Lo que se hizo famoso por el artista real Hans Holbein el Joven: 10 hechos sobre un contemporáneo de Bosch

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Hans Holbein, nacido en Alemania a finales del siglo XV, fue testigo de cómo el legado de artistas anteriores del norte de Europa, como Jan van Eyck, fue desarrollado por sus contemporáneos, incluidos Hieronymus Bosch, Albrecht Durer e incluso su propio padre. Holbein el Joven hizo una importante contribución al Renacimiento del Norte, estableciéndose como el artista más importante de la época. Cómo logró tal éxito y reputación, más adelante en el artículo.

1. Biografía

Hans Holbein se conoce comúnmente como "El Joven" para distinguirlo de su padre. Tenían nombres y objetivos comunes. El anciano Holbein era un pintor que dirigía un gran taller en la ciudad de Augsburgo con la ayuda de su hermano Sigmund. Fue bajo la tutela de su padre que el joven Hans y su hermano Ambrosius aprendieron el arte del dibujo, el grabado y la pintura. Padre e hijos están representados juntos en un tríptico de Holbein el Viejo en 1504, ubicado en la Basílica de San Pablo.

De adolescentes, los hermanos se trasladaron a Basilea, el centro del sector académico y editorial de Alemania, donde trabajaron como grabadores. El grabado era un medio muy importante en ese momento, como uno de los únicos métodos de producción en masa de imágenes para una amplia distribución. Mientras estuvo en Basilea, Hans también recibió el encargo de pintar retratos del alcalde de la ciudad y su esposa. Sus primeros retratos que se conservan, que reflejan el estilo gótico amado por su padre, son muy diferentes de las obras posteriores, que se consideran legítimamente sus obras maestras más destacadas.

2. Arte religioso

A principios de la década de 1920, Hans se estableció como un maestro independiente, dirigió su propio taller, se convirtió en ciudadano de Basilea y miembro de su gremio de artistas. Fue un período de éxito para el joven artista, que recibió numerosos encargos tanto de instituciones como de particulares. Algunas eran seculares, como sus diseños para las paredes del ayuntamiento. Sin embargo, la mayoría de ellos eran religiosos, como ilustraciones para nuevas ediciones de la Biblia y pinturas de escenas bíblicas.

Fue durante este tiempo que el luteranismo comenzó a ejercer su influencia en Basilea. Unos años antes, el fundador del protestantismo había clavado sus noventa y cinco tesis en la puerta de una iglesia a seiscientos kilómetros de Wittenberg. Curiosamente, la mayor parte del trabajo religioso de Hans durante sus años en Basilea atestigua su simpatía por el nuevo movimiento. Por ejemplo, creó la portada de la Biblia de Martín Lutero.

3. Retratista

Un retrato temprano del alcalde de Basilea por Hans atrajo la atención de varias otras figuras importantes de la ciudad, incluido el legendario científico y filósofo Erasmo. Erasmo viajó gloriosamente por toda Europa, haciendo numerosos amigos y asociados con los que mantenía correspondencia regular. Además de sus cartas, quería enviarles una foto de sí mismo y, por lo tanto, contrató a Hans para crear su retrato. Se estableció una relación entre el artista y el científico, que resultó ser de gran utilidad para Holbein el Joven en su futura carrera.

4. Buscando estilo

Tanto en el taller de su padre como en Basilea, Hans fue influenciado por el movimiento gótico tardío. En ese momento, seguía siendo el estilo más destacado en los Países Bajos y Alemania. El arte gótico presentaba figuras exageradas y énfasis en la línea, lo que significaba que tendía a carecer de profundidad y dimensión en contraste con su contraparte clásica.

Los científicos e historiadores del arte sugieren que las obras posteriores del artista se asociaron con recuerdos de viajes por Europa, especialmente Italia. De manera significativa, Hans comenzó a crear tanto vistas pictóricas como retratos como Venus y Cupido (Cupido), que demostraron una nueva comprensión de la perspectiva y la proporción. Si bien el rostro de Venus conserva elementos del estilo del norte de Europa, su cuerpo, postura y postura de un pequeño cupido recuerdan a los maestros italianos.

Holbein también es conocido por aprender nuevas técnicas de otros artistas extranjeros. Por ejemplo, del artista francés Jean Clouet, adoptó la técnica de usar crayones para sus bocetos. En Inglaterra, aprendió a crear valiosos manuscritos ilustrados que se utilizaron como símbolos de riqueza, estatus y piedad.

5. Trabajar con metal

Más adelante en su carrera, Hans agregó el trabajo en metal a una larga lista de habilidades que ya había dominado. El artista trabajó directamente para la infame segunda esposa de Enrique VIII, Ana Bolena, creando joyas, platos decorativos y tazas para su colección de baratijas.

También hizo artículos especiales para el propio rey, sobre todo la armadura de Greenwich que Henry usaba cuando participaba en torneos. La armadura intrincadamente grabada fue tan impresionante que durante décadas a partir de entonces, inspiró a los trabajadores metalúrgicos ingleses a intentar igualar la habilidad de Holbein.

Muchos de los dibujos de Hans utilizaron motivos tradicionales que se han visto en el trabajo en metal a lo largo de los siglos, como follaje y flores. A medida que Holbein ganó experiencia, comenzó a enfocarse en imágenes cada vez más complejas, como las sirenas, que se convirtieron en un sello distintivo de su trabajo.

