Cómo bailaron en los bailes en Rusia hace 200 años y qué baile hablaba de las serias intenciones del caballero

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Era la mejor manera de que la gente se viera y se mostrara en ese momento. Se suponía que la polonesa demostraría la ropa y la capacidad de mantener la postura, los minuetos eran como una invitación cortés y elegante al baile, el vals y, en el siglo XIX, a veces se consideraba un baile indecente, pero la mazurca abrió maravillosas oportunidades para declarar el amor. Los bailes de los siglos XVIII y XIX son un mundo aparte en el que el éxito fue acompañado por los caballeros más galante y cortés, y las damas necesitaban no sólo la elegancia de la vestimenta y los modales refinados, sino también una buena forma "deportiva".

Cómo los bailes se convirtieron en el entretenimiento favorito de los nobles rusos

Puede olvidar los nombres de los personajes de "Guerra y paz" o "Anna Karenina", pero cuántos han borrado de la memoria la descripción del primer baile de Natasha Rostova u otro, en el que surgió un sentimiento fatal entre Anna y Vronsky, y el corazón de Kitty estaba roto? Es poco probable: tanto el baile capital solemne con la participación del emperador como el baile de Moscú más modesto pero más alegre gracias a Tolstoi se convirtieron casi en los propios recuerdos de las colegialas de ayer.

Una de las principales funciones del baile era precisamente la de realizar una "feria de novias" entre la nobleza, y muchas cosas servían para ello: costumbres en cuanto al atuendo, y una estricta ceremonia, y reglas y costumbres tácitas que permitían discernir en potencial esposos la dignidad importante para vivir juntos.

El comienzo de la historia de los bailes en Rusia está asociado con Pedro I: en 1718 el emperador ordenó la celebración de asambleas, que gradualmente enseñaron a los nobles rusos a esta tradición occidental. Solo al principio todo fue algo más simple que en Europa: las asambleas significaron reuniones bastante amistosas con bailes: se sirvió alcohol fuerte, mucho tabaco, se iniciaron varios juegos y diversión, en cuya invención el propio Peter fue un gran maestro. Los anfitriones e invitados de tales asambleas no estaban exactamente encantados con las peculiaridades del gobernante, pero no había ningún lugar adonde ir: traían a sus esposas e hijas y se obligaban a bailar; estos eventos se declararon una tradición obligatoria.

Pero luego llegó la era de las emperatrices, y les encantaba tanto vestirse y mostrarse en todo su esplendor en los bailes, que la aristocracia muy pronto se enamoró de este tipo de pasatiempo. Nadie obligó a nadie más, al contrario, recibir una invitación al baile se consideraba un honor y una prueba de pertenencia a los círculos privilegiados de la sociedad. Al asistir a los bailes, fue bastante fácil hacer los conocidos necesarios, ganar el favor de invitados valiosos, casarse con éxito con una hija o casarse con un hijo. Es cierto que el asunto ya no se limitaba a una sola llegada al baile: las asambleas son cosa del pasado, ha llegado el momento de una ceremonia especial y una estricta etiqueta de salón.

¿Cuándo se requirieron máscaras en el baile?

Por supuesto, el baile de máscaras presuponía la presencia obligatoria de una máscara, y también de un manto. En otros casos, los hombres aparecían en el baile con frac o con un uniforme militar ceremonial y ciertamente con guantes, las mujeres aparecían en los bailes con vestidos de cualquier color y varios estilos, pero el cuello y los hombros tenían que estar abiertos. Y si es así, se asumió que la dama necesariamente tendría un collar, una cadena u otro adorno.

Los zapatos incómodos de la época petrina ya no obstaculizaron los movimientos de los bailarines, los zapatos se volvieron cómodos. A menos que los militares pudieran hacer alarde y aparecer en el baile con botas, e incluso con espuelas, esto no fue aprobado, ya que los dobladillos de los vestidos de damas sufrieron durante los bailes, pero el éxito de los oficiales jóvenes en el mundo siempre fue lo suficientemente grande como para convertir hacer la vista gorda ante tales desviaciones de las reglas. El accesorio de salón de baile de damas obligatorio era un pequeño libro de carne, donde se registraban los números de los bailes y los nombres de los caballeros.

La etiqueta exigía que el caballero no bailara con una dama más de una vez por noche; solo en la segunda mitad del siglo XIX esta regla se volvió un poco menos estricta. Pero aún así, más de tres veces solo los novios pudieron bailar juntos. Con tanta riqueza de planes de baile para la noche, no es de extrañar que hayan aparecido libros de salón. Se convirtieron para las jóvenes en una confirmación del éxito en la sociedad, y los hombres que las invitaban a bailar se incluían en la lista de victorias personales.

