Como artista favorito de Stalin, Alexander Gerasimov pintó en secreto cuadros del género "desnudo"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

El nombre del legendario artista Alexander Gerasimov, que vivió y trabajó en una época en la que el realismo socialista prevalecía en el arte, y hasta el día de hoy suscita un acalorado debate tanto entre críticos como entre historiadores del arte. Muchos lo consideran un pintor de la corte que pintaba para complacer al gobierno, lo cual tiene una gran cantidad de verdad. Pero hay hechos que no se pueden discutir … Un impresionista en esencia, Gerasimov fue un pintor sutil durante toda su vida, excelentemente pintando naturalezas muertas, flores, bocetos líricos, así como pinturas al estilo "desnudo".

De hecho, Alexander Mikhailovich adquirió especial popularidad y fama como retratista en los albores del poder soviético. En esos años, creó una gran cantidad de retratos de los líderes de la revolución y sus asociados. Por lo que fue galardonado con títulos, premios Stalin y puestos de liderazgo. Y en consecuencia, con sus manos, el poder gobernante tomó las medidas más severas en relación con los artistas que se desviaron de la dirección del realismo socialista en el arte.

Y así empezó todo …

Alexander Gerasimov (1881-1963) es oriundo de la ciudad de Kozlov, provincia de Tambov, de una familia de comerciantes. Este pequeño pueblo para el resto de su vida seguirá siendo para Alejandro no solo un rincón nativo de la tierra, sino también un refugio donde el maestro huirá de la capital para purificar su alma, relajarse e inspirarse. Allí, a lo largo de su vida, pintará lienzos que lo emocionarán personalmente, como persona y como artista.

Bueno, en 1903, cuando tenía 22 años, se fue de Kozlov a Moscú para estudiar pintura. Pintores famosos del siglo XIX: Konstantin Korovin, Abram Arkhipov y Valentin Serov se convertirán en sus mentores y maestros.

El estallido de la Primera Guerra Mundial tachó los planes del futuro artista. En 1915 fue movilizado al frente y como soldado no combatiente sirvió durante dos años en un tren ambulancia evacuando a heridos graves de las zonas de combate. La revolución de 1917 también hizo sus propios ajustes a la vida de Alexander Gerasimov, deja el servicio militar y se va a Kozlov, donde ha estado trabajando como decorador en un teatro local durante siete años.

Pintor de la corte

En 1925, el artista fue nuevamente atraído a la capital. Se “suma a la pintura revolucionaria” y escribe el famoso retrato póstumo del líder “Lenin en el podio”. Y no hace falta decirlo, qué sensación en esos años causó a las personas que habían perdido a su guía. La fama del retratista se afianzó inmediatamente en el artista. Aunque Gerasimov comenzó su carrera con bodegones y bocetos de paisajes. Y cabe señalar que el artista tenía un excelente don para reproducir fácilmente la semejanza de los retratos, sin prescribir imágenes hasta el más mínimo detalle. Con amplios trazos impresionistas, parecía esculpirlos en sus lienzos, logrando un tremendo reconocimiento.

Esto fue seguido por retratos de Joseph Vissarionovich de una foto, más tarde de la vida, y con el tiempo, el artista creó la "apariencia canónica de Stalin". También pintó retratos de las primeras personas del estado. Y por todos los méritos fue tratado con generosidad por las autoridades. Sus obras políticas circularon ampliamente, trayendo regalías al artista. Y en ese momento Gerasimov era una persona muy rica. Y fue él quien se convirtió en el primer presidente de la Academia de Artes de la URSS, creada en 1947.

Los críticos insistieron unánimemente en que los retratos del artista son el estándar de la pintura soviética y que así es como deben pintarse los líderes de la revolución. ¿Y quién en esos días podría discutir eso? Gerasimov era considerado por todos como el retratista favorito del camarada Stalin. Y ni un solo hecho político en el país evitó que la artista, creara cuadro tras cuadro, reflejando su vida y hechos históricos.

Y a principios de los años 50, los mismos críticos comenzaron a presentar al artista bajo una luz completamente nueva: un arribista y un lacayo, complaciendo el orgullo de los políticos. Después de la muerte de Joseph Stalin, la carrera de Gerasimov se rompió y, con la llegada de Khrushchev, se volvió objetable para las nuevas autoridades. Y pronto el artista es relevado gradualmente de todos sus puestos, y sus pinturas se llevan a los almacenes de los museos, y algunas simplemente se destruyen.

Pero en la otra mano

Sin embargo, el trabajo de Alexander Gerasimov resultó ser mucho más amplio y multifacético de lo que se acostumbra hablar de él. Y en la historia de la pintura rusa de la era soviética, no hay tantos artistas que dejaron a sus descendientes una herencia más rica y diversa. Sin embargo, gran parte de lo que hizo Gerasimov quedó relegado a un segundo plano. Al maestro del retrato ceremonial no se le permitió realmente publicitar su predilección por otros géneros pictóricos.

Y lo que es interesante, Gerasimov, nativo de su familia de comerciantes, que siempre se consideró un proletario, era en esencia un caballero que amaba el lujo, sabía vestirse hermosamente y hablaba un excelente francés. Al parecer, esta es la razón por la que de vez en cuando salía de Moscú hacia su ciudad natal para ser él mismo y trabajar en lo que su alma quería. Ya que su alma, que vivía fuera del tiempo, no obedecía ninguna ley del régimen existente.

Gerasimov mantuvo relaciones amistosas con muchos compañeros artistas. Y una vez, habiendo concebido crear un retrato grupal de los más cercanos y prominentes de ellos, persuadió a los que posaran para él. Y el artista personalmente, a su vez, trajo y llevó a cada uno de los cuatro compañeros retratados a su casa de campo, donde estaba su taller, hasta finalizar la obra.

En su tiempo libre, el artista pintó tanto cuadros como paisajes cotidianos, pero sobre todo estaba interesado en bodegones con flores. Creó toda una serie de obras que representan flores, desde simples flores de campo hasta exquisitos ramos de flores en interiores elegantes.

Al artista también le encantaba pintar mujeres, incluso … volar en los baños. Los bocetos cotidianos del ciclo "En el baño", aunque eran bocetos sobre el tema de la nueva vida soviética, no fueron especialmente publicitados por el artista. Y Gerasimov también escribió elegantes bailarines. La naturaleza femenina era su debilidad …

Y como podemos ver, fue en escenas de género, naturalezas muertas y paisajes donde se reveló el verdadero talento del artista, brillante y multifacético.

Y finalmente, surge involuntariamente la pregunta: ¿Por qué la crítica es tan estricta y vale la pena reprochar al artista su deseo de mantenerse al día? Simplemente reflejaba las tendencias de la época en la que vivía, era su rostro y un espejo. Y si profundizas, la pintura mundial está llena de retratos de monarcas y su séquito, así como de nobles, reyes y generales. Y lo curioso, porque a nadie se le ocurre siquiera acusar a sus creadores de arribismo, servilismo, trato con la conciencia.

Y a pesar de todo, bastantes obras del patrimonio artístico de Alexander Gerasimov (alrededor de 3.000) ingresaron al fondo dorado de las bellas artes rusas. Y ahora se guardan en museos y galerías de arte de la ex Unión Soviética, así como en colecciones privadas de coleccionistas.

Continuando con el tema de los artistas que vivieron y trabajaron bajo el dominio soviético, una historia sobre el último itinerante Nikolai Kasatkin, quien se convirtió en el primer artista popular de la Rusia soviética.