Video: Actuaciones asombrosas y mortíferas en el teatro parisino "Grand-Guignol"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Teatro "Grand-Guignol" (Le Théâtre du Grand-Guignol) en París fue el lugar donde los dramaturgos realizaron horribles representaciones de violencia y venganza dentro de los muros de una antigua capilla. A lo largo de los 65 años de trabajo de Grand Guignol, se han presentado más de mil representaciones que conmocionaron y deleitaron al público. Este teatro se ha mantenido en la historia como uno de los divulgadores del género de terror para el entretenimiento.
El nombre "Grand Guignol" está estrechamente asociado con las impactantes representaciones sangrientas, siendo la quintaesencia del horror teatral, aunque la misión original del teatro era completamente diferente. Grand-Guignol fue fundada en 1895 por el dramaturgo francés Oscar Méténier. Compró una antigua capilla al final de un callejón en Montmartre y la convirtió en un teatro, dejando intactas las decoraciones religiosas góticas. Ángeles de madera colgaban del techo y se elevaban sobre la orquesta. Los confesionarios de celosía se han transformado en cabinas privadas y los bancos de madera se han trasladado al balcón. Con solo 293 asientos, el teatro era el más pequeño de París, pero su intimidante diseño gótico lo convertía en único en su clase, sin mencionar las extraordinarias producciones.
Metenier abrió el Grand Guignol como un teatro "naturalista". El naturalismo fue una tendencia popular en el teatro europeo del siglo XIX, en el que los temas tradicionales se situaban en condiciones realistas de la vida cotidiana. Sin embargo, las opiniones de Methenier sobre el naturalismo tendían más hacia el lado "bajo" de la vida. Muchas de sus obras retratan a mujeres caídas, delincuentes y niños de la calle, personajes que el público mira con desagrado. Una de las obras de teatro sobre una prostituta, Mademoiselle Fifi, fue incluso prohibida temporalmente por la policía. Aunque las obras de Metenier fueron controvertidas en sus descripciones de los estratos más bajos de la sociedad, estaban lejos de las tramas oscuras e inmorales que pronto llegaron a las paredes de Grand Guignol.
En 1897, el teatro fue transferido a Max Maurey, quien llevó a Grand Guignol en la dirección del género de terror. Bajo la dirección de Maury, el teatro ha presentado una variedad de obras, desde comedias hasta dramas. Y cuando terminó la temporada teatral, empezaron a poner en escena obras como El corazón delator de Edgar Allan Poe. Trataron temas sociales y políticos, así como historias violentas de asesinatos, venganzas, alucinaciones y violencia.
En 1901, André de Lorde escenificó nuevas obras de teatro. Eran piezas espeluznantes. De Lorde escribió historias sobre una niñera que mataba a niños, sobre un médico loco que lobotomó para vengarse, sobre una mujer celosa que le arrancó los ojos a una rival más hermosa con unas tijeras.
Durante su estancia en el Grand Guignol, de Lordes escribió 150 obras que marcaron la época más emblemática de la vida del teatro. Un bibliotecario tranquilo durante el día, de Lordet fue apodado "El Príncipe de la Violencia" por sus guiones nocturnos.
En la década de 1910. aumenta el realismo de las actuaciones. Las obras de teatro sobre sexo y violencia eran impactantes en sí mismas, pero el Gran Guiñol estaba aún más horrorizado con efectos especiales. La sangre brotó de las heridas y los cuerpos fueron cortados en pedazos. Combinado con la iluminación teatral y la actuación de voz, la experiencia fue tan impactante que a veces causó pánico. Los espectadores llamaron a los médicos oa la policía durante las actuaciones. Una vez, en una escena con una transfusión de sangre, 15 personas se desmayaron a la vez.
La popularidad del teatro siguió creciendo, alcanzando su punto máximo entre las dos guerras mundiales. El teatro se ha convertido en una atracción turística y un verdadero éxito. Como en muchas historias de terror, en las representaciones de "Grand Guignol" las víctimas eran en la mayoría de los casos mujeres. En este momento, su actriz principal era la actriz Paula Maxa (Paula Maxa). Se ha ganado el dudoso título de "Mujer más asesinada del mundo". Durante su carrera desde 1917 hasta la década de 1930. fue "privada de la vida" más de 10.000 veces. Fue apuñalada, baleada, estrangulada, envenenada e incluso devorada por un puma. Es preocupante que haya sido agredida sexualmente en el escenario 3.000 veces.
