Cómo se creó la imagen poética de la Rusia campesina en el siglo XIX: el secreto del éxito ensordecedor del artista Venetsianov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Alexei Gavrilovich Venetsianov es uno de los más grandes artistas rusos del siglo XIX, mejor conocido por su descripción natural y digna de la vida y la naturaleza campesina. Se le atribuye la creación de la pintura de género y el desarrollo del paisaje nacional ruso. Venetsianov también es conocido por su gran papel en la formación y educación de artistas jóvenes de familias pobres.

Sobre el artista que creó la imagen del pueblo ruso

Alexey Gavrilovich Venetsianov es un artista ruso creativo y extraordinario del siglo XIX y, quizás, uno de los maestros más interesantes del arte ruso. Venetsianov es el primer pintor ruso que logró descubrir el arte de representar a una persona común y crear arte PARA una persona común. Retrató la naturaleza sin grandeza académica y exuberancia "italiana". Alexey Venetsianov fue el primer artista en la historia del arte ruso que no solo demostró la vida de los campesinos, los géneros rurales, sino que también creó una imagen poética de la Rusia rural.

Venetsianov nació en Moscú en 1780 en la familia de un comerciante empobrecido. Su padre procedía de la familia griega Mihapulo-Proko o Farmaki-Proko, y el apodo "Veneziano" ya apareció en Rusia, donde el bisabuelo del artista se mudó con su esposa e hijo en la década de 1740. El niño asistió a un internado privado y originalmente se formó para el servicio civil como inspector forestal. La pintura en ese momento era solo un pasatiempo, el negocio principal era el servicio estatal. El artista tuvo suerte: por primera vez tuvo la oportunidad de estudiar pintura de retratos con Fyodor Rokotov, que vivía al lado. Y más tarde, ya en San Petersburgo, tomó lecciones de pintura del famoso Vladimir Borovikovsky, en cuya casa Venetsianov vivió durante algún tiempo.

La obra del artista francés François Marius Granet le impresionó tanto que Venetsianov decidió aplicar las mismas técnicas en sus lienzos. Estaba especialmente fascinado por los colores naturales y la atmósfera aireada en las pinturas del pintor. A partir de ese momento, comenzó un trabajo más completo en técnicas de pintura, y la afición se fue convirtiendo poco a poco en el trabajo de su vida.

En 1802 se trasladó a San Petersburgo y tomó cursos en la Academia de Artes. Paralelamente, Venetsianov pasó largas horas en el Hermitage, copiando las obras de grandes maestros, especialmente de los paisajistas holandeses. En 1810, el artista recibió el título de Trabajador de Honor de la Academia, lo que contribuyó al crecimiento de su popularidad.

Escuela propia y servicio judicial

El amor por la naturaleza y el campo, así como el deseo de pintar temas naturales (al estilo Granet) llevaron a Venetsianov a comprar una pequeña propiedad en la provincia de Tver. En 1820 Venetsianov abandonó por completo los asuntos políticos y el servicio a favor de la pintura. Después de mudarse a su casa, se centró en retratar a los campesinos y la vida del pueblo. Ahora el artista podía dedicarse por completo al arte. En 1824, Venetsianov vendió su pintura "El granero" por una gran suma en ese momento: 5.000 rublos.

Con estos fondos, el artista organizó una escuela de arte en su finca, la Escuela Safonkovsky, para estudiantes talentosos que no podían pagar una educación artística. Venetsianov enseñó dibujo y pintura según su propio método. Durante todo el período de su existencia, alrededor de 70 estudiantes se graduaron de la escuela (entre los distinguidos estaban G. Soroka, N. Krylov, A. Alekseev, L. Plakhov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko y G. Mikhailov). Para pagar todos los gastos de la escuela, Venetsianov se dirigió a Nicolás I con una solicitud de apoyo financiero. En 1830, el zar nombró a Alexei Gavrilovich como su pintor de la corte con un salario de 3.000 rublos.

Las obras mas famosas

Las obras más famosas de Alexei Venetsianov:

Un rasgo característico de la obra de Venetsianov, que dejó una huella imborrable en el entorno artístico ruso, fue su desprecio por las reglas y métodos académicos. Las obras de Venetsianov sorprenden directamente a los espectadores con la naturaleza "viva" de la percepción, que fue innovadora para su época. Venetsianov creó imágenes hermosas y algo idealistas de los campesinos, la dignidad de la vida campesina, utilizando la luz natural y el entorno natural. Su paleta es bastante compleja, combina ricos tonos amarillo-marrón, verdes, azulados. La mayoría de sus pinturas fueron creadas “al aire libre.

Éxito y reconocimiento

El éxito obvio y la singularidad de Alexei Venetsianov fueron confirmados por el zar y la emperatriz. En 1818 Venetsianov creó toda una serie de retratos de estadistas famosos. Presentó las pinturas a la emperatriz Isabel y, en agradecimiento, recibió de ella una caja de rapé de oro.

Pero la pintura "Limpiar las remolachas", con la que, como muchos creen, comenzó la pintura cotidiana rusa, fue adquirida en 1823 por el propio emperador Alejandro I por 1000 rublos. El período de la década de 1820 puede considerarse el más fructífero en la carrera de este artista: Venetsianov escribió muchas obras con un mensaje personal: capturar la realidad tal como es y sin adornos. La exposición, celebrada en la Academia de las Artes en 1824, le valió a Alexei Gavrilovich un rotundo éxito, y su trabajo fue notado tanto por el público como por muchos críticos en los periódicos.

Pintura religiosa y milagro

Además de sus temas campesinos favoritos, Venetsianov también se dedicó a la pintura religiosa, cumpliendo órdenes para las iglesias cercanas. Es interesante que en las imágenes de Cristo, la Virgen y los Apóstoles, aparecen todos los mismos rasgos familiares de los campesinos comunes (el artista se mantuvo fiel a sus ideas).

Un año antes de su muerte, Alexei Gavrilovich recibió una orden importante: pintar una iglesia en Kalyazin. Entre otras imágenes, necesitaba dibujar la imagen del monje Makarii Kalyazinsky. El artista no estaba familiarizado con la historia de este santo y estuvo buscando cuadros con él durante mucho tiempo. Pero fue en vano. Cuenta la leyenda que la imagen de Makarii Kalyazinsky llegó al artista en un sueño, después de lo cual Venetsianov logró crear la apariencia del santo. Sin embargo, a pesar del evento milagroso que ocurrió, la muerte impidió que se completara la orden de la iglesia. Alexei Gavrilovich Venetsianov tenía 67 años cuando murió trágicamente en un accidente en una carretera nevada. Las obras del artista se exhiben en la Galería Estatal Tretyakov, el Museo Estatal Ruso y el Hermitage.

La principal contribución de Venetsianov al mundo del arte del siglo XIX

1. Reconocimiento de la importancia de la luz natural en la pintura, 2. Creación de la integridad compositiva de las figuras y el paisaje para crear unidad entre las personas y la naturaleza, 3. Énfasis en las virtudes de los campesinos, 4. Representación de sujetos aristocráticos en un ambiente informal y cotidiano escenario, 5. Renacimiento de las primeras técnicas del romanticismo.