Tabla de contenido:

7 datos interesantes sobre los grandes compositores rusos
7 datos interesantes sobre los grandes compositores rusos

Video: 7 datos interesantes sobre los grandes compositores rusos

Video: 7 datos interesantes sobre los grandes compositores rusos
Video: 10 Actores Que se Convirtieron en MONSTRUOS - YouTube 2024, Mayo
Anonim
La música clásica rusa es un tesoro de talentos
La música clásica rusa es un tesoro de talentos

Hoy en día, la música clásica mundial es simplemente impensable sin las obras de los compositores rusos, aunque la escuela de compositores nacionales apareció solo en el siglo XIX. Puedes hablar interminablemente sobre cada uno de los personajes famosos. Prokofiev, por ejemplo, jugaba al ajedrez de manera brillante, Borodin era profesor de química y Rachmaninov era tan escrupuloso con sus manos que su esposa usaba sus zapatos. Hoy: los hechos más interesantes de la vida y obra de los compositores rusos.

El Emperador abandonó desafiante el estreno de la ópera de Glinka

Mikhail Ivanovich Glinka es legítimamente considerado el fundador de la música clásica rusa rusa y el primer compositor clásico ruso que logró alcanzar la fama mundial.

Mikhail Ivanovich Glinka
Mikhail Ivanovich Glinka

El éxito del compositor lo trajo su ópera "Una vida para el zar" ("Ivan Susanin"). En esta pieza musical, el compositor logró combinar orgánicamente la ópera europea y la práctica sinfónica con el arte coral ruso. Por primera vez, apareció un héroe nacional que encarnaba los mejores rasgos de un personaje nacional.

Pero el estreno de la segunda ópera del compositor, Ruslan y Lyudmila, trajo una serie de doloroso dolor a Glinka. El estreno de la ópera tuvo lugar en el Teatro Bolshoi de San Petersburgo el mismo día del estreno de la primera ópera de Glinka, el 9 de diciembre. A la alta sociedad no le gustó la ópera, el público la abucheó, y el emperador Nicolás I no esperó para nada el final de la ópera, después de que el cuarto acto abandonara demostrativamente la sala.

Sin embargo, los contemporáneos notaron que Glinka escribió esta ópera más que casualmente. VP Engelhardt escribió a M. Balakirev en 1894: "". Y el plan de la ópera, si se cree en sus contemporáneos, fue completamente "elaborado" por Konstantin Bakhturin "". Sin embargo, la ópera en su primera temporada se representó 32 veces en San Petersburgo y el mismo número en París, mientras que, según Franz Liszt, la ópera "Wilhelm Tell" de Gioachino Rossini en su primera temporada en París se representó sólo 16 veces.

Se sabe que Mikhail Ivanovich Glinka estaba mal de salud. Esto, sin embargo, no le impidió viajar, además, el compositor conocía muy bien la geografía. Hablaba con fluidez seis idiomas extranjeros, incluido el persa.

Prokofiev inventó un tipo especial de ajedrez

Sergei Sergeevich Prokofiev es director, pianista y uno de los más grandes compositores rusos del siglo XX. Se le considera un prodigio musical ruso: compuso a la edad de 5 años, a la edad de 9 escribió dos óperas y a la edad de 13 se convirtió en estudiante en el Conservatorio de San Petersburgo.

Sergei Sergeevich Prokofiev
Sergei Sergeevich Prokofiev

Después de dejar su tierra natal en 1918, en 1936 regresó a la URSS. Pero ya en 1948, el Polyburó del Comité Central del Partido Comunista de Toda la Unión (bolcheviques) emitió un decreto acusando a Prokofiev ya otros músicos de "formalismo", y su música fue declarada "dañina". La primera esposa del compositor, española de nacimiento, fue exiliada a los campos, donde pasó tres años. Después de eso, el compositor vivió casi sin descanso en el país. Allí creó obras tan llamativas como los ballets Cenicienta, Romeo y Julieta, las óperas Historia de un hombre real y Guerra y paz, escribió conciertos de piano y música para las películas Iván el Terrible y Alejandro Nevsky.

