La historia de Elsa Schiaparelli, una excéntrica surrealista que fue idolatrada por Salvador Dalí y odiada por Coco Chanel

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Se le ocurrió una cremallera, convirtió el desfile de moda habitual en un espectáculo brillante, sugirió usar vestidos de noche con joyas, abrió la primera boutique del mundo, creó la primera colección de suéteres de punto para mujeres y les regaló un traje de baño a las damas. “Elsa sabe ir demasiado lejos”, decían los contemporáneos sobre Elsa Schiaparelli, y Salvador Dalí simplemente la idolatraba. No tenían una historia de amor. Tenían algo más. Esta pareja loca convirtió sus sueños, pesadillas, deseos y sentimientos en colores, formas y tejidos que conquistó el mundo entero.

El trabajo de Elsa Schiaparelli no solo la convirtió en modelo de moda y estilo, sino que también provocó el surgimiento de su peor enemigo: Coco Chanel. Todavía existe el rumor de que una vez, en una fiesta en un café, Koko empujó deliberadamente una vela de la mesa hacia Elsa para prenderle fuego a su vestido. Después de eso, Schiaparelli, un diseñador de moda de Italia y nativo de una familia aristocrática, declaró una guerra tácita al creador de la fragancia Chanel Nº5.

Pronto se convirtió en una celebridad que todos querían conocer, una diseñadora de moda y diseñadora con la que muchos querían colaborar. Y alguien se enamoró por completo de la locura de Elsa, y fue el famoso Salvador Dalí.

La historia de la disputa entre Elsa y Coco, las pioneras de la moda femenina en las décadas de 1920 y 1930, se ha convertido en uno de los conflictos más interesantes de la historia. En esta guerra de talentos, la gente no solo aprendió para qué están preparadas las mujeres por odio. Sin embargo, eran similares. Estas mujeres experimentaron mucho dolor, pero no se rindieron en nombre de su pasión por la moda.

Sus diferentes estilos (uno prefería el rosa y el surrealismo, y el otro el negro y los clásicos) también llevaron al hecho de que varios artistas y diseñadores se sintieran atraídos por ellos como polillas en llamas. Dalí no fue la excepción, que simplemente no puede pasar por alto el "rosa impactante" que utiliza Schiaparelli en casi todos sus proyectos, y más aún no pudo ignorar su locura simbólica.

Salvador Dali, el hombre que hizo del surrealismo una utopía, literalmente se enamoró de la imaginación de Schiaparelli y se obsesionó con sus ambiciones. Antes de eso, la vida de un diseñador no iba bien. La familia aristocrática rechazaba a Elsa por su apariencia peculiar y la soledad que siempre la acompañaba. Elsa se casó temprano en busca de al menos alguien cercano, pero pronto sintió que había cometido el peor error de su vida.

El matrimonio se rompió y la niña se quedó en París con su pequeña hija en brazos y sin un centavo en el bolsillo. Teniendo en cuenta todas estas desgracias, Dali y Elsa (cuando empezaron a cooperar) sintieron algo en común: en primer lugar, estaban en contra del mundo entero. Además, ambos imaginaron, crearon y materializaron obras de arte en las que nadie había pensado antes. Esta pareja de locos convirtió sus sueños, pesadillas, deseos y sentimientos en colores, formas y texturas que conquistaron el mundo entero.

Aunque Schiaparelli y Dali nunca tuvieron más que amistad, el artista catalán consideró al diseñador de moda una de sus fuentes de inspiración. Gala, la amada y musa de El Salvador, lució el sombrero en forma de zapato que creó Elsa porque el surrealista una vez le dijo que prefiere dormir con un zapato en la cabeza. Dali inspiró a Schiaparelli a crear un perfume impactante, o más precisamente, le aconsejó que hiciera un frasco con forma de maniquí. Elsa, a su vez, inspiró al genio surrealista a crear el cuadro "Mujer con cabeza de rosas" (1935).

Fue Elsa quien le contó al artista esta visión de una mujer con la cabeza en flor, que una vez soñó que un ramo de flores comenzaba a brotar de sus orejas y fosas nasales, y su madre dejó de "considerarla fea". Las excéntricas historias fueron la base de la amistad entre Dali y Schiaparelli. Juntos, se han convertido en el foco de atención en el mundo del arte, así como en la alta sociedad que busca encontrar nuevos entretenimientos para admirar.

En ese momento, los desfiles de moda inspirados en el surrealismo entomofóbico (fobia a los insectos) y las pinturas basadas en la vida de un artista innovador sobrevivieron casi por completo del mundo de la moda de personalidades como "El Sombrero" (que Elsa le regaló a Coco Chanel).

El vestido, inspirado en el cuadro de langosta de Salvador Dalí, en el que el diseñador representó un bodegón de langosta y perejil, se convirtió en el pináculo del éxito de la pareja. Cuando Wallis Simpson, duquesa de Windsor, que era un cliente respetado de Chanel, ordenó un atuendo así, la envidia y la competencia entre los dos diseñadores se intensificaron hasta el límite.

Curiosamente, por entonces, se criticó la naturaleza desafiante, ingeniosa y erótica de las pinturas de Dalí. Sin embargo, fue el éxito de La mujer de la cabeza de rosas, escrita según Elsa, lo que restauró la reputación del artista. En este momento, la revista Time publicó en la portada una foto de Schiaparelli como mejor diseñador.

Sin embargo, la guerra y los tiempos difíciles para los europeos llevaron a que la impactante moda de Schiaparelli se volviera irrelevante, y esto permitió a Coco Chanel volver a subir al "trono", con su amor por el negro, la elegancia y la severidad, muy diferente al surrealismo y tumulto de colores Schiaparelli. Esto no sucedió con el surrealismo de Dalí, y hasta el día de hoy es una persona a quien todos reconocen y recuerdan.

Desafortunadamente, muchos de los proyectos de Elsa, inspirados en las pinturas de Salvador, han sido olvidados. Coco Chanel comenzó a dominar el mundo de la moda con su "vestidito negro" y el exclusivo perfume Chanel Nº5. Se olvidaron las esculturas y maniquíes creados por Schiaparelli, y el proceso creativo y los experimentos atrevidos dieron paso a los clásicos.

La mujer que inspiró a Dalí con su locura y ambición no era ni su amante ni una artista surrealista. Ella era una diseñadora de moda que decidió que las túnicas de lentejuelas rosas y las joyas inspiradas en insectos eran la máxima expresión de estilo.

Especialmente para los fanáticos del gran surrealista. 11 excéntricas fotografías del genio surrealista Salvador Dalí con animales.