Tabla de contenido:
- Saskia van Eulenburg
- Camilla Donsier
- Elena Fourman
- Gala Dali
- Emilia Flöge
- Berthe Morisot
- Lydia Delectorskaya
Video: 7 mujeres que fueron las musas de grandes artistas
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Los retratos femeninos de grandes artistas son literalmente impresionantes hoy en día. Son tan diferentes: amables y estrictos, románticos y, a veces, muy terrenales. Fueron testigos de los tormentos creativos de los maestros brillantes, los consolaron y los obligaron a tomar el pincel una y otra vez. ¿Quiénes eran realmente, representantes asombrosos del sexo justo, que inspiraron a los artistas a crear pinturas inmortales?
Saskia van Eulenburg
Su "Danae" tiene un atractivo asombroso. El artista no pensaba vender su pintura, la pintó para sí mismo para inspirarse una y otra vez por sus bellos rasgos. Sin embargo, fue gracias a Danae que el artista holandés recibió el reconocimiento mundial. Cuando esta imagen fue sometida a un examen de rayos X, a los críticos de arte se les presentó nada menos que a la esposa del gran artista.
Se conocieron en Amsterdam y Saskia se convirtió en la musa permanente del gran artista durante muchos años. Danae fue escrito poco después de la boda. Luego, Rembrandt pintó más de una vez a su amada esposa, ahora en forma de ramera, luego en forma de diosa.
Camilla Donsier
El cuadro inolvidable "Camilla, o el retrato de una dama con un vestido verde" hizo famoso a Claude Monet, y la dama capturada en él se convirtió en la esposa del artista. Vivieron juntos solo durante 15 años, se convirtieron en los padres de Jean y Michel y fueron muy felices. Sin embargo, poco después del nacimiento de su segundo hijo, Camilla Donsier murió. Su mala salud no pudo soportar el segundo nacimiento. Y tras la muerte de su amada esposa, Monet pintará otro cuadro. Aquel en el que su Camilla yace en su lecho de muerte.
Elena Fourman
Elena Fourman se convirtió en la esposa de Rubens cuatro años después de que falleciera su primera esposa, Isabella Brant. La segunda esposa durante muchos años se convirtió en la musa e inspiradora permanente del gran Rubens. Ella aparecía invariablemente en sus lienzos en diferentes imágenes: Betsabé, Venus, una de las tres gracias. Y el artista pintó constantemente retratos reales de su esposa. Se la puede ver caminando con niños, o con un vestido de novia, o en el "Jardín del Amor". La propia esposa del artista era muy modesta y se avergonzaba de sus cándidas imágenes.
Gala Dali
En el momento de su encuentro con Salvador Dali, Gala estaba casada con Paul Eluard, con quien crió a su hija Cecile. Pero conocer al gran artista fue un verdadero rayo tanto para ella como para Dalí. Sin embargo, incluso antes de eso, ya se había probado a sí misma en el papel de la musa de Max Ernst, permaneciendo como una dama casada, pero sin ocultar una aventura con otro hombre. Pero todo y todos fueron olvidados por el bien de Dali, que era 10 años menor que Gala.
Tres años después de conocerse, en 1932, registraron oficialmente su matrimonio y se casaron solo un cuarto de siglo después. Gala se ha convertido en una fuente inagotable de inspiración para un artista dispuesto a rezar por su esposa. Su relación nunca fue fácil, pero Dali no necesitaba facilidad ni accesibilidad.
Emilia Flöge
Se enamoró de él en el momento en que vio a Gustav Klimt, a quien el padre encargó retratos de sus hijas. Emilia no quitaba los ojos de él y estaba dispuesta a darlo todo por la oportunidad de estar cerca. Se inspiró en su juventud, belleza y amor.
Es cierto que esto no impidió que la artista comenzara nuevas novelas y disfrutara de la compañía de otras mujeres. Sin embargo, Klimt escribió sus lienzos más famosos, inspirado en la belleza y la gracia de Emilia. Invariablemente admiraba su talento, lo defendía de los ataques de los críticos, experimentaba todos los nuevos pasatiempos del voluble Klimt y luchó contra su dolorosa dependencia de él.
Berthe Morisot
Ella misma fue una artista talentosa y la primera mujer impresionista, y después de conocer a Edouard Manet en el Louvre en 1868, se convirtió en la musa de la artista durante seis largos años. Manet pintó incansablemente sus retratos, pero Berthe Morisot no se casó con Edouard, sino con su hermano menor Eugene. En memoria de los felices años de inspiración, el mayor de Manet dejó un cuadro "Ramo de violetas" a su musa.
Lydia Delectorskaya
Henri Matisse ha estado pintando retratos de Lydia Delectorskaya desde que llamó por primera vez a la puerta de su estudio en 1932 en busca de al menos alguna obra. Ella tenía 22 años, él 65, ella cuidaba de su esposa enferma y ni siquiera imaginaba que ella se convertiría en la luz de sus ojos, y para ella él pasaría de empleador a ser el único sentido de la vida.
Durante 20 años, inspiró al gran maestro a crear nuevas y nuevas obras maestras, y él, pintando retratos de Lydia, cada vez descubría nuevos rasgos en ella, complementaba su imagen con su amor.
"Si no se hubiera convertido en artista, se habría convertido en Don Juan", dijo una vez un amigo de Pablo Picasso, el dramaturgo francés Jacques Cocteau. Y es difícil no estar de acuerdo con él. Puede escribir mucho sobre las opiniones del artista (creativo, que fluye suavemente hacia una política marcadamente), familiares y amigos (que tuvieron un impacto significativo en su éxito), pero es imposible sobreestimar el papel de la mujer en la obra de Pablo Picasso.
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