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Video: Lo que conectó a los grandes artistas del siglo XX Matisse y Picasso
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Henri Matisse (1869-1954) y Pablo Picasso (1881-1973) se conocieron en 1906 y siguieron el desarrollo creativo y los logros de cada uno durante más de medio siglo. La rivalidad que surgió entre ellos no solo estimuló sus éxitos individuales, sino que también cambió el curso del arte contemporáneo. Amistad honesta y rivalidad abierta entre dos maestros del arte contemporáneo, Matisse y Picasso, dos de los más grandes artistas del siglo XX. ¿Todos saben qué los conectó realmente?
Matisse: biografía
Henri Matisse, 12 años mayor que Pablo, nació en el castillo de Cambresi en 1869. Recibió una educación conservadora en el norte de Francia. Antes de que Matisse encontrara su vocación, estudió derecho jurídico en París y trabajó como empleado administrativo. Pero el mundo de Matisse cambió drásticamente cuando, a los 20 años, su madre le regaló una caja de pinturas. Tras descubrir una extraordinaria pasión y talento por el arte, Matisse dejó su carrera jurídica y decidió estudiar arte en París. Ya en 1901, Matisse se convirtió en el líder del movimiento artístico más reciente de los fauvistas (en francés "bestias salvajes"). Bajo la influencia de los postimpresionistas, las formas sólidas y los colores brillantes prevalecieron en el fauvismo, que evocaba emociones intensas y fuertes y reflejaba el espacio abstracto.
Picasso: biografía
Pablo nació en Málaga (España) en 1881. Desde la infancia, Picasso creció como un niño prodigio, criado y apoyado por su familia creativa. En su juventud, el joven se trasladó a París para alcanzar la fama y el reconocimiento en la capital del mundo del arte. Picasso se inspiró en las imágenes de Edgar Degas y Henri de Toulouse-Lautrec (vida ajetreada dentro de cabarets, escenas de burdeles e historias curiosas con mujeres en un bar o lavandería). Pero luego vino su "Período Azul", saturado de tonos oscuros de azul. Los temas de este período reflejan la pobreza que muchas personas vivieron durante ese momento difícil.
Una reunión
Matisse y Picasso se conocieron por casualidad en el Salón de los hermanos Stein. Estaba dominado por un entorno que más apoyaba a todas las vanguardias del mundo del arte de finales del siglo XIX. Mientras el joven Pablo trabajaba en tiempo real en un retrato de Gertrude Stein, la hermana de los hermanos estadounidenses Leo y Michael, ya un consumado artista Matisse, mirándolo, literalmente lo traspasó con una mirada inquisitiva y silenciosa. Henri se sintió muy atraído por la fuerza y la confianza compositiva del joven desconocido Picasso. Para entonces, Matisse acababa de fundar el movimiento pictórico de los "fauvistas" junto con otros artistas de la misma dirección. Picasso, por supuesto, lo sabía y por eso aprovechó la oportunidad de organizar este encuentro para establecer contacto con el maestro.
Entre las vanguardias del arte, Matisse era conocido como una persona amable, tranquila y culta con buenos modales. Pero Picasso es completamente diferente: un artista atrevido, orgulloso de sus éxitos y mujeres (a pesar de que recordaba su aprendizaje y muchas puertas cerradas frente a su rostro). Dos personas completamente diferentes. Quizás por eso surgió una profunda amistad entre ellos. Estos dos a menudo se visitaban en todos los entornos culturales, se atraían con la misma intensidad con la que se repelían. En 1907, Picasso pintó Las doncellas de Aviñón, que ahora se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Y lo escribió con la intención de demostrarle a Matisse su habilidad y originalidad creativa.
Y aquí se produce un vínculo vital asombroso y fatídico: mirando la obra de Picasso, fue Matisse quien inventó el término "cubo", que luego reencarnó en "cubismo", en el que el propio Picasso se convirtió en pionero. La nueva visión pictórica destruyó la figura y el color concebidos hasta ese momento por Matisse.
¿Qué los unió?
Nadie estaba más atento y conocedor del arte de Matisse que Picasso, y viceversa. Ambos exploraron cuestiones de espacio, movimiento, forma, color en el arte figurativo y abstracto, y luego se inspiraron en el trabajo del otro para mejorar su arte.
Su unión era conciencia mutua, reconocimiento y unión creativa combinados con un sentido de rivalidad. Esta rivalidad artística y colaboración marcó el comienzo de una nueva historia del modernismo. A pesar de las diferencias, ambos artistas estaban unidos en su admiración por Paul Cézanne, quien desafió la perspectiva tradicional de un punto al crear formas tridimensionales en un plano bidimensional.
Muerte de Matisse
En enero de 1941, Matisse, de 72 años, se sometió a una cirugía de emergencia por cáncer de colon. Esta experiencia le dio una sensación de renacimiento. Incapaz de concentrarse en la pintura, Matisse se embarcó en un nuevo viaje. Dominó un estilo no estándar en creatividad, haciendo recortes de papel, que creó directamente en una silla de ruedas o en la cama.
En 1954, Matisse falleció. La reacción de Picasso a su pérdida fue peculiar y artística. Escribió una serie de obras en memoria de Matisse. En estas pinturas, Picasso adoptó muchos de los motivos favoritos de Matisse: la odalisca, la ventana abierta con vistas al mundo exterior y las artes decorativas islámicas. Curiosamente, poco antes de su muerte, Matisse le dijo a su colega: "Debemos hablar tanto como sea posible", dijo Matisse una vez. "Cuando uno de nosotros muere, habrá objetos de los que el otro no podrá hablar con nadie más".
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