Tabla de contenido:
- "Antes de la corona" (1874)
- Un matrimonio desigual (1880)
- "Despedida de soltera en el baño" (1885)
- "La mujer de la moda" (1872)
- Regreso del baile (1868)
- Regresando a casa (1868)
- Retratos de mujeres por Firs Zhuravlev
Video: De escenas cotidianas a pinturas en el género "desnudo": mujeres tan diferentes del siglo XIX en los verdaderos lienzos de Firs Zhuravlev
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Las mejores obras del famoso pintor y conocedor de la vida rusa del artista: Firs Sergeevich Zhuravlev están a la par con las pinturas de los más grandes maestros del arte realista ruso del siglo XIX. La galería de obras del talentoso pintor atestigua que se sintió especialmente atraído por el tema femenino en su obra, que, aunque no es la primera, pero sí un lugar muy significativo. Fue Firs Zhuravlev, uno de los primeros en la historia del arte ruso en la segunda mitad del siglo XIX, en desnudar y mostrar un hermoso cuerpo femenino en su pintura.
En la familia de un sastre, en diciembre de 1836, nació un niño, a quien sus padres profetizarían el futuro de un sastre. Y hasta los 19 años, Firs se vio obligada a dedicarse a la sastrería. Pero contra la voluntad de sus padres, en 1855 el joven se fue a San Petersburgo e ingresó en la Academia de las Artes, donde durante sus estudios escribiría varias obras famosas que fueron premiadas con medallas de plata y oro.
Rebelde en su juventud, el artista fue uno de los catorce estudiantes encabezados por Ivan Kramskoy que se rebeló y abandonó la Academia. Bueno, más tarde, ya un académico de la Academia Imperial de las Artes: Firs Zhuravlev se convirtió en el pintor de género más famoso de Rusia. Expuso sus lienzos con gran éxito en exposiciones internacionales, participó activamente en la pintura de iglesias, se convirtió en el autor de una serie de mosaicos e iconos únicos.
En los años 70 del siglo XIX, el artista crea sus lienzos más famosos. Conociendo perfectamente la vida del comerciante, el pintor trazó tramas para sus cuadros en el "reino oscuro". E incluso en esos días, los matrimonios desiguales eran un lugar común en la sociedad.
"Antes de la corona" (1874)
La pintura más famosa de Firs fue la obra "Antes de la corona", por la que recibió el título de académico y el primer premio "por pintar escenas populares" de la Sociedad para el Fomento de las Artes. La audiencia también quedó encantada con el lienzo, que tocó el tema de actualidad. Esto llevó al artista a escribir otra versión de la imagen sobre este tema.
El drama de la situación se desarrolló frente al espectador, donde una joven con un vestido de novia llora sentada de rodillas. Al parecer, tendrá un matrimonio rentable a expensas de sus padres, quienes de esta manera decidieron mejorar su posición en la sociedad. Pero el novio elegido por ellos, aunque rico y noble, es viejo y no es como su hija.
Una joven novia, vestida para la corona, hace un último intento por evitar el matrimonio que odia, suplicando a mi amiga que no la dé en matrimonio, pero, ay, todo se ha decidido hace mucho tiempo y nada se puede cambiar. El padre, recogiendo el icono enmarcado en oro, se estaba preparando para bendecir a su hija para el matrimonio, pero ahora la mira "como un halcón en una paloma". En su mano izquierda, aprieta con fuerza el pañuelo, y su pie está a punto de pisar a la obstinada hija. Y, aparentemente, está muy enojado y no se retractará de su palabra. Al fondo, el artista representó a la madre de la novia caída, que no puede ayudar a su hija, porque el padre es el jefe de toda la casa.
El padre de la novia se ve un poco diferente en la segunda versión de la imagen.¿Cual es la diferencia? En el segundo lienzo, mi amigo está molesto y confundido, no tiene suficientes palabras para persuadir a la hija sollozante. Por su bien, lo intentó y consiguió una fiesta que fuera rica, noble y aceptada en la sociedad. El viejo padre está listo para llorar, pero el novio rico ya está esperando en la iglesia … Es hora de irse.
Un matrimonio desigual (1880)
Se concluyó un matrimonio desigual y la joven esposa se encontraba en un estado medio desmayado, y en la puerta estaba la figura del anciano, quien, con cierta aprensión y al mismo tiempo lascivamente, mira al recién casado.
"Despedida de soltera en el baño" (1885)
El lienzo, dedicado a la vieja costumbre en vísperas de la boda, "Despedida de soltera en la casa de baños" impresiona con una trama en la que una joven novia está triste, que no puede divertirse con sus parientes y novias haciendo cabriolas. La joven no tiene tiempo para divertirse ahora. Sus padres la "sentenciaron" a casarse con su amada. Y por toda su apariencia se nota que tiene poca fe en lo que su hermana le susurra.
"La mujer de la moda" (1872)
El lienzo "La mujer de la moda" ha marcado nuevos acentos en el problema del matrimonio desigual: una intelectual muy educada y una mujer mezquina, dando vueltas todo el día frente a un espejo y exigiendo nuevos atuendos a su marido.
Regreso del baile (1868)
Otro lienzo que despierta interés en la trama y la composición es Return from the Ball, donde vemos a los cónyuges volviendo a casa en un carruaje. El marido, borracho y cansado, se quedó dormido, rodeando con el brazo a su esposa, y ella está molesta y trata de distanciarse, obviamente pensando no en su marido.
Regresando a casa (1868)
El esposo, al regresar a casa después de una ausencia prolongada, ve a su esposa embarazada. Atónito por lo que vio, se quedó helado con los ojos desorbitados. El culpable se para frente a él con aire de delincuente esperando ejecución inevitable, y un bebé colgado del dobladillo de su madre, que no reconoció al anciano en el campesino barbudo y enojado.
Ambos lienzos se exhibieron en una exposición académica en 1868 y le valieron a Firs el título de artista de primer grado.
Retratos de mujeres por Firs Zhuravlev
Los lienzos de Firs Zhuravlev adornan muchos museos y galerías en ciudades rusas y países vecinos, sus pinturas en las paredes de las iglesias ortodoxas en Moscú y San Petersburgo son únicas.
El tema de una mujer ocupó un lugar enorme en la obra del famoso artista ruso. Konstantin Makovsky, que trabajó en el estilo de la academia de salón.
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