Cómo Aivazovsky se convirtió en el primer artista ruso en el Louvre

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Puede hablar indefinidamente sobre algunos artistas clásicos rusos del siglo XIX, enumerando todos sus logros y méritos, datos interesantes de sus vidas personales, revelando los secretos y secretos de su habilidad. Uno de estos - Ivan Constantinovich Aivazovski, el pintor marino de fama mundial, alrededor de cuyo nombre aún circulan increíbles historias y leyendas.

Hoy me gustaría hablar de varios años de su vida a partir de la biografía del genial pintor marino, pasado en el extranjero, que se convirtió en un verdadero triunfo para él. Y también sobre los méritos del artista durante su servicio en el Cuartel General Naval de la Armada del Imperio Ruso como pintor.

El elemento del mar en los lienzos y las hazañas del mar del mayor pintor marino

Habiendo recibido en 1837 la Gran Medalla de Oro de la Academia de Artes por el trabajo competitivo "Calma", Aivazovsky, de 20 años, recibió un viaje de jubilación a Crimea y Europa. Y sucedió exactamente dos años antes de su final. Los profesores decidieron por unanimidad que ya se había dado todo lo que podían dar a un joven estudiante talentoso dentro de las paredes de la Academia, y que era hora de enviarlo a la natación libre, para la adquisición independiente de experiencia y destreza.

Pero pronto surgieron circunstancias, según las cuales el viaje a Europa tuvo que posponerse durante casi tres años. El almirante de la Flota del Mar Negro, Mikhail Lazarev, invitó a Aivazovsky a participar en un aterrizaje de combate a las costas del Cáucaso en un buque insignia para capturar el poder de la flota rusa y sus armas para la historia. Iván, todavía en la academia, adicto a los paisajes marinos y todo lo que se asociaba con el mar, era el mejor candidato para este objetivo.

Para el joven artista, este viaje se ha convertido tanto en una buena escuela de vida como en una empresa bastante arriesgada. Después de todo, la historia recuerda cómo el destacado artista del siglo XIX Vasily Vereshchagin murió a bordo de un buque de guerra, literalmente con un pincel en sus manos, capturando una batalla naval durante la guerra ruso-japonesa.

El destino de Aivazovsky resultó ser más favorable, tanto entonces, durante el primer bautismo de fuego, como luego, cuando él, que ya era pintor del Estado Mayor Naval de Rusia, participó en batallas navales. En aquellos días, los artistas fueron asignados a buques de guerra para capturar las hostilidades que se desarrollaban y sus consecuencias. Y esto significaba que estaban constantemente, como todos los demás miembros del equipo, expuestos al peligro y podían morir por una bala perdida o un proyectil.

Resucitado de entre los muertos

Pero Ivan Konstantinovich una vez tuvo que soportar la increíble fuerza del elemento marino en su vida, cuando realmente miró a la muerte a los ojos. Esto sucedió justo al final del viaje de un jubilado a países europeos, que continuó después de regresar del Cáucaso en 1840. En el camino de un vapor de pasajeros de Inglaterra a España en el Golfo de Vizcaya, fue alcanzado por una feroz tormenta. Los pasajeros, enloquecidos por el miedo y la desesperación, corrieron por el barco. El artista, que intentaba mantenerse en cubierta, también tenía sangre en las venas de horror. Y entonces, en un momento, de repente se dio cuenta de que admiraba involuntariamente la asombrosa vista del mar hirviente y los tímidos rayos del sol atravesando las formidables nubes. Esta vista ominosa y al mismo tiempo impresionante ha grabado al pintor en la memoria de toda su vida. Y cuando en 1850 concibió su "Novena Ola", fue este momento el que apareció ante sus ojos.

Luego, de milagro, su barco sobrevivió y muchos lograron desembarcar en el puerto de Lisboa. Y en ese momento, la noticia ya se había extendido por la mitad de Europa de que un vapor atrapado en una tormenta con una tripulación y pasajeros comían. Las listas incluidas en el obituario también incluían el nombre de Aivazovsky.

Los rusos tienen una señal tal que si una persona es enterrada antes de tiempo, vivirá mucho tiempo. Y así sucedió. Ivan Konstantinovich pasó por un camino de vida de 82 años.

Rey del Mar

Valdrá la pena recordar una pequeña historia legendaria más relacionada con el significado sagrado del mar en la vida de Ivan Konstantinovich. Se hizo famosa gracias al artista testigo Konstantin Lemokh. Una vez, el emperador Nicolás I, al hacerse a la mar en un barco de vapor, invitó a Aivazovsky con él. Y cuando se alejaron de la costa, un testigo presenció la siguiente imagen: el soberano estaba en la carcasa de una rueda de vapor y el artista, en la otra. Y Nikolai gritó a todo pulmón: “¡Aivazovsky! ¡Yo soy el rey de la tierra y tú eres el rey del mar! Y esta fue realmente la mayor parte de la verdad.

