En una delgada línea entre la locura y la realidad: imágenes tan similares a los fotogramas de una película de arte

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:03

¿Has pensado que con la ayuda de una simple fotografía puedes recrear una obra maestra cinematográfica de autor real y genuina? El fotógrafo de Oklahoma Logan Zillmer ha demostrado que esto es posible, utilizando su cámara y tecnología moderna para crear una fotografía conceptual y significativa que se parece más a los fotogramas de un futuro posible o una película de ciencia ficción.

La trama principal de las fotografías es el deseo de reflejar el mundo interior y las experiencias del propio fotógrafo, su deseo de expresarse a través de las facetas inusuales del arte. Logan, inspirado por el gran maestro Charlie Chaplin, crea fotografías que están al borde de la realidad y la locura. Entonces, en ellos se puede trazar con especial claridad el camino de un héroe similar a Chaplin, sus altibajos, caminar sobre las cimas de este mundo y, por supuesto, la ligereza y la ingravidez con la que están saturadas todas sus imágenes.

Su originalidad, según el propio autor, no proviene de pensamientos o ideas: Zillmer ni siquiera puede explicarse a sí mismo cómo esta o aquella idea le vino a la mente, porque simplemente aparecen ante sus ojos, despertando a veces en medio de la noche. y obligándolo a agarrar la cámara, siguiendo el impulso creativo. Cada fotografía está saturada de luz, ligereza y dinámica; en casi todas las obras hay una parte tan integral como el movimiento, en algún lugar, hacia algo o desde alguien. Quizás esta sea una forma de mostrar su propio desarrollo, un esfuerzo constante por algo nuevo que constantemente atormenta al fotógrafo en sus sueños.

Sus fotografías son de naturaleza tan cinematográfica que incluso ahora toman y escriben a partir de ellas temas para películas utópicas y surrealistas. Por cierto, este es el objetivo principal de Logan: hacer su propia película basada en la creatividad, convertirse en parte del proceso de producción, aportar un poco de su propia originalidad y talento. En las obras del fotógrafo, lo real se entrelaza con lo irreal: aquí hay un hombre enorme con ropas extrañas, arrojado a la orilla por las olas del mar, alrededor del cual se amontonaba la gente. Junto a él hay un tipo con ropas brillantes, rodeado de oscuras cúpulas de paraguas de personas que se apresuran a alguna parte, que, a diferencia de él, miran debajo de sus pies, y no hacia arriba, donde las gotas de lluvia se entrelazan en un baile.

Cada una de sus fotografías es ya una especie de película, que nos hace pensar en la vida, su significado, cuánto perdemos o ganamos en un momento u otro, sobre valores, sobre problemas urgentes que atormentan al mundo entero, a partir de desastres ambientales y poniendo fin, quizás, a uno de los problemas más difíciles de nuestro tiempo: la incapacidad de encontrarse en un mundo ruidoso y sofocante, limitado por marcos y reglas.

La artista Lacey Bryant, en sus pinturas polifacéticas, crea. Sus obras son visualizaciones fascinantes que cuentan historias misteriosas al borde de la ficción y la realidad.