7 remakes más desafortunados de películas de culto soviéticas

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Quién no lo sabe, el remake es una nueva versión de una película filmada anteriormente. No copia el original, sino que lo llena con contenido nuevo, pero mirando hacia atrás en la muestra. Parece una buena idea: dar un nuevo aliento a obras maestras olvidadas. Pero la idea en sí misma siempre es percibida de manera ambigua por la audiencia. Sin embargo, los directores aún no abandonan los intentos de irse a expensas de las conocidas tramas de las películas que alguna vez fueron amadas por todos. Si nuestros colegas extranjeros principalmente vuelven a filmar éxitos de taquilla y ciencia ficción, y a veces lo hacen bien, entonces nuestros colegas invaden los clásicos soviéticos con una terquedad envidiable. Por desgracia, por lo general no sale nada bueno de ello. Recordamos los intentos más infructuosos, después de los cuales la palabra "remake" comenzó a adquirir una connotación negativa.

Noche de carnaval o 50 años después (2006)

En realidad, de esta película se fue la moda de los remakes de películas soviéticas. Además, el propio Eldar Ryazanov decidió volver a filmar esta obra maestra, que creó Carnival Night en 1956. El aniversario de oro resultó ser simbólico, pero, lamentablemente, no tuvo éxito. Y estaría bien que Ogurtsov se convirtiera en Kabachkov, el omnipresente Sergei Bezrukov en la imagen del administrador Denis Kolechkin interfiriera en sus planes, y Lyudmila Gurchenko trató de parecer tan elegante como hace 50 años. La película era francamente una reminiscencia de "Blue Light", filmada apresuradamente con artistas cansados que no entendían por qué fueron recogidos. Y la calificación de 2, 6 en el conocido servicio de cine dice mucho.

"La ironía del destino. Continuación "(2007)

Por cierto, a Eldar Ryazanov se le ofreció repetidamente volver a filmar su película "La ironía del destino, o disfruta de tu baño". Sin embargo, el director no estuvo de acuerdo durante mucho tiempo, y cuando, no obstante, dio luz verde para el rodaje, se negó a trabajar él mismo en la película. Como resultado, esta misión fue confiada a Timur Bekmambetov.

Aunque la moderna "Ironía …" difícilmente puede llamarse una nueva versión. Más bien, es una secuela con nuevos personajes, hijos de los personajes principales de la película anterior. Y desde los primeros minutos llega la primera y principal decepción. Resulta que Lukashin y Nadya se separaron, y ahora sus hijos se encuentran en la misma situación con una casa de baños, alcohol, confusión de apartamentos. La película dejó una impresión mixta en la audiencia. En la taquilla, por cierto, obtuvo un buen dinero, convirtiéndose en el trabajo más taquillero en 2008 en Rusia y la CEI: casi 50 millones de dólares. Sin embargo, esto no significa que no haya deficiencias. Y uno de los más notables es mucha, mucha publicidad. Existe la sensación de que las escenas con los actores aparecen solo en el intervalo entre el desenrollado de la mayonesa y el automóvil.

Hay muchas preguntas al personaje principal interpretado por Konstantin Khabensky: o está borracho o hace cosas extrañas a lo largo de la película, sin hacer nada para que la heroína de Liza Boyarskaya tome una decisión a su favor. Aunque hay muchas reservas en el guión. Por ejemplo, no está claro por qué Lukashin y Nadya se separaron una vez.

Por cierto, Eldar Ryazanov no estaba satisfecho con el remake de su película. Y eso dice mucho.

"Historia de amor en el trabajo. Nuestro tiempo "(2011)

Otra obra maestra de Eldar Ryazanov, Sarik Andreasyan decidió volver a filmar a su manera en 2011. Parecería que la imagen está condenada al éxito: el mismo Novoseltsev, Kalugina, Samokhvalov, pero … Vadik en lugar de Verochka, casi la misma historia, solo transferida a las realidades modernas. Al final, sin embargo, todo salió mal.

Bromas de segunda categoría, actuaciones poco convincentes, todo tipo de clichés de Hollywood, una trama confusa y a veces ilógica, unas vacaciones en Turquía están fuera de lugar, de eso es de lo que están hablando la mayoría de los espectadores. Incluso el dúo actoral de Svetlana Khodchenkova y Vladimir Zelensky, que actuaron con éxito en películas antes de la presidencia, no salvó la película. E incluso el hecho de que el remake fue un fracaso se evidencia en los números: el original fue visto por 58 millones de personas y la versión moderna, 1,9 millones.

