Video: Escuela de danza de Isadora Duncan: ¿erotismo inapropiado o arte del futuro?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Hoy en día Isadora Duncan llamado el antepasado de la danza moderna y el genio de la coreografía, ya principios del siglo XX. su baile escandalizada e indignada. La manera de bailar descalzo y con túnicas translúcidas suscitó desconcierto y reacciones airadas.
A Isadora le gustaba bailar desde los 6 años, y con su programa de conciertos actuó por primera vez en Budapest en 1903. Un año después conquistó Rusia. Su "danza libre" fue muy apreciada por los amantes del ballet ruso, y S. Diaghilev incluso dijo que su gira infligió un "golpe al ballet clásico del que nunca se recuperaría". Andrei Bely escribió con admiración: “… salió, ligera, alegre, con rostro infantil. Y me di cuenta de que se trataba de lo no dicho. Había amanecer en su sonrisa. En los movimientos corporales: el aroma de un prado verde. Los pliegues de su túnica, como un murmullo, latían con espumosos arroyos, cuando se entregaba a la danza, libre y pura ". En 1907, el libro de Duncan "La danza del futuro" se publicó en Rusia, donde explicó sus puntos de vista sobre el arte.
Para Isadora, la danza era más que una danza, creó su propia filosofía de naturalidad y libertad: “Para mí, la danza no es solo un arte que permite que el alma humana se revele en los movimientos, sino que también es la base de un concepto completo de la vida, más refinado, más armonioso, más natural … … todo obedece a este ritmo supremo, cuyo rasgo característico es el fluir. De ninguna manera la naturaleza da saltos; entre todos los momentos y estados de la vida hay una secuencia que una bailarina debe observar sagradamente en su arte, de lo contrario se convertirá en un títere antinatural, desprovisto de verdadera belleza. Buscar las formas más bellas de la naturaleza y encontrar el movimiento que revele el alma de estas formas, este es el arte de una bailarina ", escribió en su artículo" El arte de la danza "en 1913.
En América, Isadora no fue reconocida y decidió mudarse a Europa, donde las nuevas direcciones de la coreografía fueron tratadas de manera más favorable. Abrió su escuela de danza en París. Pero recordando su éxito en Rusia, Duncan sueña con regresar allí. Isadora escribió una carta a Lunacharsky, declarando que estaba cansada del arte burgués y comercial y que soñaba con bailar para la gente común, para las masas. En respuesta, invitó a Duncan a Rusia y le prometió "una escuela y mil niños". Le dieron una mansión en Prechistenka con dos grandes salones para bailar.
A pesar de que Duncan todavía era bastante popular en Rusia, recibió una oleada de críticas. V. Meyerhold la llamó "absolutamente obsoleta", los bolcheviques que llegaron al poder consideraron su danza mística y poco práctica. Los críticos escribieron indignados sobre su edad madura y su exceso de peso, y señalaron no el arte de bailar, sino "piernas enormes" y "pechos temblorosos". Su atuendo se llamaba de mal gusto, escribieron que se ve ridícula y vulgar con túnicas cortas translúcidas.
El estadounidense F. Golder, al describir la festividad en la que bailó Duncan, no se contuvo con expresiones: “La invitada especial fue Isadora Duncan; la mujer estaba borracha o loca, o ambas cosas. Estaba a medio vestir y pidió a los jóvenes que le subieran la túnica.
Durante su estancia en Rusia, Isadora Duncan conoció a Sergei Yesenin y se casó con él en 1922. Y pronto recibió una oferta para dar una serie de actuaciones en Estados Unidos. Esta vez, Estados Unidos la recibió con casas llenas y aplausos, pero no en todas las ciudades. Fue expulsada de Chicago y Boston, en Brooklyn se cayó del escenario. Los críticos volvieron a ser despiadados: en su corto traje rojo vieron propaganda bolchevique y erotismo inapropiado.
En 1923, Duncan y Yesenin regresaron a Rusia, pero esta vez la recibieron con frialdad: muchos la culparon del alcoholismo del poeta. Su un torbellino de romance terminó en un final trágico, y la bailarina tuvo que regresar a Europa. “Cuántos problemas podría haber evitado la humanidad si la gente no hubiera hecho tantos movimientos equivocados”, dijo Isadora. Su absurda muerte les hizo decir que una maldición familiar se cernía sobre Duncan
Recomendado:
¿Qué tiene en común el famoso cuadro "Menina" de Velázquez con Sergei Yesenin e Isadora Duncan?
Al parecer, ¿qué podría haber en común entre las "Meninas" de Velásquez y la fotografía de Sergei Yesenin con Isadora Duncan y su hija adoptiva? Resulta que detrás de esto se esconde una historia interesante y un poco misteriosa
El coreógrafo Igor Moiseev y su Irusha: la danza, como el destino y el destino, como la danza
Vivieron juntos durante más de 40 años y todo este tiempo se tomaron de las manos, tratando de no separarse ni un minuto. Se conocieron en un momento en que Irina Chagadaeva tenía solo 16 años e Igor Moiseev ya había celebrado su 35 cumpleaños. Pero antes del comienzo de su gran sentimiento, tuvieron que pasar más de tres décadas. Muchos años después, Igor Moiseev dirá que todo lo serio en su vida comenzó desde el momento de su matrimonio con Irusha
Una nueva mirada a la biblioteca de la escuela. Decoración de un patio de escuela en Tyumen
Desafortunadamente, durante demasiado tiempo, en la construcción de objetos civiles, la funcionalidad pasó a primer plano. Y la belleza tenía que descuidarse. Por eso hay edificios sin rostro en toda Rusia que, a veces, son simplemente desagradables a la vista. Pero la situación está mejorando gradualmente. Se están construyendo nuevas y hermosas estructuras. Y los antiguos adquieren un nuevo aspecto, como sucedió recientemente con un edificio técnico en el patio de una de las escuelas de Tyumen
Expresión de danza y erotismo masculino en el proyecto fotográfico "Tension"
La serie de fotografías Tension del fotógrafo neoyorquino Nir Arieli es una asombrosa combinación de dinámica, expresión, erotismo y expresividad. Al combinar varias tomas de una bailarina en una, el autor crea imágenes realmente impresionantes
Evgeny Smirnov abrió la primera escuela de danza inclusiva
Evgeny Smirnov es un bailarín del que muchos se enteraron por su actuación en "Minute of Glory" después de perder una pierna en un accidente automovilístico. Incluso antes de participar en el espectáculo, estaba pensando en abrir una escuela de danza para niños con discapacidad, y las críticas a su trabajo por parte de los jueces y el apoyo del público lo ayudaron a hacer realidad su sueño