Seis bebés y "peculiaridades" de la actuación: cómo se creó la principal película soviética sobre un explorador

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

En agosto de 1973, durante 12 noches consecutivas, sucedieron cosas extrañas en la Unión Soviética: el consumo de electricidad aumentó drásticamente, mientras que el consumo de agua disminuyó e incluso la delincuencia callejera fue prácticamente nula; este hecho se registró en las estadísticas policiales. Por primera vez, el vasto país vio la película de Tatiana Lioznova "Diecisiete momentos de primavera".

Cómo todo empezó

Se cree que el "padrino" no oficial de la imagen era el presidente de la KGB de la URSS, Yuri Andropov. Al parecer, en una conversación con Yulian Semyonov, elogió a los detectives políticos que el escritor había estado creando durante varios años y se ofreció a filmar novelas sobre Isaev. Como ayuda concreta, incluso permitió que el autor trabajara durante algún tiempo en los archivos de la KGB; esta oportunidad realmente le quitó el aliento a Semyonov, porque hasta entonces ningún otro escritor había tenido tanta suerte. Por cierto, la película fue asesorada por el primer vicepresidente de la KGB, el coronel general Semyon Kuzmich Tsvigun, aunque en los créditos se indica con un nombre falso.

Yulian Semyonov comenzó a trabajar en el guión de la película simultáneamente con la creación del libro. Como resultado, incluso se completó un año antes de que se publicara la edición impresa de la novela: en 1968, y ya en 1970 en el estudio de cine Gorky, comenzó el rodaje de la película, que estaba destinada a convertirse en la obra maestra de la película favorita. de millones de espectadores durante muchas décadas. Tatyana Lioznova no pudo demostrar de inmediato que una mujer sea capaz de convertirse en directora de un proyecto de tan gran escala, para ello tuvo que "mover" a varios solicitantes masculinos, pero lo logró.

Actores y roles

"Diecisiete momentos de primavera" se convirtió en el líder del cine soviético en términos de número de actores populares. Sin embargo, el elenco, como suele suceder, no tomó forma de inmediato. Hoy nos parece que nadie, excepto Vyacheslav Tikhonov, podría haber interpretado el papel de Stirlitz, de hecho, poco antes de filmar Tatyana Lioznova consideró seriamente las candidaturas de Innokenty Smoktunovsky, Oleg Strizhenov, Yuri Solomin e incluso Gaidaevsky Ostap Bender Archil Gomiashvili (según según los rumores, ella durante este período fue solo una aventura con él). Afortunadamente, a diferencia de todos los actores enumerados, Tikhonov simplemente resultó ser más libre y la elección estaba en él.

Otra actriz famosa también podría interpretar a la operadora de radio Kat. Si no fuera por un viaje de negocios, en este rol podríamos ver a Irina Alferova. La imagen de Frau Zaurich fue escrita bajo Faina Ranevskaya, quien simplemente rechazó este papel episódico. Pero Leonid Kuravlev casi fue aprobado para el papel de … Hitler. Por cierto, se veía muy convincente en el maquillaje e incluso comenzó a ensayar, pero, según él, se negó:

Como resultado, el "anticristo" fue interpretado por el actor alemán Fritz Diez, que para ese momento ya casi se había convertido en el "Hitler habitual" del cine internacional.

Siempre que fue posible, la elección de los actores trató de ceñirse a la precisión histórica. Entonces, por ejemplo, con la aparición de Schellenberg interpretada por Oleg Tabakov, fue increíblemente posible dar en el blanco. Según las memorias de Yulia Vizbora, después del lanzamiento de la película, Tabakov recibió un mensaje muy inesperado. La propia sobrina de Schellenberg le escribió desde Alemania, quien agradeció mucho al actor ruso por la forma en que interpretó este papel. La mujer admitió que revisó la imagen varias veces para mirar al "tío Walter".

Pero con la imagen de Heinrich Müller llegó una burbuja. El grupo del director no tenía fotografías de un personaje histórico real, y Leonid Bronevoy no fue tomado para este papel por similitud externa. Luego resultó que el verdadero Mueller era una morena alta, delgada y de nariz jorobada. Sin embargo, la imagen del jefe "bondadoso" de la Gestapo se convirtió, como resultado, en una de las más llamativas de la película. El propio Bronevoy argumentó que si supiera cómo es el histórico Muller, lo más probable es que rechace el papel.

Lo más cerca posible de la vida

La película, a pesar de la enorme tensión interna y el tema del espionaje militar, en el transcurso del desarrollo de la trama no se refiere en absoluto a los militantes. Tiene muy poco movimiento y escenas de acción. En contraste con esto, Tatiana Lioznova hizo todo lo posible por "revivir" a los personajes. Para mostrar más profundamente el mundo interior de la protagonista, ella, por ejemplo, terminó el guión ella misma y creó las imágenes de Frau Zaurich y Gaby. Sus diálogos fueron creados literalmente en el set, casi improvisados, aunque tales libertades eran profundamente contrarias a su enfoque como directora.

En general, desde el punto de vista de la actuación, el papel de Stirlitz se considera muy difícil. Según Lev Durov, en él, por lo tanto, era necesario crear a su alrededor algunas pequeñas cosas de la vida. Por ejemplo, un perro que puso la cabeza de Stirlitz en sus manos. Este episodio salió por accidente: no se sabe de quién es el perro que entró en el set y se acercó al actor.

Para el resto de los personajes, al director se le ocurrieron "sabores" humanos especiales, como los llamó Lioznova, "peculiaridades". Entonces, por ejemplo, el movimiento característico de Mueller, cuando sacude el cuello de un cuello apretado, nació por accidente durante la filmación: el traje realmente interfirió con Bronevoy, e involuntariamente hizo esto varias veces:

Obersturmbannführer Eisman, interpretado por Leonid Kuravlev, además de la nariz aria con una joroba, recibió un parche en el ojo morado. Al actor no se le asignó el papel de un empleado de la Gestapo, por lo que, según Lioznova,.

Hubo otras dificultades en el rodaje de la película. Por ejemplo, un bebé que tuvo que ser filmado. Los niños siempre crean dificultades en el set, por lo que al principio pensaron en usar una muñeca, pero luego abandonaron esta idea: una escena tensa en la que un recién nacido es desvestido por una ventana abierta, por supuesto, no habría sido posible sin un niño real. Por cierto, quiero tranquilizar a todos a la vez: de hecho, hacía tanto calor en el pabellón que el ingeniero de sonido incluso tuvo un problema para grabar el llanto, luego tuvo que ir al hospital de niños para terminar de escribirlo. El actor más joven roncaba tranquilamente al momento de filmar el desgarrador episodio. Otra pregunta inesperada tuvo que resolverse cuando resultó que los niños crecían demasiado rápido (como saben, solo extraños, por supuesto). Dado que el rodaje duró tres años, seis bebés diferentes tuvieron que ser filmados en el papel de un "héroe real".

El destino de Vyacheslav Tikhonov le dio al actor un amor brillante que, desafortunadamente, se convirtió en una gran decepción. Lea sobre esto en la reseña de Vyacheslav Tikhonov y Nonna Mordyukova: "se unieron como hielo y fuego"