El ajedrez era la pasión de Prokofiev. No solo le encantaba jugarlos, sino que también enriqueció este juego con sus propias ideas, proponiendo el llamado ajedrez "nueve", un tablero con un campo de 24x24, en el que se juegan nueve juegos de piezas a la vez. Se sabe que una vez Prokofiev jugó una partida de ajedrez con el ex campeón mundial de ajedrez E. Lasker y pudo llevarlo a las tablas.

Sergei Prokofiev murió el mismo día que Stalin. Fue muy difícil para los familiares organizar el funeral, ya que todo Moscú estaba bloqueado por puestos de policía.

Scriabin - el creador de luz y música

Alexander Nikolaevich Scriabin mostró talento musical desde la infancia. Después de graduarse del cuerpo de cadetes, ingresó en el Conservatorio de Moscú, después de lo cual se dedicó por completo a la música. Su trabajo profundamente poético y original fue innovador incluso en el contexto de las nuevas tendencias en la música asociadas con los cambios en el sistema político y la vida social a principios del siglo XX.

Alexander Nikolaevich Scriabin
Alexander Nikolaevich Scriabin

Entonces, en la partitura del poema sinfónico "Prometeo" escrito por él, Scriabin incluyó la parte de la luz. Pero el estreno, por problemas técnicos, se realizó sin efectos de iluminación.

Cambridge otorgó a Tchaikovsky el título de Doctor en Música sin defender una tesis

Pyotr Ilyich Tchaikovsky es una de las figuras más destacadas de la música clásica mundial y un compositor que logró elevar el arte musical ruso a alturas sin precedentes.

Peter Ilyich Tchaikovsky
Peter Ilyich Tchaikovsky

Muchos lo consideraban occidental, pero logró combinar de manera asombrosa el legado de Schumann, Beethoven y Mozart con las tradiciones rusas. Tchaikovsky trabajó en casi todos los géneros musicales. Escribió 10 óperas, 7 sinfonías, 3 ballets, 4 suites y 104 romances.

Los familiares le predijeron una carrera como militar y se opusieron categóricamente a ingresar al conservatorio. Se sabe que el tío del futuro gran compositor declaró amargamente: ""

La Universidad de Cambridge, sin defender una tesis, en ausencia, otorgó a Pyotr Ilyich Tchaikovsky el título de Doctor en Música, y la Academia de Bellas Artes de París lo eligió su miembro correspondiente.

Rimsky-Korsakov murió a causa de su ópera

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov es un famoso director de orquesta, crítico musical, gran compositor ruso y figura pública. Hijo de siervo y terrateniente, recibió una buena educación, viajó mucho y después de regresar a su tierra se las arregló absolutamente en todas partes: fue inspector de bandas de música del Departamento Naval, enseñó en el Conservatorio de San Petersburgo, de del cual fue profesor, dirigió representaciones sinfónicas y de ópera, ayudó al gerente de la Capilla del Canto de la Corte.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov
Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Uno de sus temas favoritos en su trabajo fueron los cuentos de hadas. Las óperas "El cuento del zar Saltan", "Kashchei el Inmortal", "La leyenda de la ciudad invisible de Kitezh y la doncella Fevronia", "El gallo de oro" le dieron el sobrenombre de Narrador.

La ópera "El gallo de oro" de Rimsky-Korsakov fue escrita en 1908 basada en el cuento de hadas del mismo nombre de Pushkin. La censura vio en esta obra una sátira cáustica sobre la autocracia, y la ópera fue prohibida. Esto provocó el infarto del compositor. Murió de un segundo ataque en la finca de Lyubensk el 21 de junio de 1908.

