Tabla de contenido:
- Falló "The Marriage" de Gogol
- La ópera "sufrida" de Glinka
- Un mal bailarín se interpone en su disgusto por la música
- Escape de Anton Chejov del teatro
- "Manantial sagrado" en el espacio
Video: Actuaciones innovadoras que fueron derrotadas por la crítica, pero amadas por el público
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
No todas las creaciones de los clásicos rusos, que hoy se consideran obras maestras reconocidas, fueron bien recibidas por el público de su época. La razón de esto fue a menudo la innovación de los autores, que no encontró una respuesta de los contemporáneos, la elección de los artistas intérpretes o ejecutantes, así como la oportunidad de Su Majestad.
Falló "The Marriage" de Gogol
"Novio provincial", "Novios", "Matrimonio": estas son las variantes de los nombres de la famosa obra de Nikolai Vasilyevich Gogol. Los teatros modernos lo incluyen necesariamente en al menos una temporada teatral, pero la primera presentación de esta obra estuvo lejos de ser tan exitosa.
Gogol tardó diez años en crear el poema hasta que se publicó. Gogol luego lo reescribió, luego perdió por completo el interés en su creación y, por supuesto, incluso tuvo la intención de destruirlo. A pesar de todo el sufrimiento, en 1841 se completó la obra y un año después se estrenó en el escenario del Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo.
El nombre prometedor causó resonancia en la sociedad. Los espectadores acudieron a la obra esperando ver la "Boda de Fígaro" rusa, pero al final consiguieron que un novio asustado saliera corriendo por la ventana. El público premió la obra con escasos aplausos y los críticos calificaron la creación de Gogol como "una broma de gran talento".
La ópera "sufrida" de Glinka
El estreno de Ruslana y Lyudmila estuvo dedicado al sexto aniversario de la producción de la primera ópera de Glinka A Life for the Tsar. En ese momento, Glinka era un maestro generalmente reconocido, y el siguiente trabajo siempre despertaba asombro entre el público. Mikhail Ivanovich todavía estaba terminando el trabajo cuando ya había sido aprobado para producción.
Sin embargo, solo el primer acto tuvo éxito. Anna Petrova-Volovyova, que interpretó el papel de Ratmir, cayó enferma y fue reemplazada por una solista sin experiencia, Anfisa Petrova, quien, además, no tuvo tiempo de prepararse para la actuación. El episodio con la Cabeza en el segundo acto dejó indignado al público. Fue difícil evaluar el talento y la habilidad detrás del "rugido" que publicó Petrova. En el cuarto acto, la audiencia estaba completamente exhausta. La familia imperial Nicolás I esperó hasta el final de la ópera, saliendo del teatro antes de tiempo.
Los críticos condenaron la ópera por su falta de acción dramática. Y hubo muy pocas personas que apreciaron el género innovador, que Nikolai Rimsky-Korsakov llamaría más tarde "ópera épica". Ahora la ópera "Ruslan y Lyudmila" es conocida como una obra maestra del teatro musical, como lo demuestra solo el hecho de que se representó unas 700 veces en el escenario del Teatro Bolshoi.
Un mal bailarín se interpone en su disgusto por la música
Hasta cierto punto, ningún "compositor serio" escribió música para ballet, con la excepción de Adolphe Adam y Leo Delibes. Tchaikovsky puede ser llamado un debutante en este campo entre los compositores rusos. Asumió la creación del acompañamiento musical del ballet con toda responsabilidad, estudiando cuidadosamente todas las características de la "música para bailar" y la partitura. Entonces, en 1877, Tchaikovsky se graduó de "El lago de los cisnes".
Sin embargo, no todos los artistas estaban preparados para actuar con composiciones de ballet complejas experimentales. Casi toda la prima que Tchaikovsky vio en su trabajo se negó a actuar basándose en su creación. Como resultado, fue necesario involucrar inmediatamente a Pelageya Karpakova, quien tuvo muy poco tiempo para prepararse. También hubo dificultades con el coreógrafo. El primer ministro Arnold Gillert se negó a poner en escena El lago de los cisnes por temor a una pequeña colección. La elección recayó en el infame coreógrafo Vaclav Reisinger, cuyas producciones en el Bolshoi no tuvieron éxito. El estreno de El lago de los cisnes no fue una excepción.
La obra se incluyó en el programa y se mostró 27 veces en dos años, después de lo cual fue retirada del programa. Sin embargo, en 1895 "El lago de los cisnes" se escenificó de nuevo bajo la dirección de Marius Petipa y Lev Ivanov. Fue esta versión la que le dio al lago de los cisnes su popularidad moderna y creó a partir de la creación de Tchaikovsky un icono del ballet clásico ruso. Es cierto que Pyotr Tchaikovsky nunca se enteró de esto.
Escape de Anton Chejov del teatro
El estreno de la obra "Las gaviotas" tuvo lugar en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo en octubre de 1896 y provocó un verdadero escándalo. La audiencia ridiculizó cada paso de los actores y la actuación fue percibida como una colección de bromas al azar. El público estaba tan cautivado por las conversaciones al otro lado de la sala que prácticamente no se escuchó a los actores.
Cuando el público empezó a manifestar su descontento, el propio dramaturgo abandonó el palco y se dirigió al despacho del director. Después de la conversación, Anton Chejov abandonó el teatro y San Petersburgo, sin despedirse de nadie. Dos años después, Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko montaron una obra de teatro en el Teatro de Arte de Moscú. Y esta vez la actuación fue un gran éxito. "La gaviota" se ha convertido en una de las obras más populares del mundo.
"Manantial sagrado" en el espacio
La idea de crear la "Fuente Sagrada" se le ocurrió de repente a Igor Stravinsky. Nicholas Roerich ayudó a Stravinsky a trabajar en la ópera. El ballet fue organizado por el coreógrafo Vaclav Nijinsky por recomendación de Sergei Diaghilev. Stravinsky estaba avergonzado por el hecho de que el coreógrafo no tenía una educación musical. Posteriormente, esto se hizo sentir.
El estreno en París en mayo de 1913 fracasó estrepitosamente. La agitación entre los espectadores indignados se convirtió en una pelea, que fue detenida solo por la llegada de la policía. La crítica fue implacable.
Unos años más tarde, la ópera comenzó a acumular salas de conciertos al máximo. Y en la década de 1950, el Disco de Oro con grabaciones de Bach, Mozart, Beethoven y Stravinsky fue enviado al barco Voyager 1.
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