La mayoría de los bailes de las señoritas, especialmente las que salieron al mundo por primera temporada, esperaban con gran expectación, pero el programa del baile también incluía otros especiales, como especialmente diseñados para explicaciones románticas. El baile se abrió con una polonesa, o, literalmente traducido del francés, "polaco": una procesión solemne, un paseo al son de la música, mientras que el anfitrión estaba emparejado con el invitado más honrado y la anfitriona, con el invitado más honrado. En Rusia, la polonesa fue la primera de las danzas occidentales "importadas": y este es nuevamente el mérito de Peter I. De hecho, la polonesa fue una demostración por parte de los bailarines de sí mismos: sus atuendos, postura, capacidad para mantenerse a sí mismos, su sentido del ritmo y la cortesía hacia su pareja …

La polonesa fue seguida por el minueto, otra danza ceremonial que consistía en una secuencia de reverencias y reverencias. Se realizó con medios dedos, duró mucho tiempo y, por cierto, exigió resistencia y buena forma física a los bailarines: los movimientos en el minueto se volvieron cada vez más complejos con el tiempo. La emperatriz Elizaveta Petrovna, famosa por poder bailar varios minuetos seguidos, fue, sin duda, una de las damas más infatigables entre las que bailaron este baile. Pero gradualmente la popularidad del minueto declinó; en los años treinta del siglo XIX, el minueto rara vez se incluía en el programa del baile Desde la época de Catalina, los nobles en Rusia comenzaron a bailar la danza cuadrada, que tampoco es la danza más fácil; reclamó la ejecución por parejas de diferentes figuras, las cuales fueron anunciadas por el presentador. Durante el baile cuadrado, no era particularmente posible hablar, era fácil cometer errores en los movimientos.

Danza que precede a las declaraciones de amor

Después de varias cuadrillas, ángulos, polcas, llegó el momento de la mazurca, el mismo baile que Kitty Shtcherbatskaya esperaba con gran expectación. Las damas pintaron la mazurca en primer lugar y, en general, se le prestó mucha atención a la luz. La habilidad de bailar bien una mazurca se equiparó con una educación de salón de baile "superior". Luego del baile, el caballero llevó a la dama a la mesa para cenar, durante el baile se sirvieron platos en mesitas en salones pequeños. El tiempo posterior a la mazurca fue considerado el más romántico y apropiado para el reconocimiento y la explicación.

El baile, sin embargo, no terminó con la cena. El final de la velada fue el baile del cotillón, el juego de baile, que nuevamente fue "controlado" por el caballero de la pareja principal. A veces, al final de la velada, bailaban un vals, que se ha hecho popular desde los años ochenta del siglo XVIII. En términos generales, fue una especie de revolución en la etiqueta de los bailes de salón: ¿es algo que se escucha en un caballero tocar a una dama de una manera tan franca, de modo que los bailarines también se encuentren cara a cara?

Pero esta fue la ventaja del nuevo baile. El caballero y su dama tuvieron la oportunidad no solo de intercambiar comentarios que eran inaudibles para los demás, sino que también podían transferirse secretamente notas entre ellos de otros invitados. En el siglo XIX, el vals pudo convertirse en el primer baile del baile, mientras que la polonesa, por el contrario, completó la velada. Por cierto, fue el vals el que dio inicio al baile en la novela Anna Karenina, el mismo que inició la relación entre la heroína y Vronsky.

Los bailes para los nobles rusos eran una parte demasiado importante de la vida social para ser tratados a la ligera. Alguna vez fue completamente impensable obtener una buena educación sin dedicar tiempo a las lecciones de baile. Este tipo de formación se incluyó en el programa del Liceo Tsarskoye Selo. Y con el fin de preparar a los pequeños aristócratas para que participaran en bailes reales para adultos, a menudo se organizaban bailes para niños, que por supuesto variaban en escala y esplendor. Las festividades de la corte de la capital atrajeron a varios miles de invitados y supusieron lujo y sofisticación en todo, incluidas las delicias. Los bailes de Moscú fueron más simples en términos de la severidad de la etiqueta. Los terratenientes provinciales también organizaron sus veladas.

De acuerdo con la etiqueta, una invitación al baile implicaba un "deber" de bailar y también de comportarse con facilidad, de manera alegre, de tener una conversación informal que no tocara temas innecesariamente serios. Y aquí cómo debe comportarse un noble si baila con una chica, y otras rarezas de género en la Rusia zarista.