La primera producción de la ópera tuvo lugar después de la muerte del gran compositor, el 24 de septiembre de 1909 en la Ópera Sergei Zimin de Moscú. El estreno fue precedido por un anuncio en el periódico ruso Vedomosti:

El compositor Borodin fundó la Sociedad Química Rusa

Alexander Porfirevich Borodin es un compositor ruso. No tuvo profesores de música profesionales, y lo logró todo en música gracias al dominio independiente de la técnica de composición. Borodin escribió su primera pieza musical a la edad de 9 años. Tocaba piano, flauta y violonchelo.

Alexander Porfirevich Borodin
Alexander Porfirevich Borodin

La pieza musical más famosa de Borodin es la ópera "El príncipe Igor", basada en la trama "Las palabras de la campaña de Igor". La idea de escribir esta ópera le fue sugerida a Borodin por V. Stasov. Borodin asumió el cargo con gran entusiasmo: estudió música e historia de esa época e incluso visitó las inmediaciones de Putivl. La escritura de la ópera tomó 18 años. En 1887 Borodin murió sin terminar esta pieza musical. Se sabe que el propio Borodin logró orquestar parte del prólogo, el recitativo, las arias de Yaroslavna, Konchak, el príncipe Vladimir Galitsky, el lamento de Yaroslavna, el coro popular. Rimsky-Korsakov y Glazunov completaron el trabajo sobre las notas de Borodin.

Cabe señalar que la música no fue la única pasión de Borodin. Tuvo mucho éxito en medicina y química, recibiendo su doctorado en medicina en 1858. Borodin dirigió el laboratorio químico, fue profesor ordinario y académico de la Academia Médico-Quirúrgica, miembro honorario de la Sociedad de Médicos Rusos y uno de los fundadores de la Sociedad Química Rusa. El compositor Borodin tiene más de 40 trabajos en química, y la reacción química de las sales de plata de los ácidos carboxílicos con halógenos lleva su nombre, que fue el primero en estudiar en 1861.

Las manos de Sergei Rachmaninoff estaban valoradas en un millón de dólares

Sergei Vasilievich Rachmaninoff, el compositor más grande del mundo, dejó Rusia en 1917 y se estableció en los Estados Unidos. Durante casi 10 años después de salir de Rusia, no escribió música, viajando mucho por Europa y América, donde fue reconocido como el mejor director y el más grande pianista de la época. Al mismo tiempo, Rachmaninov a lo largo de su vida siguió siendo una persona que buscaba la soledad, insegura y vulnerable. Toda su vida le preocupó sinceramente haber abandonado su tierra natal. Durante la Gran Guerra Patria, Sergei Rachmaninov dio varios conciertos benéficos y todas sus colecciones se transfirieron al fondo del Ejército Rojo.

Sergei Vasilyevich Rahmaninov
Sergei Vasilyevich Rahmaninov

Rachmaninoff tenía una característica única: la cobertura de teclado más grande de cualquier pianista conocido. Cubrió 12 teclas blancas a la vez, y con su mano izquierda tocó el acorde C E bemol G a G con bastante libertad. Al mismo tiempo, a diferencia de muchos pianistas de concierto, tenía manos increíblemente hermosas sin venas hinchadas y sin nudos en los dedos.

Una vez que Rachmaninov se protegió de los paparazzi, sin querer actuar, y por la noche apareció una foto del compositor en el periódico: la cara no era visible, solo sus manos. La leyenda debajo de la foto era: "¡Manos que valen un millón!"

Dato interesanteLa Orquesta de la Fuerza Aérea de Noruega grabó un CD de obras de compositores rusos y soviéticos, y el 18 de abril de 2013 tuvo lugar un concierto en Trondheim. Esta es la tercera parte del "repertorio ruso" de la Norwegian Air Force Orchestra. El álbum se llama "La batalla de Stalingrado", y la obra principal es la suite de Khachaturian de la película soviética del mismo nombre dirigida por Petrov. El disco contiene otras obras de Khachaturian y obras de Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier y Rimsky-Korsakov.

Puede sonar increíble, pero canadiense fotógrafa Benjamina von Vaughn realizó la sinfonía en treinta cámaras Nikon.

Recomendado: