáneo e influyendo en artistas y arquitectos de todo el mundo.

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