Lucha interna y oposición a factores externos en las pinturas de Ekundayo

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

La vida humana es en muchos sentidos una lucha. Esta es una ráfaga de emociones dentro de nosotros y una lluvia de eventos que nos afectan desde el exterior. El artista de Hawai, Ekundayo, logró en sus pinturas surrealistas representar de manera muy efectiva la lucha interna y externa de una persona, revelando todos los entresijos de su vida de ninguna manera fácil.

“La tristeza se convierte en alegría”: este es el lema que vemos al visitar el sitio web oficial del artista y refleja toda su vida. Ella esta llena de dificily, en primer lugar, dentro de la célula más importante de la sociedad, cuyos miembros, en teoría, deben superar conjuntamente las dificultades ellos mismos: la familia. Por cierto, otros artistas, por supuesto, también dedicaron sus obras al tema de la lucha. Por ejemplo, Louis Royo en sus pinturas se adhirió al tema del romance postapocalíptico y la lucha por la existencia. Y Michael Indorato desarrolló el tema de la lucha con uno mismo en sus lienzos.

Sin embargo, en la obra de Ekundayo, como artista que ha atravesado un número considerable de dificultades, es de gran valor para la sociedad moderna, y sus pinturas representan de manera bastante vívida lo que está sucediendo a su alrededor, pero al mismo tiempo no se puede ver con el ojo armado. Nació en Honolulu (esto es en Hawaii) en 1983, vivía con su padre y su madre, quienes, cuando tenía 5 años, se vieron obligados a separarse. El padre tomó a Ekundayo bajo su protección sin decir una palabra a la madre. Y durante siete años llevaron una vida nómada, oponiéndose factores externos … La madre, en tanto, trató de encontrar a su hijo, organizando un centro de información para niños desaparecidos para ello. El estilo de vida nómada terminó en 1994 cuando el futuro padre del artista, muriendo de cáncer, se instaló en California. El padre murió cuando el niño tenía 11 años.

Ekundayo ahora vivía con su hermana, su madre, su cuñado y cuatro sobrinas en una pequeña casa con tres dormitorios y un baño. La madre en ese momento estaba en Hawai y. aparentemente todavía está tratando de encontrar a su hijo. Fue en esta casa, a pesar de factores externos, que a los 13 años el niño se enamoró del arte. En ese momento, por cierto, fue expulsado de la escuela por pelear, robar y por eso. que estaba pasando el rato en malas compañías. Un día encontró el libro negro de su tío en el garaje, en el que estaba dibujando graffiti para uno de los equipos de graffiti en Los Ángeles. Se obsesionó con el dibujo y copió cada página de este libro. Mientras tanto, el Departamento de Justicia encontró al niño y devolvió a su madre a Hawai.

En casa siguió pintando, y luego factores externos jugó en las manos - su familia lo apoyó. Se graduó de la escuela secundaria y se mudó con su hermana y un cuñado mayor. Ingresó en Pierce College en California, donde perfeccionó su arte, trabajó en un portafolio de arte hasta 2003, después de lo cual continuó su educación en el Art Center.

En sus obras, Ekundayo combina la técnica clásica con métodos innovadores. Combina la estética del graffiti con pinturas acrílicas, gouache, acuarela, tinta. La esencia de su trabajo es lucha una persona, así como el pensamiento de que la carga que llevamos puede cambiarnos para mejor y arrinconarnos si no podemos cambiar.