Pinturas escalofriantes del genio del surrealismo y la distopía, llenas de miedos y tragedias: Zdzislaw Beksiński

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Un artista surrealista galardonado, un fotógrafo creativo y una persona que ha experimentado mucho dolor: todas estas descripciones se aplican a Zdzislav (Zdzislav) Beksiński, quien a lo largo de su vida luchó con dificultades y pintó incansablemente imágenes saturadas de experiencias emocionales, tragedias, miedos y ecos de la guerra. A pesar de todo esto, su obra, ensombrecida por el anhelo, la tristeza y el dolor, encontró reconocimiento en todo el mundo, pasando a la historia como un arte distópico.

Zdzislaw nació en la ciudad polaca de Sanok en 1929 y se crió en un país devastado por la guerra ocupado por la Alemania nazi y la Unión Soviética. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, la población de Sanok era aproximadamente un treinta por ciento de judíos, y casi todos habían sido eliminados al final de la guerra. Incluso los polacos no judíos fueron perseguidos por los alemanes, y esto solo se vio agravado por la creciente presencia soviética. Aproximadamente seis millones de polacos murieron como resultado de la ocupación alemana, y otras ciento cincuenta mil personas murieron como resultado de la ocupación soviética.

De hecho, se sabe poco sobre la infancia del artista, pero es razonable suponer que la vida en Polonia en ese momento era cruel para cualquiera, y mucho menos para un niño. En su juventud, Zdzislav estudió arquitectura en la Universidad Tecnológica de Cracovia y completó su educación en 1952. Después de eso, trabajó como gerente de obras de construcción y diseñador de autobuses, odiando el trabajo con todo su corazón. Comenzó sus estudios de arte a mediados de la década de 1950, se interesó por la fotografía y la escultura y finalmente se convirtió en un pintor surrealista. Aunque no tenía una educación artística formal, vendió con éxito su trabajo incluso en los primeros días de su carrera, vendiendo sus pinturas, dejando una impresión duradera en los críticos locales.

Su trabajo puede describirse como abstracto y surrealista. Siempre han sido bastante inquietantes, representando escenas sombrías de muerte, decadencia, rostros distorsionados y cuerpos deformados. Si bien todo su trabajo fue bastante oscuro, su trabajo inicial se centró en paisajes apocalípticos distópicos y utilizó colores expresionistas, mientras que sus trabajos posteriores fueron más abstractos, formalistas y usaron una paleta de colores apagados.

Sus primeras fotografías pueden verse como una clara influencia en sus pinturas posteriores, ya que contienen figuras fragmentadas y distorsionadas. Las fotografías dan una especie de pista sobre las imágenes a las que el artista surrealista ha recurrido una y otra vez.

A pesar de toda la tristeza de las pinturas, el artista a menudo afirmaba que sus obras no eran inicialmente oscuras, argumentando que sus pinturas no tenían ningún significado especial, y aconsejaba a los espectadores que las interpretaran como quisieran. Muchos críticos de arte e historiadores han llegado a la conclusión de que los escalofriantes temas del trabajo de Zdzislav están relacionados con su infancia durante una de las peores guerras de la historia de la humanidad, pero el artista nunca confirmó abiertamente los rumores y dejó la mayor parte del significado simbólico de su trabajo en El aire.

A pesar de la negación de Zdzislaw del significado intencional detrás de su trabajo, hay algunos indicios aparentemente deliberados de significado figurativo, especialmente en el contexto de su pasado. Por ejemplo, una de sus pinturas muestra una figura sin rostro hecha de un material entrelazado similar a la madera y que lleva un casco militar que recuerda mucho a los nazis.

Además, la pintura destaca por utilizar el color azul de Prusia, que lleva el nombre del químico utilizado para crear el pigmento, el ácido cianhídrico, también conocido como cianuro de hidrógeno. Este ácido cianhídrico se usó durante la Segunda Guerra Mundial para crear un veneno conocido como Zyklon B, que se usó en cámaras de gas en muchos campos de concentración, pintando las paredes en el familiar azul de Prusia.

Es posible que Zdzislav no supiera sobre la terrible historia detrás del azul de Prusia, es bastante obvio que fue increíblemente difícil para él sobrevivir a las realidades de la guerra. Tenía solo dieciséis años cuando finalmente terminó la guerra, e incluso después de eso, su país permaneció bajo el control comunista durante décadas. Polonia se independizó de la URSS en 1989, pocos meses después del sexagésimo cumpleaños del artista.

Apoyando la idea de que hay un significado intencional detrás de su arte, en la pintura que representa la sombría figura del segador asomándose desde una cuna vacía, la frase en latín “In hoc signo vinces” se puede ver en la pared del fondo. que se traduce como "Con este cartel ganarás".

