10 películas de Hollywood en las que nadie creía, pero que obtuvieron una gran popularidad

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Per aspera ad astra, o mediante espinas hasta las estrellas, dijo el antiguo filósofo romano Lucio Anneas Séneca el Joven. Tal vez, por supuesto, no fue él quien dijo, pero este dicho se le atribuye muy activamente. Los directores de las películas, que se comentarán a continuación, han sentido todo el significado de esta expresión, como dicen, en su propia piel. Diez películas que han recaudado locos recibos de taquilla, que se han convertido en una de las más vendidas en una variedad de medios … Pero nadie creyó en ellas. Los estudios se negaron a filmar y los inversores se negaron a invertir.

Cuando vemos una película, un director talentoso puede ayudarnos a emprender un viaje verdaderamente inmersivo a través del espacio y el tiempo. Sumergirnos en un mundo completamente diferente, en otra dimensión. Pero se necesita un tremendo esfuerzo, sudor y lágrimas. Hollywood es una máquina gigante para hacer dinero que ha arruinado más de un proyecto genial. Pero sabemos con certeza que no todas las grandes películas son necesariamente rentables. Por el contrario, una imagen de basura no siempre es un fracaso.

Dado que siempre es interesante tener al menos un ojo para ver cómo se crearon las películas megapopulares que conocemos y amamos, intentaremos ir detrás de escena. Todas estas películas, en las que no creían, aún vieron la luz, gracias a la increíble fuerza de voluntad de sus creadores, y en ocasiones gracias a un banal accidente.

# 1. PSICO (1960)

La trama de la película "Psicosis" se basó en la novela de 1959 del mismo nombre. Alfred Hitchcock compró anónimamente los derechos de este libro de Robert Bloch por solo $ 9,000. Luego, el director compró tantas copias de la novela como pudo para mantener el final en secreto.

Paramount y el director genio tenían un contrato que sugería que la próxima película de Hitchcock se filmaría en ese estudio. Pero la dirección del gigante de los estudios estaba en contra del rodaje de Psycho. Consideraron que el libro era "demasiado repugnante" e "imposible para una película". El presupuesto de Hitchcock fue denegado. El estudio incluso acordó darle a Alfred la mayor parte de la taquilla futura, ya que los ejecutivos estaban convencidos de que la película fracasaría. El director creyó sinceramente en su proyecto, invirtió sus propios fondos en él y, debido al ahorro económico, la película se rodó en blanco y negro. La mayoría de la tripulación era de la tripulación de Hitchcock que trabajó con él en Alfred Hitchcock Presents.

Hoy Psicosis es una de las mejores películas de Hitchcock. Es muy apreciado por los críticos de cine y es un canon en su género. Una de las mejores películas de todos los tiempos.

# 2. STAR WARS (1977)

Los tres estudios principales, United Artists, Universal, Disney, se transmitieron el guión de Star Wars. Ninguno de ellos quería filmar esta saga espacial. Fox finalmente acordó financiar la película. La gerencia esperaba tener bajo su protección a un joven director prometedor (cuya última película fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Película). El estudio proporcionó a George Lucas un presupuesto de $ 8 millones, y voló a Túnez para comenzar a filmar.

Sin embargo, incluso los actores de Star Wars no estaban convencidos del éxito de la película. Las palabras de Harrison Ford, "George, por supuesto que puedes imprimir esto, no tienes que contar estas tonterías", caracterizan en gran medida la actitud de los actores y miembros del equipo hacia la película antes de su estreno. Otras palabras pronunciadas sobre Star Wars por Alec Guinness: “Todos los días me traen un nuevo diálogo en unos trozos de papel rosa, y nada escrito hace que mi percepción de esta basura sea más clara o soportable. Solo pienso en mi salario y eso solo me hace seguir haciéndolo hasta el próximo mes de abril ".

Antes del estreno de la película, George Lucas mostró un borrador de la cinta a sus amigos. Uno de ellos la llamó "la peor película de todos los tiempos". Lucas estaba firmemente convencido del fracaso de la película. Para no observar su fiasco, ni siquiera acudió al estreno. En cambio, se fue a descansar.

# 3. TITANIC (1997)

El rodaje de Titanic fue tan intenso que nadie dudó que la película sería un completo fracaso. James Cameron, mientras trabajaba en la cinta, se ganó la reputación de "el hombre más aterrador de Hollywood". En primer lugar, el rodaje duró dos meses completos. En segundo lugar, muchos de los miembros del elenco, incluida Kate Winslet, se enfermaron. Algunos tienen un resfriado, otros tienen gripe o una infección renal. Todo esto se debe a las largas horas que pasamos en agua fría. Tres especialistas se rompieron los huesos. Algunos miembros de la tripulación simplemente huyeron. Kate Winslet recuerda cómo le rogó a James Cameron que le diera el papel de Rose. Después de terminar el trabajo en Titanic, no está segura de si alguna vez querrá volver a trabajar con él.