"¡Caballeros de la fortuna!" (2012)

Timur Bekmambetov, inspirado por la "Ironía del destino …", decidió invadir otro clásico sagrado soviético: "Los caballeros de la fortuna". Es cierto que, de nuevo en las realidades modernas, el director del jardín de infancia, que se convirtió en profesor asociado, reencarnó como un hipster Smiley interpretado por Sergei Bezrukov. Pero nuevamente, al público no le gustó. Si miras la calificación de la película, entonces fue calificada solo por una C. Muchos espectadores notan que los héroes, que, aunque son violadores de la ley, no quieren simpatizar en absoluto, como fue el caso en el original de 1971. Además, hay muchos eventos en la imagen que de ninguna manera están conectados entre sí. Una vez más, la obra de los actores plantea muchas preguntas. "¡No lo creo!" - como diría el famoso clásico.

"¡Prisionero del Cáucaso!" (2014)

Quizás, de todos los remakes, "¡Prisionero del Cáucaso!" (por alguna razón, con un signo de exclamación al final). Calificación 1, 1: así es como la mayoría de los espectadores calificaron la comedia de Maxim Voronkov, y solo los perezosos no la regañaron.

El principal inconveniente de la nueva versión es una copia completa del original: el mismo guión, los mismos nombres, los mismos chistes, actores aparentemente similares con la misma ropa y entonación. Esta película no aportó absolutamente nada nuevo. Pero incluso la imitación del original no salvó la imagen.

Por separado, debe decirse sobre la selección y el juego de actores. Según los espectadores, ninguno de ellos, incluso tratando de parodiar a los viejos héroes, no pudo hacer frente a su tarea. Y su selección plantea interrogantes. Y estaría bien si Anastasia Zadorozhnaya luciera armoniosa en el papel de Nina, porque no podía transmitir el personaje de la heroína de ninguna manera. Y "Shurik" de Dmitry Sharakois no gustó tanto a la audiencia que después de "¡Prisionero del Cáucaso!" el actor no ha filmado realmente en ningún lado y ahora se ve obligado a trabajar como camarero en Londres.

"El hombre del bulevar Capucino" (2010)

Otro remake que recibió una puntuación de poco más de 1 punto. Sin embargo, al principio parecía que no todo iba tan mal: el director era el mismo Alla Surikova, el guionista era Eduard Akopov, que creó el original. Además, el elenco fue estelar, y el papel principal fue interpretado por la hija de Andrei Mironov, Maria. Sin embargo, nuevamente, todo salió mal. El mensaje comprensible para elogiar el cine soviético se estaba desmoronando, las historias no se cruzaban de ninguna manera, las bromas debajo del cinturón, las imágenes inmediatamente vulgares y la cereza del pastel: Maria Mironova representa con diligencia un acento estadounidense. En general, el "Hombre …" por la cantidad de comentarios enojados logró eludir incluso al "¡Prisionero del Cáucaso!"

"Chicos graciosos;)" (2014)

Si quieres demostrar que la película es nueva, añade algún signo (como un signo de exclamación en el caso de "Prisionero del Cáucaso"). Ha aparecido un emoticono simbólico en "Jolly Fellows". Por qué es él, nadie lo entiende. Después de todo, como señalan la mayoría de los espectadores, en la película, que se posiciona como una comedia, no hay un solo chiste (bueno, o ellos y los creadores de la imagen tienen diferentes conceptos de sentido del humor).

Sí, la imagen de 1934 puede parecer ingenua y anticuada para muchos. Pero no se puede negar que esta es una obra maestra, en cuya creación trabajaron el director Grigory Alexandrov, el compositor Isaak Dunaevsky, los actores Leonid Utesov y Lyubov Orlova. En la versión moderna, el papel principal del cerrajero fue interpretado por el cantante Ivan Dorn, y su compañera fue Katerina Shpitsa (por cierto, la única a la que quiero alabar en esta película).

Pero a medida que avanza la visualización, surge una pregunta completamente lógica: ¿dónde están los chicos alegres de Aleksandrov y por qué fue necesario vincularles una nueva comedia? Y las escenas en las que los actores querían repetir las tramas de su original resultaron tan malas que sería mejor no incluirlas en absoluto. En general, queríamos lo mejor, pero resultó como siempre.