El libro, publicado en 1960 con el mismo título en latín, fue escrito por George Lincoln Rockwell (George Lincoln Rockwell), fundador del Partido Nazi estadounidense.

El libro era similar al estadounidense Mein Kampf, y Rockwell creyó descaradamente y difundió el neonazismo y la ideología de la supremacía blanca. Pocos años después de que se escribiera In Hoc Signo Vinces, publicó otro manifiesto neonazi, un libro racista lleno de antisemitismo, que se tituló apropiadamente White Power, que dejó completamente claras las creencias extremistas del político.

Una biografía escrita sobre Rockwell por Frederick Simonelli en 1999 se tituló The American Fuhrer, en la que el autor insinuaba directamente la posibilidad de comparar a George con Adolf Hitler. Conociendo la historia de la frase latina y la persona que la popularizó, la inclusión de esta inscripción en la pintura de Zdzislav contradice sus afirmaciones y parece probar casi indiscutiblemente el significado simbólico deliberado y calculado de su obra.

Técnicamente hablando, utilizando técnicas avanzadas de pintura al óleo, su arte fue increíblemente detallado y preciso. Desde un punto de vista emocional, su arte es mucho más impresionante de lo que parece a primera vista. No importa qué pintura de artista mire, seguramente será sorprendentemente original y singularmente intimidante. Al hablar de sus objetivos, Zdzislav señaló que "quiere pintar como si estuviera fotografiando sueños".

Se inspiró tanto en la música clásica como en el rock, y a menudo la escuchaba mientras dibujaba. Al igual que sus obras, el propio Zdzislav siguió siendo un misterio para el público durante la mayor parte de su vida. A fines de la década de 1970, quemó varias de sus pinturas en su patio trasero, "enterrando" para siempre lo que llamó "demasiado personal". Desafortunadamente, el tema de estas pinturas se desconoce, ya que Zdzislav se llevó este secreto a la tumba.

En la década de 1980, logró un gran éxito en todo el mundo. Su trabajo se vendió cada vez más, especialmente en Japón, Francia y Estados Unidos. Durante este período, su trabajo se simplificó. Al decidir usar una paleta de colores limitada y apagada y diferenciar aún más el estilo de las pinturas de otras populares en ese momento, causó sensación.

Durante este período, Zdzislav también creó una serie de pinturas que incluían una serie de cruces, aunque no está claro si este motivo es una referencia religiosa o no. Es muy poco probable que las cruces fueran evidencia de creencias cristianas, y muchos historiadores del arte creen que pueden haber sido una referencia a la crucifixión y la persecución religiosa que vio crecer en Polonia. En la década de 1990, el artista comenzó a utilizar computadoras e Internet con fines artísticos, experimentando con el arte digital, manipulando fotografías, que a menudo publicaba en Internet.

Por lo que se sabe sobre la vida personal del artista surrealista, era bastante tradicional y mundana. Se casó con Zofia Helena Stankevich en 1951 y permanecieron casados por el resto de su vida. En 1958, la pareja dio a luz a su primer y único hijo, Tomas Sylvester Beksinski, quien más tarde se convirtió en locutor de radio, traductor de películas y periodista musical. Si bien los amigos y familiares dijeron que Zdzislav era una persona amistosa, agradable y aparentemente alegre, su vida personal estuvo plagada de tragedias.

Se sabía que padecía un trastorno obsesivo compulsivo. No le gustó salir de Polonia y se negó a asistir a exposiciones de su propio arte, afirmando que era "mucho estrés" para él. En 1998, la esposa de Zdzislav murió de cáncer. Un año después, el hijo del artista se suicidó en Nochebuena.

Con el corazón roto, el artista continuó creando nuevas obras de arte hasta su prematura muerte en febrero de 2005. Fue encontrado muerto en su casa de Varsovia con diecisiete puñaladas infligidas por Robert, el hijo adolescente de su tutor. El joven fue condenado a veinticinco años de prisión en noviembre de 2006 (en ese momento solo tenía veinte años).

Las obras de Zdzislav han dejado una huella impresionante en la historia del arte surrealista. Después de su muerte, Burning Man erigió una cruz en su memoria, y en 2006 se inauguró un museo dedicado a él y a su obra en su ciudad natal de Sanok, Polonia. Sus colecciones también se presentan en el Museo Nacional de Wroclaw y el Museo Nacional de Varsovia. Además, fue galardonado con la Orden de Polonia Restituta (traducida como "Orden del Renacimiento de Polonia"), un premio polaco que reconoce logros sobresalientes en las artes, las ciencias, los deportes, la cultura, la educación, la economía y muchos otros campos y disciplinas..

A lo largo de su vida y tras su muerte, los jóvenes creativos siguieron inspirándose en su obra: se crearon música, pinturas e incluso un juego online llamado "Tormentum", que se desarrolló en 2015, rindiendo homenaje a su arte.

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