¿A dónde van los disfraces después de la filmación: la historia de un accesorio famoso?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

A menudo escuchamos que los vestidos con los que se filma a los actores se venden en subastas por enormes sumas de dinero. Algunos trajes intrincados cuestan una fortuna en el momento de la creación, pero su destino puede ser triste. Hasta hace poco, las rarezas únicas a veces terminaban sus días en vertederos.

El almacenamiento de los trajes usados en el set es un verdadero desafío para los estudios de cine. Algunos de ellos, por supuesto, se utilizan para otras producciones, pero la mayoría de ellos se colocan para un almacenamiento a largo plazo. Es sorprendente que en la Edad de Oro de Hollywood, los directores de los estudios cinematográficos parecen haber pensado poco en el hecho de que los vestidos y accesorios que los espectadores verán y recordarán en películas famosas serán de gran valor. Hoy en día, los fanáticos están listos para desembolsar millones por el vestuario de las estrellas de cine, que les son familiares desde la infancia, y los cineastas han aprendido a monetizar hábilmente estos deseos. Pero a principios del siglo XX, después del rodaje, los trajes se enviaron a los almacenes. Allí se mantenían en perchas de metal baratas, de las que a veces caían en un estado deplorable, ya que con el tiempo comenzaron a descomponerse y desgarrarse por su propio peso. Los diseñadores de vestuario a veces fabricaban trajes nuevos a partir de trajes antiguos, destruyendo así rarezas históricas. Los trajes milagrosamente conservados de esa época se conservan ahora en museos o en colecciones privadas, pero no quedan tantos como podrían estar.

James Tumblin, peluquero y maquillador de Universal Studios, dijo a los periodistas que en 1962 vio un montón de ropa tirada en el suelo en el pasillo del estudio. Entre otra basura, notó que había uno de los vestidos de Scarlett de Lo que el viento se llevó. En un momento, para crear estos atuendos auténticos, los diseñadores de vestuario buscaron en muchas fuentes históricas e incluso buscaron específicamente en los estados del sur a los veteranos que pudieran hablar sobre la ropa vieja. Al enterarse de que todo el montón de basura estaba destinado a ser tirado, Tumblin pidió venderlo: Exactamente 50 años después, un ex empleado del estudio vendió esta rareza en una subasta por 137.000 dólares. Y en 1012, los fanáticos de 13 países recolectaron dinero para guardar 5 vestidos de la legendaria película, que, a partir de exhibiciones constantes y en movimiento, en realidad se deterioró, por lo que mucha gente quería verlos.

A mediados del siglo XX, algunos entendidos con visión de futuro comenzaron a coleccionar disfraces, evitando que la memoria invaluable pereciera, pero en ese momento tales pasatiempos rara vez generaban ingresos. Por ejemplo, la actriz Debbie Reynolds logró armar una colección única, que incluía el magnífico atuendo de Audrey Hepborn de la película "My Fair Lady" y los lujosos baños de Elizabeth Taylor de "Cleopatra". Así es como describió la venta organizada a finales de los años 60 por el famoso estudio MGM: El motivo de una decisión tan inusual de la dirección del estudio de cine fue un declive en la producción. Las cosas iban tan mal para MGM en ese momento que estaban tratando de hacer las cosas bien vendiendo disfraces a bajo precio. Debbie Reynolds se ha ganado su reputación como coleccionista y conocedora de disfraces de películas, pero nunca realizó su sueño de ser un museo de historia de disfraces de Hollywood. Poco antes de su muerte, la actriz se vio obligada a vender su colección única, y ahora se vendió a colecciones privadas.

En ocasiones, la situación en nuestros estudios cinematográficos no era mejor. Según los recuerdos de los diseñadores de vestuario, en Lenfilm las cosas no estaban tan mal con los accesorios, mucho se almacenó cuidadosamente allí, ordenado por épocas, pero sobre Mosfilm en la época soviética, los propios actores contaron historias tristes. Entonces, por ejemplo, Lyudmila Gurchenko, después de un viaje a los estudios de cine de Hollywood, hizo comparaciones amargamente:

(Lyudmila Gurchenko "¡Lucy, detente!")

Después de los años 90, los fondos del vestuario del estudio de cine se agotaron casi por completo. Gorky, y después de todo, una vez ocuparon un edificio separado de cuatro pisos, donde todo se guardaba según los temas: un disfraz de cuento de hadas separado de uno histórico, uno militar de uno moderno. Otro edificio adyacente se reservó para guardar zapatos y uniformes militares. Afortunadamente, se ha ahorrado mucho. Hoy, si quieres ver el vestuario de tus películas soviéticas favoritas, el State Central Cinema Museum y el Mosfilm Museum pueden ayudarte: aquí, por ejemplo, se guardan rarezas de Iván el Terrible de Eisenstein y Hero of Our Time en 1966., puedes ver los trajes de "Tales of Tsar Saltan", "Cenicienta", "Solaris", "Andrei Rublev", "Stalker" y otras películas favoritas.

Hacer una película es un proceso asombroso que parece un verdadero misterio para los no iniciados. Las fotos sobre lo que sucedió en el set de películas soviéticas y permanecieron detrás de escena ayudarán a penetrarlo.