"Esqueletos en el armario" de las películas soviéticas: novelas, intrigas, peleas y otros incidentes que el público no conocía

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

A pesar de que las películas soviéticas se consideran merecidamente las más sinceras y cálidas, sucedieron muchas cosas en el set, desde peleas y reconciliaciones tormentosas hasta accidentes y divorcios. Dada la naturaleza creativa de los actores, su impulsividad y emocionalidad no era infrecuente. A pesar de los desacuerdos y malentendidos, el espectador, gracias a la talentosa actuación de los actores, no tenía idea de lo que realmente estaba pasando entre ellos.

Prisionero del Cáucaso

Parecería que la amada comedia, que gustó al público de varias generaciones, fue como filmada en un ambiente de simpatía y ayuda mutua. No importa como sea. Después de esta película, Leonid Gaidai y Yevgeny Morgunov, que interpretaron a "Experimentado", dejaron de trabajar juntos. Muchos compañeros fueron conscientes del conflicto entre ellos, luego de que Morgunov llegara al visionado técnico de la imagen borracho, en compañía de chicas y desde la última fila soltaron bromas sobre el director. El actor fue sacado de la audiencia, y el director ofendido no encontró nada mejor que recortar todas las escenas con Experimentado, las cuales pudieron ser removidas sin perjuicio de la película.

Sin embargo, esta fue la última gota en un conflicto de larga duración. Al principio, Yuri Nikulin se negó a disparar, no quería volver a interpretar a Dunce y lo llamó especulación sobre su troika. Pero Gaidai, con quien se mantenían en términos amistosos, logró persuadirlo, prometiéndole que haría cambios en el guión y diversificaría sus imágenes.

La relación entre la trinidad también fue tensa, Morgunov y aquí logró estropear las relaciones con los colegas, se negó a actuar. Se rumoreaba que la causa de la interminable serie de conflictos, cuya fuente era Morgunov, no era solo su naturaleza compleja, sino también diferentes pagos a los actores por los roles del mismo plan. El experimentado recibió casi dos veces menos.

Después de que Morgunov fue retirado de la inspección técnica de la imagen, ya no actuó en la película, en escenas que aún no se habían filmado, es interpretado por un suplente. Por ejemplo, otra persona trae el refrigerador.

El Brazo de Diamante

El idioma tarbar que hablaban los contrabandistas no estaba detallado en el guión, los actores lo inventaron desde el principio. Teniendo en cuenta que a Gaidai le encantaban las referencias y no hizo nada así, incluso en este conjunto de palabras aparentemente sin sentido, puedes encontrar una cadena lógica.

Entonces, Gaidai ofreció una maldición "Mordyuk". Cuando Nikulin preguntó, dijeron, por qué Mordyuk entonces, bromeó el director, supuestamente tuvo una pelea con Mordyukova el día anterior y decidió hacerla "agradable" de esta manera. Una especie de broma inmortalizada. Teniendo en cuenta que el personaje de Nonna Mordyukova no era Sugar, es probable que así fuera, pero ni el director ni la actriz decidieron no detenerse en el conflicto y sus motivos, además, claramente no era tan grave.

Mironov, quien brillante y directamente interpretó a Kozodoev en esta película, nunca más jugó para Gaidai, aunque el director a menudo disparó talentosos, pero los mismos actores de película en película. Otro aspirante a este papel fue el propio Georgy Vitsin. Gaidai planeó disparar a Mironov en el papel de Miloslavsky en la película "Ivan Vasilyevich cambia de profesión", pero solo si Nikulin interpreta a Iván el Terrible. Pero con Yakovlev, su tándem no funcionó a los ojos de Gaidai.

Prueba de lealtad

En 1953, se emitió una orden, más tácita, que prohibía a los directores protagonizar los papeles principales de sus segundas mitades, aparentemente esto se ha generalizado demasiado. Sin embargo, esto no paró un año después, Ivan Pyriev, una vez más protagonizada por Marina Ladynina, su esposa y madre de su hijo.

