En el séptimo cielo: 29 años de la declaración de amor del artista Marc Chagall a su esposa

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:03

Ninguno de los artistas famosos transmitió con tanta sencillez y precisión ese aireado y mágico sentimiento de separación de la tierra que aparece durante el enamoramiento, como uno de los más famosos. representantes de las vanguardias artísticas del siglo XX. Mark Shagal … El artista se reunió Bella Rosenfeld en Vitebsk en 1909, después de 6 años se casaron y pasaron 29 años juntos, hasta la trágica muerte de Bella. Durante todo este tiempo, no se cansó de confesarle su amor y dedicarle sus cuadros. La imagen de Bella se encuentra en cientos de obras de Chagall.

A pesar de la atmósfera fabulosa y mágica, los lienzos de Chagall siempre contienen detalles específicos que reproducen de manera realista la vida, los interiores o los paisajes urbanos. Los amantes siempre parecen ascender por encima de esta vida, por encima de la ciudad, pero estos detalles no son abstractos ni convencionales: los elementos interiores de su hogar con Bella se adivinan en la habitación, las casas ruinosas de la provincia de Vitebsk son reconocibles en la ciudad. Al crear paisajes urbanos, el autor solía utilizar postales con vistas de Vitebsk a principios del siglo XX.

El cuadro "Cumpleaños" rebosa amor y ternura. De alguna manera, antes de la boda, Bella fue a ver a Mark por su cumpleaños con un ramo de flores, y esto inspiró tanto al artista que inmediatamente esbozó una imagen futura. Bella recordó ese día: “¡No te muevas, quédate donde estás! (Todavía sostengo las flores) … Corres hacia el lienzo temblando bajo tu mano. Mojas tus pinceles. Salpica rojo, azul, blanco, negro. Me hiciste girar en un torbellino de colores. Y de repente te levantas del suelo y me arrastras contigo. Queremos ser libres, a través de los cristales de las ventanas. Hay un cielo azul, las nubes nos llaman ".

A Chagall le encanta retratarse a sí mismo junto a Bella, mientras que los amantes flotan juntos en un espacio en blanco sin fin, o uno de ellos lleva al otro con él. El estado de deliciosa felicidad se transmite por la composición inusual del cuadro "Retrato doble con una copa de vino": el artista se representa sentado sobre los hombros de su esposa con una copa en las manos. Al mismo tiempo, Bella no parece tocar el suelo con los pies, y las dos figuras forman una vertical ingrávida dirigida hacia arriba. A pesar de todas las dificultades de la guerra y todas las dificultades, los amantes siguen siendo felices.

A Marc Chagall a veces se le llama surrealista, un artista que vive en el mundo de los sueños, por ejemplo, el poeta Louis Aragon lo llamó: “¡No despiertes al artista! Él ve sueños, ¡y los sueños son sagrados! " Chagall, por otro lado, enfatizó repetidamente: “¡No me llames escritor de ciencia ficción! Todo lo contrario, soy realista. Amo el mundo ". Su obra es tan original que apenas es posible clasificarlo como perteneciente a una dirección, grupo o escuela en particular. Hubo un tiempo en que le gustaba el cubismo y el surrealismo, pero como resultado creó su propia mitología, un estilo único, que a menudo se llama acto de equilibrio pictórico.

Llevó su amor por Bella a lo largo de su vida, incluso después de su muerte, y continuó pintando sus retratos: “Todo se puede cambiar en la vida y en el arte, y todo cambiará cuando nos deshagamos de la vergüenza diciendo la palabra Amor. Hay un verdadero arte en ello: esta es toda mi habilidad y toda mi religión.

Una vez, una mujer gitana predijo a Marc Chagall que moriría en vuelo, y esta profecía se hizo realidad: gran pintor de vanguardia de sueños de colores, murió en un ascensor que subía a su taller.