Cómo el botánico Christopher Dresser diseñó el futuro en la era victoriana

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Brillo metálico, forma lacónica pero atrevida … Las cosas creadas por el diseñador Christopher Dresser parecen ser "invitados del futuro" que accidentalmente se adentraron en la época victoriana del siglo XX. ¿Quién era este hombre misterioso, cuyo nombre permaneció en el olvido durante muchos años: un científico, un artista, un profeta?

Dresser asombró a sus contemporáneos con una amplia gama de intereses: botánico, viajero, artista, profesor … Ahora se le conoce principalmente como uno de los fundadores del diseño industrial en Gran Bretaña, un teórico del diseño y explorador de Japón en el Meiji. era.

Nació en Glasgow, Escocia, hijo de inmigrantes británicos de Yorkshire. Desde los trece años asistió a la Escuela de Diseño de Somerset House en Londres, luego se interesó por la botánica y luego combinó las dos direcciones, dando conferencias sobre la innovadora disciplina Art Botany. Se conocen los esquemas lacónicos y los diagramas creados por él que demuestran la "esencia" de las plantas: su estructura, el ritmo de crecimiento de los brotes, la disposición de las hojas y los pétalos.

Dresser ha escrito varios libros sobre botánica y recibió su doctorado in absentia. Fue elegido miembro de las Sociedades Linnean y Botánica de Edimburgo. Al mismo tiempo, fundó su propia escuela de estudio de diseño y comenzó a practicar en esta área.

En 1876, Dresser tuvo un tormentoso romance con … Japón. Este año conduce dos mil millas por Japón como representante del Museo de South Kensington, fundado por el Príncipe Consorte Alberto. La tarea de Dresser era investigar las artes y oficios, la cultura y la artesanía de Japón, así como recopilar una colección de los objetos más interesantes. Este viaje cambió el enfoque del diseño de Dresser: se convenció de que experimentar con la forma era más prometedor que inventar adornos. Su libro "Japón: su arquitectura, arte y obras de arte" es popular en nuestro tiempo.

A diferencia de William Morris, quien al mismo tiempo recurrió a la artesanía medieval, Dresser se dio cuenta de que la Revolución Industrial no podía cancelarse ni ignorarse. Consideró necesario desarrollar el diseño de objetos para la producción industrial: racional y armonioso.

Si las cosas que estaban creando Arts and Crafts Movement y Morris & Company eran frescas, hermosas, sofisticadas y terriblemente caras, Dresser decidió fundamentalmente diseñar productos para la "gente trabajadora", productos asequibles para la clase media.

Dresser no tenía miedo de emprender proyectos inusuales. Trabajó para una empresa minera de carbón, diseñó artículos para el hogar que debían estar hechos de metal, diseñó alfombras, vidrio, metal y cerámica. Dresser despreciaba los muebles victorianos y los artículos para el hogar con abundancia de adornos, prefiriendo decorar la búsqueda de formas interesantes.

Se basó en su rica experiencia al observar la vida japonesa. Hoy en día, las teteras de metal y las parrillas para tostadas de Dresser parecen haber sido creadas por un artista constructivista; de hecho, las creó bajo la influencia de la estética japonesa, y algunas de sus estructuras metálicas fueron influenciadas por un antiguo amor por la botánica y las plantas sofisticadas. estructuras.

Se suponía que el producto debía cumplir la función para la que se realizó; más tarde, los funcionalistas implementaron completamente este enfoque. La belleza es, ante todo, una estricta lógica de proporciones y expresividad de forma, y no una loca abundancia de decoración, lo que dificulta interactuar con una cosa y cuidarla.

Los clientes notaron que Dresser conoce las tecnologías de producción mejor que las personas que trabajaron directamente en esta producción; creía que era necesario estudiar los materiales y la tecnología para encontrar la mejor opción para crear artículos para el hogar.

Simultáneamente con la creación de artículos para el hogar, Dresser continuó estudiando teoría del diseño y publicó varios libros: "El arte del diseño decorativo", "El desarrollo de las artes decorativas en una exposición internacional" y "Principios del diseño". Consideraba el diseño como una armonía de Belleza y Verdad, y la Verdad debe ser encontrada por la ciencia.

Se sabe que Dresser diseñó una gran cantidad de objetos para fábricas de porcelana, se dedicó a platos de cerámica para el hogar y decorativos, incluso trabajó para Wedgwood, pero, al parecer, no se atribuye una parte significativa de su legado.

Sin embargo, a pesar de que en el diseño de objetos, Dresser fue un verdadero descubridor, el mesías de la creatividad de los nuevos objetos, el trabajo principal de su estudio fue diseñar patrones para papel tapiz y textiles.

Pero aquí también Christopher Dressser encontró su propio camino especial. Los adornos victorianos eran extremadamente realistas: paisajes, pesadas guirnaldas de flores y frutas, "trampantojo" imitando material más caro … Dresser, por otro lado, prefirió inspirarse en el arte exótico y los adornos de civilizaciones antiguas, tomando prestados motivos. de los estilos celta, japonés, morisco, egipcio o indio … Pintó patrones abstractos rítmicos o plantas estilizadas en colores apagados y muy elegantes. Como diseñador de adornos, Dresser tuvo tanta influencia que su trabajo determinó los principios estéticos de la producción de papel tapiz en Estados Unidos durante varias décadas, y él mismo fue invitado al jurado de la Exposición Mundial de París en 1878.

En el apogeo de su carrera, Dresser abrió la tienda The Art Furnishers Alliance, que estaba destinada a convertirse en el buque insignia de un nuevo estilo de diseño, que correspondiera a las ideas y puntos de vista del propio diseñador. Sin embargo, tuvo que cerrarse pronto, principalmente debido a los problemas de salud de Dresser. También vendía en Europa y mercancías traídas de Japón, donde en ese momento sus dos hijos trabajaban como agentes de ventas.

Tras la muerte de Dresser en 1904, el estudio fue heredado por sus dos hijas, pero no duró mucho sin su creador. El nombre Christopher Dresser, el precursor del funcionalismo, fue olvidado durante muchos años y permaneció a la sombra de su colega más exitoso, William Morris, casi hasta la actualidad.