Video: Esculturas 3D de la artista Freya Jobbins: dando a las muñecas una segunda vida
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Parece que alguien en la infancia no jugó lo suficiente con muñecas. Este hecho se evidencia en las obras divertidas y ligeramente provocativas de la artista australiana Freya Jobbins, creadas a partir de pus plástico obsoleto. Además, a primera vista, ni siquiera está claro en qué consiste esta o aquella estructura. Pero las imágenes son fáciles de adivinar. Freya Jobbins admite que a veces crea caricaturas de amigos y conocidos, creando caras tridimensionales reconocibles.
La búsqueda de material para esculturas, según el autor, no plantea ningún problema particular. Se tiran miles de muñecos por ser innecesarios. Es más difícil encontrar detalles de juguetes de cierto tono para crear cabello, detalles de ropa, accesorios. A veces, el autor pide a los fanáticos de su talento en las redes sociales que busquen una muñeca de un tamaño u otro, pero más a menudo las personas mismas le traen juguetes, recordando el inusual pasatiempo del artista. Por cierto, Freya Jobbins fundamentalmente no utiliza muñecos nuevos en su trabajo, porque parte de la idea de crear una colección es el reciclaje de materias primas.
Un artista necesita varias semanas para crear una figura tridimensional. Ella dibuja cuidadosamente un boceto, recolecta juguetes que combinan en color y tamaño, los corta en partes pequeñas, luego de lo cual comienza un largo y laborioso proceso de pegado de los componentes. Esta es probablemente la razón por la que el trabajo de Freya Jobbins se estima en $ 380, lo que, en principio, no impide que los fanáticos no solo compren esculturas confeccionadas de muñecas, sino que también las encarguen personalmente al autor.
Debo admitir que el trabajo de Freya Jobbins parece mucho más armonioso que, por ejemplo, la famosa colección Barbie de Margaux Lange. Aunque en ambos casos, los artistas utilizaron detalles de muñecos antiguos en su trabajo.
Recomendado:
Cómo las pinturas de artistas famosos se convirtieron en parte de la moda, dando forma a un nuevo estilo del siglo XX
Los vínculos entre el arte y la moda definen momentos específicos de la historia. Ambos medios reflejan cambios sociales, económicos y políticos desde los locos años veinte hasta los vibrantes ochenta. Aquí hay cuatro ejemplos de artistas y diseñadores de moda que ayudaron a dar forma a una nueva perspectiva del arte y la moda del siglo XX a través de su trabajo
Las rutas turísticas no son para todos: la misteriosa Isla de las Muñecas en las afueras de la Ciudad de México
Las muñecas son algo bastante espeluznante. Y si los ve en grandes cantidades, colgando de los árboles en una isla deshabitada, donde supuestamente vive el alma de una niña muerta, entonces puede sucumbir por completo al miedo al pánico. La descripción de la isla no está sacada de una película de terror. Este es un lugar real que está incluido en todas las avenidas turísticas de México
Las ruinas tienen caras. Graffiti de Andre Muniz Gonzaga dando vida a las ruinas
Las frases "no hay camarada en gusto y color" y "cuánta gente, tantas opiniones" ya son tan manidas y manidas que prácticamente no evocan emociones. Pero, de hecho, detrás de ellos se encuentra tal profundidad, junto a la cual la Fosa de las Marianas parecerá una muesca insignificante. Entonces, si una persona comienza a sentirse deprimida al ver casas decrépitas, ruinas y ruinas, otras encuentran una especie de estética en lo destruido y abandonado, o "reviven" estos restos con cualquiera de los disponibles
La segunda vida de las piezas de automoción: esculturas de metal de Tom Samui
Todo el mundo sabe que los gatos tienen 9 vidas. ¿Y los caballos, o más bien los caballos de hierro? Las motocicletas irreparables y los vehículos de vertedero viejos también pueden renacer. Gracias al escultor Tom Samui, se crean animales, personas y criaturas fabulosas a partir de piezas de automóviles. El proceso es laborioso y lento: es necesario trabajar en una escultura sin interrupción durante 400 horas, es decir, ¡unas dos semanas y media
Una casa de muñecas en el sitio de una cabaña en ruinas: un milagro de la artista canadiense Heather Benning
La mayoría de las niñas en la infancia sueñan con un cuento de hadas: un príncipe sobre un caballo blanco, un mar de flores y, ciertamente, una casa, no peor que la de Barbie. La mayoría, habiendo madurado, recuerda esto con una sonrisa, sabiendo que en la vida real todo es completamente diferente. Pero la artista canadiense Heather Benning ha logrado no solo mantenerse fiel a sus fantasías infantiles, sino también traducirlas en realidad. Durante varios años, desde una cabaña en ruinas donde pasó su infancia, ¡construyó una verdadera casa de muñecas