Video: Exposición de estatuofilia en el Museo Británico
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
“El Museo Británico es un laboratorio de oportunidades para cualquier mente creativa. Está lleno de objetos que pasan a través del tiempo y nos penetran profundamente”, estas palabras pertenecen al escultor Antony Gormley, quien presenta su obra en la exposición Estatuofilia en el Museo Británico.
Statuephilia, que se inauguró oficialmente en el Museo Británico el 4 de octubre de 2008 y se extenderá hasta el 25 de enero de este año, muestra las principales obras de cinco artistas británicos contemporáneos: Damien Hirst, Antony Gormley, Ron Mueck, Marc Quinn, así como el creativo dúo Tim Noble y Sue Webster. Los organizadores colocaron las esculturas de los maestros en diferentes salas, eligiendo un séquito antiguo para cada uno.
La escultura "Ángel del Norte" Antony Gormley, con un peso de 200 toneladas y una envergadura de 8,5 metros, recibe a los visitantes en la entrada. "Ángel" es una especie de metáfora de la capacidad humana de imaginar y crear.
Las obras de Damien Hirst se centran en temas como la muerte, el cuerpo, la conexión entre lo espiritual y lo mundano, entre lo racional y lo irracional. Sus pasatiempos han ocupado un lugar de honor en la Galería de la Iluminación, donde 200 calaveras de plástico pintadas están cuidadosamente colocadas en 8 estantes antiguos.
El hiperrealista Ron Mueck exhibe su propio autorretrato dormido, llamado Máscara II. Según los críticos de arte, la cabeza gigante simboliza las vibraciones entre el mundo real y el abstracto, entre la monumentalidad y la intimidad, entre los estados de sueño y muerte.
Durante 15 años, el trabajo oscuro, ingenioso y original de Tim Noble y Sue Webster ha planteado cuestiones de sexualidad, personalidad, autoafirmación y tabú. Su trabajo Dark Stuff se basa en el juego de contrastes y explora su relación con la vida y el mundo, la fealdad y la belleza. Los escultores crean sus obras maestras, simplemente hablando, a partir de basura, latas de aluminio, cuerpos de animales momificados, pero sin embargo, a pesar de tal composición, su trabajo simplemente hipnotiza a los visitantes.
La exhibición principal es la escultura "La Sirena" (Marc Quinn), una estatua de 50 kg fundida en oro. La estatua que representa a la modelo Kate Moss, nombrada en el comunicado de prensa del museo "La Afrodita de nuestro tiempo", se coloca en el Salón Nereida junto a las estatuas de las famosas diosas griegas antiguas.
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