En el set, sucedió otro incidente simplemente atroz. Alguien (todavía no se sabe con certeza quién) vertió una sustancia narcótica en la sopa. La gente se volvió loca. 50 personas fueron hospitalizadas con intoxicación severa. Naturalmente, después de un trabajo tan difícil, cuando James Cameron se enteró de que los ejecutivos del estudio querían cortar la película porque era "demasiado larga", simplemente perdió los estribos. "¿Quieres cortar mi película? ¡Tienes que despedirme! ¿Quieres despedirme? ¡Entonces tienes que matarme!" - gritó Cameron para que las paredes temblaran.

No se atrevieron a despedir a Cameron. “Titanic” es la forma en que el director quería que fuera. Quizás la cinta no sea una obra maestra cinematográfica, pero la trágica historia de amor infinitamente hermosa que se desarrolla en la película no dejará indiferente a nadie.

# 4. REGRESO AL FUTURO (1985)

Regreso al futuro es una comedia de ciencia ficción dirigida por Robert Zemeckis. La película se convirtió en la película más taquillera en 1985. Sin embargo, en 1981, Regreso al futuro fue rechazado más de 40 veces por todos los estudios cinematográficos. Cuando se propuso el guión a Disney, sus ejecutivos se sorprendieron por "una madre enamorada de su propio hijo" y dijeron que nunca invertirían en un desastre. Al final, Universal Pictures hizo la película. Esto sucedió después de que presenciaran el éxito de otra película de Robert Zemeckis "Romance con una piedra".

# 5. HISTORIA DE JUGUETES (1995)

John Lasseter, ahora un animador retirado de Disney, tuvo la idea de una caricatura para computadora. Se lo sugirió a sus jefes. Sin embargo, el estudio no estaba interesado en la propuesta. John dejó Disney y cofundó Pixar. El primer cortometraje animado por computadora Tin Toy que creó ganó un premio de la Academia. Esto hizo que Disney se arrepintiera amargamente de su decisión.

Disney encargó a Pixar que creara otra película de este tipo, pero de larga duración. El guión fue aprobado y comenzó la producción. Lasseter presentó un informe de progreso cada dos semanas. En cada presentación, los líderes hicieron añicos todas las obras. Como resultado de numerosos cambios y reescrituras, Woody se vio privado de "casi todo su encanto". Tom Hanks, quien le dio voz al personaje, incluso llamó a Woody un idiota, y el trabajo en la cinta se detuvo después de que un ejecutivo de Disney dijera que era una tontería. John Lasseter logró persuadir al estudio para que le diera otra oportunidad. Escribimos un nuevo guión y reanudamos la filmación. La imagen fue recibida con entusiasmo tanto por la crítica como por los espectadores.

# 6. MAGO DEL PAÍS DE OZ (1939)

Esta pieza atemporal ha pasado por tantos problemas que parece un milagro que haya llegado a las pantallas. La película pasó por cuatro productores diferentes y tres directores.

El primer director de la película, Richard Thorpe, fue despedido. Sucedió después de que Buddy Epsen se enfermara por el maquillaje de Tin Woodman. El actor fue reemplazado y dirigido por George Cukor. Más tarde dejó la película para trabajar en Lo que el viento se llevó. Después de eso, Victor Fleming ocupó su lugar, pero no por mucho tiempo. Se rumorea que Clark Gable descubrió que Cukor era gay. Fue despedido y devuelto a El mago de Oz.

Hablando de pesadillas laborales, no es solo Buddy Epsen quien se ha envenenado con su maquillaje. El disfraz de Espantapájaros dejó al actor Ray Bolger con serias cicatrices. Margaret Hamilton (Malvada Bruja del Oeste) sufrió graves quemaduras. Judy Garland es adicta a las drogas. Para filmar, la niña tenía que ser pequeña y delgada. Para hacer de Judy una así, le dieron varias drogas. A lo que ella es adicta. Que fue, en última instancia, la causa de su muerte en 1969. Murió de una sobredosis.

# 7 BLADE RUNNER (1982)

El rodaje de la película comenzó inmediatamente con problemas. Después de trabajar en el Reino Unido, a Ridley le resultó muy difícil acostumbrarse a otros métodos de fabricación en Los Ángeles. Peor aún, los comentarios del director se dieron a un periódico británico: estaba más interesado en trabajar con actores británicos, lo que le dijo al periodista. El director dijo que los británicos responden a cada solicitud con "Sí, jefe" (Sí, gobernador). Ridley Scott probablemente ni siquiera se dio cuenta de la profundidad del dolor que infligió. Más tarde, cuando llegó al set, descubrió que todo el equipo de filmación vestía camisetas con las palabras "¡Sí, gov'nor my ass!" (esto es una alusión a la frase "bésame el culo", donde en lugar de "beso" ponen "sí, jefe"). Ridley respondió apareciendo algún tiempo después con una camiseta de Xenophobia Sucks.