La película "Trial of Loyalty" fue vista por casi 32 millones de personas, fue tremendamente popular, pero se convirtió en la última en la carrera de una actriz joven y talentosa. Esto se debe a que su eminente esposo la hizo famosa, al haberse enamorado, y destruyó su carrera tan pronto como sus sentimientos se desvanecieron. Entonces fue normal para él, según los rumores, arruinó la carrera de muchas actrices jóvenes que lo rechazaron.

Es irónico que el inicio del fin de la relación entre el director y la actriz sucediera precisamente en el momento del rodaje de la película sobre los valores familiares. Una vez que lo separó de su esposa legal y dio a luz a un hijo de un hombre casado, años más tarde ella misma se encontró en una posición igualmente poco envidiable. Al principio, el esposo simplemente se mudó, luego se volvió grosero y frío, y ahora los rumores sobre su infidelidad, sobre su acoso a las aspirantes a actrices, a quienes, después de la negativa, pirateó la raíz de su carrera, ya le fueron traídas. Pero Marina no creyó en los chismes y vivió su vida habitual, aunque no pudo evitar peleas y escándalos.

Entonces, al enterarse de la próxima intriga de su esposo, la actriz, por consejo de su amiga, comenzó a escribir cartas a los órganos del partido, pero cambió de opinión y tiró el borrador. Pero el ágil ama de llaves entregó la carta al propio Pyryev, supuestamente por esto arruinó su futura carrera. O tal vez todo es mucho más prosaico y nadie, excepto el cónyuge, pudo ver en la actriz un talento adecuado para los papeles principales.

Amor y palomas

Para todo el elenco, la película se convirtió en una estrella, pero para Alexander Mikhailov, quien interpretó a Vasya, casi se convirtió en el último y en absoluto porque iba a dejar el cine. El saber hacer soviético, el efecto especial cuando Vasily, vestido con traje, camisa y corbata, cae al mar y luego emerge ya desnudo junto a Raisa Zakharovna, fue bastante difícil de quitar. Especialmente desde el punto de vista técnico. Incluso los buzos participaron en el rodaje.

No fue posible rodar una escena bastante complicada desde la primera toma, los buzos tuvieron que desnudar a Mikhailov en 30 segundos y soltarlo feliz a Raisa Zakharovna. Y durante la siguiente toma, buzos muy trabajadores tiraron de la corbata sin deshacerla, y casi estrangulan al actor.

Sin embargo, los propios actores aseguran que la historia está embellecida y no pasó nada terrible, solo que todo el mundo tenía un poco de prisa y eso no fue lo peor en absoluto. Aquí está el hecho de que el tiroteo fue en noviembre y afuera de la ventana ya hacía frío en otoño, incluso en Batumi, y el agua no estaba a más de 14 grados, esto es realmente aterrador.

Por cierto, pocas personas saben que solo hay 10 años de diferencia entre las actrices que interpretaron a Nadezhda y Baba Shura. Y esta es Nadezhda mayor. Eso es lo que hacen el maquillaje y la actuación talentosa. Los cónyuges de Baba Shura y el tío Mitya en la vida real: Natalya Tenyakova y Sergei Yursky, una pareja inteligente de San Petersburgo, que, sin embargo, no les impidió interpretar a una colorida pareja de pueblo.

Hechiceros

El papel de Alena, una empleada del instituto, que luego es hechizada para convertirse en bruja, fue uno de los clave, fue necesario elegir no solo una actriz malditamente hermosa para ella, no hubo problemas con eso. El director quería ver un comienzo demoníaco en ella, un personaje que haría que todos a su alrededor languidecieran. ¿Qué es exactamente lo que sucedió? Elena Tsyplakova, Proklova, Alferova audicionaron para el papel; en todas ellas, el director vio belleza y lirismo, pero el comienzo de la bruja no fue suficiente. Además, Alferova y Abdulov estaban casados en ese momento, y esto quitaría la nitidez de su relación en la pantalla.