Un artículo de la revista TIME describe una escena espeluznante en una de las producciones: “Otra víctima fue amordazada, atada y golpeada. Luego le cortaron las puntas de los senos con unas tijeras de podar y le sacaron los ojos con una cuchara y un cuchillo.
Pero todo acompañado de náuseas y entretenimiento sádico no pudo continuar indefinidamente. Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial, el teatro perdió su antigua popularidad. Pero incluso después de la guerra, lo visitaron invitados famosos, entre ellos Ho Chi Minh y el Rey de Rumania, que incluso tenía una habitación en el backstage del teatro, donde dormía con su amante. En 1962, el famoso teatro fue cerrado. Su director afirmó que “nunca nos podemos comparar con Buchenwald. Antes de la guerra, todos creían que lo que sucedía en el escenario era imposible en la vida real. Pero ahora sabemos que estas cosas, y lo que es peor, son posibles.
El Teatro Grand-Guignol vio muchas escenas terribles, pero todas eran producciones, a diferencia de 15 fotos extrañas y espeluznantes del pasado, de las que la sangre corre fría.
Recomendado:
El maestro del escandaloso y provocador Jean-Paul Gaultier se retiró: ¿Cuál fue el último desfile de moda parisino?
El 22 de enero de 2020, el mundo de la alta costura llevó a cabo de manera solemne y a gran escala la jubilación de Jean-Paul Gaultier. Este diseñador ha estado trabajando en la creación de ropa de alta costura durante no menos de medio siglo, desde los dieciocho años, cuando consiguió su primer trabajo con Pierre Cardin. ¿Significa esto que Gaultier se tomará un merecido descanso y renunciará a provocaciones y choques? Afortunadamente no
Elegante arte callejero parisino: hermosos grafitis en blanco y negro que juegan con la realidad circundante
París es una ciudad de arte, donde incluso las viejas paredes destartaladas atraen la atención de los transeúntes con su singularidad. Lo que los hace especiales es Levalet, un artista callejero que juega hábilmente con el entorno con sus personajes en blanco y negro. Debo admitir que este año sus obras son especialmente buenas: piden ir al Museo de Arte Moderno
¿Cuál es la diferencia entre Montmartre parisino y Montparnasse, y por qué estos lugares atraen tanto a los artistas?
Hasta finales de la década de 1910, todos los artistas aspiraban a Montmartre en París debido a las condiciones de vida democráticas y una atmósfera inspiradora especial para el desarrollo creativo. Sin embargo, este lugar se encontraba bastante lejos de la parte central de la ciudad, en relación con la cual Montmartre pronto tuvo un "competidor": Montparnasse. Y luego este último se convirtió en la opción de compromiso ideal para el entorno creativo de París
El apartamento donde el tiempo se detiene: un apartamento parisino que lleva 70 años vacío
A pesar de que aún no se ha inventado la máquina del tiempo, la vida a veces nos presenta verdaderas sorpresas, permitiéndonos viajar al pasado. Esto sucedió con el apartamento de una tal Madame de Florian, en el que nadie vivió durante siete décadas. La anfitriona salió de su casa incluso antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, pagó regularmente los servicios públicos, pero nunca regresó allí. Los herederos visitaron el lujoso apartamento tras la muerte de su dueño
Arte callejero parisino: obra del artista callejero Levalet
El arte callejero es una tendencia popular en el arte contemporáneo, por lo que en nuestro sitio web Culturology.Ru hablamos regularmente sobre los artistas callejeros más populares del mundo. Hoy os contamos la obra del francés Charles Leval, más conocido bajo el seudónimo de Levalet. Es autor de numerosos dibujos en blanco y negro que adornan las calles de París. Como regla general, el artista dibuja figuras de hombres que "encajan" muy bien en el paisaje circundante