Además, el rodaje se retrasó mucho. Scott estaba muy por encima de su presupuesto original y el guión fue reescrito muchas veces por diferentes personas antes, después y durante la filmación. Al estudio tampoco le gustó el final original de Blade Runner y obligó al director a cambiarlo a un final feliz. El conflicto más famoso asociado con Blade Runner fue la voz en off. Cuando Harrison Ford firmó el contrato, pidió que se filmaran algunas escenas adicionales para que no hubiera voz en off. Pero antes de que se estrenara la película, el estudio decidió que se necesitaba una voz en off para aclarar las escenas incomprensibles e insistió en que Ford hiciera la actuación de voz.

Aunque al principio la película no causó un entusiasmo tormentoso, con el tiempo fue capaz de conquistar a la audiencia. Se considera una de las mejores películas de ciencia ficción en la actualidad.

# 8. LECTURA PENAL (1994)

“Esto es lo peor que jamás se haya escrito. No tiene sentido. Alguien está muerto y, de repente, está vivo. Es demasiado largo, cruel e incomprensible . Todo hablaba del clásico de culto del género, Pulp Fiction, cuando los coguionistas Roger Avary y Quentin Tarantino entregaron el guión a TriStar. El guión fue llamado, sin dudarlo, delirante. Los ejecutivos del estudio odiaban este estilo de narración desigual, pero eso es lo que finalmente hizo que la película fuera tan memorable.

Si no fuera por la intervención del infame Harvey Weinstein y la ayuda de su hermano Bob de Miramax, Pulp Fiction nunca habría visto la luz. A Tarantino se le ha dado total libertad en todo lo que hace. Y no se equivocaron.

# 9. Tontos y tontos (1994)

Ningún estudio de Hollywood quiso hacerse cargo de la película. El guión estaba terminado interminablemente, nadie quería estar asociado con ese nombre. Primero, se cambió el nombre de la historia de los hermanos Farrelly para que los ejecutivos del estudio al menos la leyeran por completo.

A Mike De Luca de New Line le gustó el guión y aceptó filmarlo. Bob Shane, el director ejecutivo, no estaba contento, pero después de mucha deliberación, también dio su consentimiento. Solo era necesario cumplir con una condición: los directores deben aportar dos actores principales de la lista proporcionada por el estudio. Los 25 actores de la lista del estudio declinaron uno por uno.

Luego, uno de los productores de la película invitó a Jim Carrey, un prometedor comediante novato, a leer el guión. A Kerry le encantó el guión, a los realizadores les encantó Kerry. La película fue un gran éxito. Jim se convirtió en el primer actor en protagonizar tres de las películas más populares del año al mismo tiempo: Ace Ventura: Pet Tracking, The Mask y Dumb and Dumber. Los ejecutivos del estudio que abandonaron la película, al cien por cien, ahora se sienten exactamente como el título de la película.

10. APOCALIPSIS HOY (1979)

Francis Ford Coppola, director de Apocalypse Now, dijo una vez sobre la película: “Estábamos en la jungla. Teníamos demasiado dinero. Teníamos demasiado equipo. Y poco a poco nos volvimos locos.

Hubo muchos problemas que interfirieron con la filmación. La filmación se retrasó increíblemente. El equipo de filmación padecía varias enfermedades tropicales. Martin Sheen tuvo un ataque al corazón. Francis Ford Coppola tuvo varios ataques de nervios durante el rodaje. Entre otras cosas, Martin Sheen era alcohólico, tenía problemas mentales, no estaba del todo seguro de poder terminar de trabajar en la película.

El legendario Marlon Brando, que fue invitado a aparecer, nunca ha visto el guión. Además, se suponía que el valiente soldado no era tan gordo como Marlon en ese momento. Mientras Brando bajaba de peso, todo el trabajo se mantenía en pie. El caos de todo lo anterior se complementó con el hecho de que constantemente le quitaban los helicópteros al equipo de filmación. Fueron proporcionados para el rodaje por el gobierno de Filipinas. El dictador local, Ferdinand Marcos, los necesitaba para usarlos en la lucha contra los rebeldes.

Había algo más fuera de lo común en el set. Uno de los trabajadores excavó tumbas y arrastró cadáveres reales al tiroteo. Cuando se descubrió esto, todos estaban fuera de sí por la conmoción y el horror. Tuve que llamar a la policía. Todos los pasaportes fueron retirados mientras duró la investigación. La filmación continuó después de que se encontrara y arrestara al culpable.

En general, a pesar de todos los problemas y dificultades, la película se convirtió en la película más ambiciosa sobre la guerra de Vietnam.

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