Alexandra Yakovleva tomó el asunto en sus propias manos inmediatamente después del juicio, mostrando, si no el carácter de una bruja, pero sin duda su maldad. Su carisma, energía y belleza no dejaron indiferente a la directora y fue aprobada para el papel. Quién iba a saber que el comienzo demoníaco de la niña no daría descanso a todo el equipo de filmación. Jugaron con Abdulov, pero con Valentin Gaft no se agradaron desde el principio.

Yakovleva trajo a todo el equipo de filmación con sus minucias. Examiné cuidadosamente los disfraces y los obligué a rehacerlos, les llegaba a los iluminadores si estaban "equivocados" al exponer la luz y la actriz no era lo suficientemente buena en la pantalla. Por la misma razón, el maquillador lo consiguió. Se le aplicó Grimm durante tres horas, por lo que los empleados simplemente sollozaron por sus demandas de pintar sobre cada pestaña por separado. Llegó al punto en que todo el equipo de filmación la boicoteó. Y lo hicieron cuando ella finalmente apareció en el encuadre, maquillando y vistiendo y dedicando toda la primera mitad del día a esto.

Yakovleva tuvo la sabiduría de no estropear las relaciones con el director y los camarógrafos; después de todo, dependía de ellos lo buena que sería en el encuadre. Pero con Gaft, no ocultaron su hostilidad, él no pudo soportar que su pareja no se supiera el texto de memoria, una vez, cuando ella volvió a confundir el texto, él perdió los estribos y comenzó a estrangularla. Sin embargo, cayó orgánicamente en la toma, por lo que incluso el director decidió aprovechar este momento en la película. Pero Gaft no estuvo de acuerdo con el uso de este marco y fueron a su encuentro.

A partir de ese momento, los actores empezaron a rodar por separado y se editaron sus escenas comunes. Sí, fue problemático y durante mucho tiempo, pero más fácil, considerando que cualquier encuentro entre ellos terminaba en una riña. Tal decisión generó preguntas, pero todas las dudas desaparecieron cuando Graft confesó brillantemente su amor por la silla en la que se suponía que debía sentarse Alena, ¡pero fue filmada más tarde!

Sol blanco del desierto

Se suponía que el soldado del Ejército Rojo Sukhov sería interpretado por Georgy Yumatov en la película, además, el papel fue escrito para él, por lo tanto, ni siquiera había muestras. Sí, ya se conocía de sus problemas con el alcohol, hubo un acuerdo de que si se derrumba y bebe, lo sacarán del tiroteo. Menos de una semana después, Yumatov, después de un duro día de disparos, bebió y se peleó. Más precisamente, fue golpeado y tan brutalmente que no podía haber más trabajo en las próximas semanas. Incluso debajo del maquillaje.

El director, recordando el acuerdo inicial, retiró al actor del papel, comenzaron a buscar con urgencia un reemplazo para él y lo encontraron. Fue este papel el que hizo famoso a Anatoly Kuznetsov, aunque lo consiguió, en general, por accidente.

Este incidente sirvió de lección para Yumatov, después de lo cual tardó un año entero en recobrar el sentido. Más tarde, jugó de manera brillante en la película "Oficiales" y recuperó su reputación, aunque su relación excesivamente cercana con el alcohol se mantuvo. En 1994, le disparó a un conserje con una pistola por una anécdota estúpida que cuestionaba los resultados de la Segunda Guerra Mundial. Yumatov, que pasó por la guerra, herido, conmocionado por el proyectil, no pudo soportar esto y tomó su arma. Y sí, estaba borracho.

A pesar de todas las peleas y malentendidos en la pantalla, los actores, el director y todo el equipo creativo y técnico lograron hacer una película verdaderamente amable y conmovedora, y esto bajo las condiciones de la más severa censura. ¿Que no importa cuánto les ayudó en esto el amor por el arte y el talento incondicional? Los resultados de su trabajo: los clásicos del cine soviético nunca se cansan de deleitar a los espectadores de muchas generaciones, y las películas se han dividido durante mucho tiempo en citas que casi todo el mundo sabe.