6. Viajar a Inglaterra

En 1526, viajó a Inglaterra, utilizando sus conexiones con Erasmo para infiltrarse en los círculos sociales más elitistas del país. Hans vivió en Inglaterra durante dos años, durante los cuales tomó retratos de varios hombres y mujeres de alto rango, diseñó un impresionante mural celestial en el techo para el comedor de una casa señorial y pintó un gran panorama de la batalla entre los británicos y sus habitantes. enemigo eterno, los franceses.

Después de cuatro años en Basilea, el artista regresó a Inglaterra en 1532 y permaneció allí hasta su muerte en 1543. Muchas de sus obras maestras fueron creadas durante este último período de su vida, y recibió el cargo oficial de pintor real. Esto significaba que Hans podía contar con el apoyo financiero y social de una de las personas más influyentes del mundo mientras continuaba creando fantásticas obras de arte.

Abordó su nuevo papel con total responsabilidad, creando el retrato final de Enrique VIII, así como varios cuadros con sus esposas y cortesanos. Aparte de estas obras oficiales, Hans también continuó aceptando encargos privados, los más lucrativos de los cuales fueron para una colección de comerciantes de Londres que pagaron generosamente por retratos individuales y grandes pinturas para su gremio.

7. Corte real y obras maestras

Junto con su icónico retrato de Enrique VIII, Los embajadores se encuentran entre las obras más famosas de Hans. La pintura representa a dos franceses que vivieron en la corte inglesa en 1533 y están llenos de un significado oculto. Muchos de los elementos que se muestran representan una división de la iglesia, como un crucifijo medio oculto, una cuerda de laúd rota y un himno escrito en partituras. Un simbolismo tan intrincado demuestra la habilidad del artista en detalle.

Sin embargo, la característica más llamativa es sin duda el cráneo deformado que domina el primer plano inferior. Desde una línea recta, casi se puede discernir el contorno aproximado del cráneo, pero moviéndolo hacia la izquierda, la forma completa se vuelve clara. Así, Hans utilizó su dominio de la perspectiva para reflejar la naturaleza misteriosa pero innegable de la mortalidad.

8. Cambiar

Después de cuatro años en Basilea, Hans regresó a una Inglaterra radicalmente cambiada. Llegó el mismo año en que Enrique VIII abandonó Roma, desafiando las órdenes del Papa, separándose de Catalina de Aragón y casándose con Ana Bolena. Aunque el círculo social que formó durante su primera estancia en Inglaterra perdió el favor real, Holbein logró congraciarse con las nuevas autoridades, Thomas Cromwell y la familia Bolena. Cromwell estaba a cargo de la propaganda real y utilizó las habilidades artísticas del artista para crear una serie de retratos muy influyentes de la familia real y la corte.

Uno de estos retratos no encajaba del todo con el plan y, de hecho, contribuyó al desagrado de Cromwell. En 1539, el ministro dispuso que Enrique se casara con su cuarta esposa, Ana de Cleves. Envió a Hans a tomar un retrato de la novia para mostrárselo al rey, y se dice que la pintura halagadora selló el trato. Sin embargo, cuando Heinrich vio a Anna en persona, se sintió muy decepcionado con su apariencia y su matrimonio finalmente fue anulado. Afortunadamente para Hans, Heinrich no revocó su licencia artística, sino que simplemente acusó a Cromwell de un error.

9. Vida personal

Mientras estaba en Basilea, Hans se casó con una viuda varios años mayor que él, que ya tenía un hijo. Juntos tuvieron dos hijos más: un hijo y una hija, que están representados en una pintura maravillosa llamada "La familia del artista". Aunque la pintura está pintada al estilo de la Virgen y el Niño, la atmósfera principal que se evoca en la pintura es melancólica, aparentemente reflejando lo que estaba lejos de ser un matrimonio feliz.

Excepto por un breve viaje a Basilea en 1540, no hay evidencia de que Hans visitara a su esposa e hijos mientras vivía en Inglaterra. Aunque continuó apoyándolos económicamente, se sabía que era un marido infiel y su testamento indicaba que era padre de dos hijos más en Inglaterra. Quizás se pueda encontrar aún más evidencia de discordia marital en el hecho de que su esposa vendió casi todas las pinturas que le dejó.

10. Legado

Gran parte del legado de Hans se puede atribuir a la fama de las figuras que pintó. Desde Erasmo hasta Enrique VIII, sus modelos fueron considerados algunas de las personas más importantes del mundo. Sus imágenes siempre atraerán interés y curiosidad durante siglos. Su habilidad en una variedad tan amplia de medios y técnicas también le ha asegurado que sea recordado como un artista único. No solo creó retratos increíblemente realistas, sino que también produjo grabados encantadores, obras maestras religiosas verdaderamente impresionantes y algunas de las armaduras más veneradas de la época.

Hans trabajaba solo, sin un gran taller ni una multitud de asistentes, lo que significaba que no dejaba atrás una escuela de arte. Sin embargo, los artistas posteriores intentaron emular la claridad y complejidad de su trabajo, pero ninguno de ellos logró el mismo nivel de éxito en tantas formas de arte diferentes. Durante su vida, la reputación de Holbein se ganó a través de sus talentos multifacéticos, y después de su muerte, su fama quedó asegurada por las muchas obras maestras que creó.

Y en continuación del tema de los artistas: ocho hechos poco conocidos sobre Wassily Kandinsky, quien legítimamente puede ser considerado el padre reconocido del arte abstracto.