Los héroes de los que las pinturas de artistas famosos se autoaislaron

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

En todo el mundo, el tema principal de las noticias es, por supuesto, el coronavirus. La plaga del siglo XXI literalmente obligó a muchos a quedarse en casa en cuarentena. ¡Y muchos decidieron cautivarse con el arte! Gran trabajo. Me pregunto cómo los artistas famosos han reflejado el importante tema de la soledad y el aislamiento en sus lienzos hoy. Propongo ver algunos de los trabajos.

Edward Hopper - Artista del espacio vacío

Al tocar el tema de la soledad y el aislamiento de la sociedad, es simplemente imposible no mencionar al artista estadounidense Edward Hopper. Nació en 1882 en Nyack, Nueva York, en una familia protestante de clase media. La personalidad del artista era compleja: retraída, silenciosa y, además, tímida (lo que se reflejaba, por supuesto, en su obra). Lo llaman “El Artista de los espacios vacíos”, “El poeta de la época”, “El lúgubre socialista realista”. A menudo, sus pinturas se asocian con estos nombres. Después de todo, generalmente representan espacios reducidos, gente solitaria, crepúsculo, interiores sin vida y caminos que no conducen a ninguna parte. ¡Muy similar a las realidades modernas! De hecho, sus personajes, el entorno en el que los ubica, es absolutamente simple en la vida cotidiana. Experimentando constantemente en busca de su estilo, pasando de las pinturas al óleo a los grabados y viceversa, Hopper recibió reconocimiento público solo a la edad de 40 años.

Con el tema del aislamiento, la soledad, sus cuadros están estrechamente relacionados. Los lienzos lacónicos del artista son fascinantes y sus tramas parecen fotogramas de una tira de película aleatoria.

John Curran es un maestro de temas familiares acogedores

Otro artista estadounidense es John Curran. Sus pinturas reflejan perfectamente los detalles modernos de la vida. Uno de los rasgos más característicos de las pinturas de John Curren es la representación grotesca de varias partes del cuerpo humano. A diferencia de su colega Hopper, John Curren infundió optimismo y alegría en sus personajes. Solo mire a esta pareja, cómo cocinan la pasta con especial calidez y comodidad. O otra pareja que se divierte discutiendo algo con copas de vino.

Constance-Marie Charpentier y su "melancolía"

Constance-Marie Charpentier era una invitada habitual de los salones parisinos. Se especializa en escenas de género y retratos, principalmente de mujeres y niños. En 1801 presentó y recibió un premio por su obra Melancolía. La melancolía a veces puede aparecer en momentos de soledad, porque cuando una persona está sola consigo misma, mira hacia atrás, reflexiona sobre todo lo que ha hecho. En un estado melancólico, cada error y cada acción se siente agudamente, como si estuviera sucediendo en el momento presente. La pintura del artista representa a una mujer mirando al suelo. Sus hombros están encorvados como si estuviera abrumada por sus pensamientos sombríos que reflejan la oscuridad del bosque. En las realidades modernas, la melancolía también puede apoderarse de nosotros.

"El Viejo Guitarrista" Pablo Picasso

Tocando el tema de la existencia humana, es difícil ignorar la obra de Picasso. Tiene una imagen que refleja en gran medida la naturaleza de los italianos durante el período de cuarentena. Se ocupan de … ¡música! El "viejo guitarrista" se refiere al famoso "período azul" de Picasso en el que utilizó tonos de azul. La paleta azul-azul en la obra de Picasso es un símbolo de pobreza, hambre y sufrimiento humano. En esta imagen, el héroe toca la guitarra. El músico está completamente inmerso en sus pensamientos y reflexiones. Y aquí es muy oportuna la cita del propio Picasso: "Sin una gran soledad no es posible un trabajo serio".

Heroínas caseras de Jan Vermeer

Jan Vermeer era famoso por sus obras de género, donde el papel principal lo desempeña una mujer ocupada con las tareas del hogar. La lechera fue escrita por Jan Vermeer en 1657–58. Es pequeño (45,5 x 41 cm) y es un maravilloso ejemplo de pintura de género del realismo holandés. La pintura representa a una sirvienta en una habitación normal que parece una cocina. Ella está ocupada con las tareas domésticas, es decir, vertiendo leche en loza de barro. La heroína es una mujer joven, plegable, vestida con el atuendo tradicional de la época, consistente en una gorra de lino blanca, camisa amarilla y delantal azul. "La lechera" es una de las últimas obras del maestro de la "Edad de Oro" de Holanda. La obra combina género y naturaleza muerta. La composición emana una tranquila serenidad, el único movimiento en el que es el flujo de leche en el cuenco. ¿Cuál es la conexión entre la pintura y el presente? Como los héroes de las pinturas de Vermeer están ocupados con las tareas del hogar, las personas durante el período de cuarentena y autoaislamiento se ven obligadas a ocuparse de las tareas del hogar.

Madre de Whistler

En el espacio de información, puede encontrar toda una colección de remakes del famoso cuadro de Whistler. Sherlock en la silla de la madre de Whistler. La madre de Whistler como decoración de uñas. En el papel de Tortuga Ninja. Con un gato, con un perro, con una guitarra eléctrica y una pelota de baloncesto. La madre de Whistler de bolas y de Lego. Viendo la televisión. Escuchando música. Anuncia los zapatos de Christian Louboutin … Arrangement in Grey and Black, No. 1: Portrait of a Mother, mejor conocida como Whistler's Mother, es un lienzo pintado por el artista estadounidense James McNeill Whistler en 1871. Whistler asoció sus pinturas y grabados con obras musicales, dándoles nombres musicales.

Beber té en el balcón de Boris Kustodiev

"La esposa del comerciante en el té" de Boris Kustodiev es otro ejemplo de un pasatiempo agradable durante el período de aislamiento. La heroína Kustodieva se sienta en el balcón y bebe té mesuradamente con el telón de fondo de un paisaje urbano provincial. Además de una sólida naturaleza muerta, el acento de la imagen está, por supuesto, dirigido a la heroína. La baronesa Galina Vladimirovna Aderkas, heredera de una familia noble de Astrakhan, atrae la atención de todos los espectadores. Los comerciantes y los comerciantes en el trabajo de Kustodiev personifican los sueños de felicidad, abundancia y realización de las personas.

Tendemos a pensar en la soledad en términos tristes y negativos como algo que debemos evitar. Aunque en realidad este es uno de los estados más deseables y útiles en el que toda persona debería vivir parte de su tiempo. Este es el único momento en que las personas pueden realmente pensar en sí mismas, en su verdadero Ser y lograr la paz interior. ¿Qué más le ayudará a sobrevivir a las dificultades de cuarentena y aislamiento? Flash mob creativo! En Rusia se ha lanzado un interesante proyecto llamado "Aislamiento", en el que la gente recrea cuadros famosos en casa sin Photoshop u otros tratamientos. Solo medios e imaginación improvisados. Parece que el aislamiento no ha debilitado el espíritu creativo, sino que, por el contrario, reaviva los talentos en las personas.