Gloria de ultramar del gran pintor

Y ahora es el momento de volver al elemento pintoresco del mar, creado por el maestro, al comienzo de su carrera creativa. Fue en esos años que el artista ganó fama mundial, convirtiéndose en uno de los favoritos del público europeo. Pero sobre todo esto en orden …

En 1840, Aivazovsky finalmente pudo viajar al extranjero. Primero, se instaló en Italia, donde estudió con entusiasmo, mejoró sus habilidades, absorbió la atmósfera del arte antiguo de este país y creó sus asombrosos lienzos. Por cierto, fue entonces cuando desarrolló su notoria técnica: escribir de memoria.

Las pinturas, pintadas en Venecia, Florencia, Nápoles, pronto comenzaron a exhibirse en exposiciones en Roma e inmediatamente trajeron un gran éxito al joven artista, con el que también llegaron con ingresos sustanciales. Esto le dio al pintor de paisajes marinos la oportunidad de viajar a países europeos, y visita Suiza, Alemania e Inglaterra y en todas partes sus creaciones causaron un éxito abrumador entre la audiencia.

Y en 1843, el gobierno francés expresó el deseo de que Aivazovsky enviara sus obras para su exhibición en el Louvre. A la hora señalada, se les entregaron tres lienzos a París: "El mar en tiempo tranquilo", "Noche a orillas del Golfo de Nápoles" y "Tormenta en las costas de Abjasia".

El artista pintó dos de los tres lienzos cuando aún vivía en Italia, pero el tercero lo tuvo que crear directamente para la exposición. Pensando durante mucho tiempo en la elección de la trama, el maestro se decidió por lo más sentimental. Una vez, durante las batallas del Cáucaso, presenció cómo frente a las costas de Abjasia un buque de guerra ruso rescató un atizador con jóvenes montañesas cautivas en mar abierto, durante una tormenta que se desató. Puso toda su habilidad e inspiración en este lienzo, ya que entendió que tenía una misión especial: representar el arte de su país en la capital de Francia.

En los primeros días después de la inauguración de la exposición, las pinturas de Ivan Aivazovsky se convirtieron en el evento más importante de la vida artística de París. Miles de espectadores se acercaron a admirarlos. Desde hace mucho tiempo, la prensa parisina no elogia el trabajo de un artista extranjero de esta manera.

Y los franceses, conquistados por el talento del artista, literalmente comenzaron a idolatrarlo. Fueron mágicamente atraídas por las vistas italianas iluminadas por la luz festiva y sumergieron en una profunda comprensión la trama sobre las mujeres abjasias que fueron rescatadas por marineros rusos tanto de las profundidades del mar como de los esclavizadores.

Y un poco más tarde, resumiendo los resultados de la exposición, el Consejo de la Real Academia de las Artes de París otorgó al maestro una medalla de oro. El triunfo de Aivazovsky en París fue verdaderamente un triunfo para el arte ruso. Todo París aplaudió al joven pintor de paisajes marinos de Rusia, desde el público en general y el círculo de críticos incluso inflexibles hasta los artistas parisinos que admiraban sinceramente el talento de su colega ruso.

Después de un éxito tan abrumador en la vida de Ivan Aivazovsky, comenzó la época de los continuos vagabundeos. Querían ver sus obras en muchas ciudades de Europa, y él mismo "se esforzó por ver cada vez más ciudades costeras, puertos, puertos, escuchar el sonido de las olas, observar la calma y las tormentas de varios mares". Admiraba Londres, Lisboa, Madrid, Granada, Sevilla, Cádiz, Barcelona, Málaga, Gibraltar, Malta … Y esta lista se puede enumerar durante mucho tiempo. Porque cuando salió de Europa en 1844, su pasaporte extranjero ya parecía un cuaderno grueso (se adjuntaban hojas adicionales al pasaporte), donde había 135 visas.

Y cabe destacar que, a pesar de su triunfo, Aivazovsky regresó a Rusia dos años antes de lo previsto. El motivo de su inesperada decisión de regresar a casa sin demora fue un artículo publicado en un periódico parisino, que decía que

Aivazovsky se sintió seriamente ofendido por el truco de los periodistas. ¡¿Cómo podría alguien pensar que él, Aivazovsky, podría cambiar su patria por fama y prosperidad ?! Por lo tanto, el artista envió de inmediato una petición a San Petersburgo con una solicitud de permiso para regresar a Rusia, después de recibirla, se puso en camino. En el camino, se detuvo en Amsterdam, la cuna de la pintura marina, donde fue recibido calurosamente por el público y sus compañeros pintores. Además, recibió el título de miembro de la Academia de Artes de Ámsterdam.

Con un triunfo sin precedentes en el verano de 1844, Aivazovsky regresó a San Petersburgo y fue literalmente colmado de numerosos honores y títulos honoríficos (hasta el de Contralmirante). Y desde el lado de la Academia de San Petersburgo, también recibió el título honorífico de académico. Y luego, el académico recién formado tenía solo 27 años …

En la asombrosa biografía del gran pintor marino Ivan Aivazovsky, todavía hay muchos hechos intrigantes que pocas personas conocen.